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【天光学术】美学论文题目:敦煌艺术的审美趣味以及传承之我见

【天光学术】美学论文题目:敦煌艺术的审美趣味以及传承之我见

作者: 天光学术论 | 来源:发表于2019-06-21 10:39 被阅读0次

    段义潇

    【摘 要】敦煌艺术在中国美术史发展中占据举足轻重的地位,它不仅是佛教在中国发展的载体,其自身的艺术价值更是为人称道。敦煌石窟所描绘的是佛教中的故事以及人物。敦煌的位置位于丝绸之路的节点位置,东西方贸易往来,促使佛教文化从西方传入西域,其人物造型,衣着面貌都与中原人不同,造像中多半身体都有赤裸,对于人体美的追求这是来自西方世界的,审美的趣味与中原人的审美略有不同,我们从几个方面进行探究。

    【关键词】审美趣味;传承

    中图分类号:J05 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2018)10-0139-01

    一、敦煌艺术概述

    佛教美术中我最有感触和最喜欢的是敦煌壁画和石窟中的造像。我有幸去过敦煌两次,当时给我的是震撼和惊奇,各种大小不一的洞窟不胜枚举,各种体态的造像和壁画玲琅满目,敦煌艺术规模巨大,技艺精湛堪称经典。在研究欧洲人物绘画艺术中发现,敦煌艺术产生远远在文艺复兴之前,其人体造型优美,只有米开朗基罗的《西斯廷天顶壁画》与之媲美。当我阅读了西域有关佛教文化的著作后,又有了新的体会,更多的是体会到敦煌艺术背后的审美内涵,敦煌艺术借助描绘佛教人物故事,来寄托人们善良的愿望,是安抚人们心灵的艺术。

    二、敦煌造像的特征

    我又去翻阅了和查找了一些关于敦煌壁画和造像的书籍,我发现敦煌壁画中的造型特点甚为夸张,其佛教故事中人物形象无法琢磨,只有通过现实中的人来作为参考,艺术源自于我们的生活,更要超越生活,艺术的审美创造就产生了,人物造型上也做出改变,人物形象更具艺术魅力。于是就形成了两种变形的方法。一种是横向夸张,像金刚力士,这种造型给人一种压倒性的气势,这些人物面目狞厉严肃,脖子短而粗,四肢粗壮,肌肉强健,力大无穷,多以下体用布遮蔽上身赤裸,衣袋飘扬过肩,金刚力士多拿锤子或者降魔杵,人物动态生动形象,气势逼人,这种人物造型让人联想到米开朗基罗的雕刻,对于力量美的诠释,粗壮的四肢,有异曲同工之妙。另一种是纵向拉长,如菩萨造像,包括人物的手指,四肢,脖子还有衣服都做了拉长的夸张造型变化,形象清秀,潇洒,秀骨清像,和力士金刚形成了鲜明的对比。

    三、敦煌壁画中线条的运用

    敦煌的壁画的线条的运用也是非常吸引我,那种高度概括的表现力,简练的笔法和神秘的色彩,塑造出性格迥异的人物形象,线条豪放自由,但不失严谨,用笔粗壮有力,但又有飘逸洒脱,美不胜收。从早期时候铁线描的刚劲清秀,再到后来兰叶描的丰满圆润,每个时代的发展都在完善着敦煌壁画用线的规则。有很多关于敦煌壁画关于手的造型研究,那些手的造型叫人称奇,简单的线条叠压就产生了灵动的富有节奏的变化,在美术史的长河里这种造型的趣味影响甚为广泛。

    四、传承与创造

    敦煌壁画中人物的造型影响后世很多画家,这些画家不仅传承了造型的美感,与此同时融入了自己创作中,在师法造化中,体验传统优秀艺术的魅力。向先辈大师学习是间接经验,传承的不应该是简单地模仿其样式和风格,风格是艺术家的品质和性格,然而我们应该要学习前辈对艺术本质认识和对艺术规律的把握。然而我觉得向大自然学习和发现自己是一个艺术家一生需要努力去探索的。我们需要的知识大自然已经都给予答案了,但需要我们去发现,体会一颗小草的生长,在水中被沖刷的石子,雨滴打在树叶上,一望无垠的草原,惊涛拍岸,咆哮的狂风等等,都能给予艺术以启发和认识,体会万物的生命力,我们应该把自己置身于自然中让自己先成为自然人,让我们与自然界相和谐从而达到天人合一。认识和发现自己同样重要,在认识大自然中我们会渐渐发现人包含在自然界中,尊敬自然就是尊敬自己,在不断地向大自然,大师学习中,我们会渐渐自主不自主地去选择,然而往往保留下来的正是你需要寻找的你自己。学习方法后最终要忘记所有的方法,丢弃不必要的形式,留下其内在的规律,方法都已然不是方法,所有的规矩已荡然无存,这就是一通百通,正如中国剑道中提到的:“练习剑术有三个境界分别是无剑,有剑,忘剑。第一境界是手中有剑心中无剑。第二境界手中无剑心中有剑。最高境界是手中无剑心中亦无剑,草木竹石皆为兵器”。所有经典的伟大的艺术作品都将其手法技艺隐藏于画作之内,与精神浑然一体的成现在观者眼前,伟大的艺术作品震颤心灵,与之产生共鸣,就正如敦煌艺术给我们艺术的启发,作品与观者之间仿佛没有了界限,正如那诗句一般:“今人不见古时月,今月曾经照古人。”

    五、结语

    敦煌石窟中壁画与石刻中人物的造型中融入了东西方文化,这种结合不仅让人感触到了中西方文化交流重要性,也体会到文化的发展中,不同文化相互借鉴,相互融合,会创造出更灿烂的文化。敦煌艺术经过历朝历代的完善,维护与补充,让这人类智慧的果实供给艺术爱好者去观赏,给与专门从事艺术工作的艺术家学习先辈的机会,使艺术家不断的可以汲取需要的养分,创造出更优秀的作品,这就是我对传承与学习的理解。

    参考文献:

    [1]王晓玲,李茹.敦煌艺术论著目录类编[M].甘肃教育出版社,2011.

    [2]易存国.敦煌艺术美学[M].上海人民出版社,2005.

    [3]敦煌文物研究所.敦煌莫高窟[M].甘肃人民出版社,1957.​​​​​​​​​​​​

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