宝树杂谈之国画

【宝树杂谈】：人到中年，说“感动”，总会显得有些矫情，说被自己感动，就会显得更加矫情，如果说被自己画画“感动”，就不止是矫情，更会被冠以狂妄、骄傲、不自量力等等诸如此类的词汇，可是，人活着最大的意义就是自己看得起自己，我们每一个人，尤其是上有老，下有小的中年人，总是尽心竭力地维持着一切，让生命危机四伏，却与快乐背道而驰，害怕高压，害怕坚持，害怕变数，身心懒惰，因为各种原因不去努力做让自己快乐的事，所以很多人都活得都不快乐。如果不能快乐地做自己喜欢的事，我真怕我的来日不能心甘情愿，含笑九泉。值得万分庆幸的是，我喜欢画画，从孩提时代就喜欢，即使中间有过中断，但这个爱好却始终是我的梦想和最大的快乐，说此生为画而生，为画而死，那也真的有些夸张和严重，但是如果让我有生之年不再画画，那真的绝对是会认为此生再无太多快乐可言，现在已经到了如果因事两三日不能拿笔，就觉得一颗心没着没落的地步，只有身处画室，看着眼前熟悉的画台，手里握着画笔，才会觉得心灵和灵魂慢慢地重叠和回归，仿佛时光流逝、世间繁扰皆不为惧，那份可以安放的踏实感无法言喻。京剧《鱼肠剑》中唱着：“一事无成两鬓斑，叹光阴一去不回还，日月轮流催晓箭，青山绿水常在面前……”简直太经典了，所以为了避免到两鬓斑白的年纪再后悔一事无成，真的不如把叹光阴如箭的时间用来描绘面前的青山绿水。我觉得画画最大的精神就是自由，这个自由不是可以主导别人、指挥别人，做干扰别人的事，而是在自己的世界里，不受束缚，轻松自在。当自己的思想可以用手中的一支笔完完全全表达出来的时候，我是真的为自己“感动”，就如这幅画，我感动于自己的进步，感动于自己可以画画，感动于自己在追求变化的同时可以获得自己想要的效果，即使这份变化已经有不少前辈或者我敬仰的画家早已成功做到，可是在我通过自己不懈的研究和追求中，终于领略其中奥妙，得以渗透和滋长，然后可以用笔表现，那份喜悦真的无法自持。这幅作品最大的最明显的进步在于墨色融为一体，虽然以前有过小范围的尝试，这次却是大面积的使用，并且在我自己看来，尚觉满意，丝毫没有不自然，我不能说游刃有余，因为只有熟练才会游刃有余，这才是我最感动的地方；再是笔墨，虽然我一直在这方面有着多多少少的自信，可是这幅作品的浑厚、深远、意境超于我最初的想像，让我最后简直心潮澎湃、欲罢不能，我知道这些思绪除非深陷其中之人才有可能完全领会，但是还是想每一个看到的朋友能领略其中一二，仅此而已！

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