多情的春风

——简析古诗词中的春风（二）

王传学

春风是有情意的。唐代诗人李白的《劳劳亭》写道：

天下伤心处，劳劳送客亭。

春风知别苦，不遣柳条青。

古代送客时多折柳赠别，表示挽留之意（“柳”“留”谐音），所以一些诗人写离别时常想到杨柳，如王之涣的《送别》：“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”将送别与折柳联系在一起。

李白这首诗的后两句，却不仅因送别想到折柳，更因杨柳想到柳枝吐青要靠春风吹拂，把离别与春风这两个本来不相干的事物联系在一起了。诗人因送别时柳条未青，无枝可折，而想到这是春风故意不吹到杨柳，故意不让它发青；而春风之所以不让柳条发青，是因为深“知”离别之苦，不忍看到人间折柳送别的场面。诗人将本来无知无情的春风写得有知有情，使它与相别之人同具惜别、伤别之心，生动的表现了春分的善解人意与多情。

唐代诗人武元衡的《春兴》，形象地写出了春风善解游子的乡思：

杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。

春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。

这首诗题作“春兴”，依题意，当是诗人由春日景物而引起的种种情思，故诗的开头两句，就从春天的景物写起。这是一个细雨初晴的春日，杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿，枝头的残花已经在雨中落尽，露出了在树上啼鸣的流莺。这异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去，那故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧。那漂荡流转的莺啼，更容易触动漂泊异乡的游子的情怀。触景生情，悠悠乡思便不可抑止地产生了。

“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城”，这是两个出语平易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的诗句。上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。它使人联想到，那和煦的春风，像是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡。在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。

在整首诗中，“春风”扮演了一个贯穿始终的多情角色。它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。

再看宋代诗人苏轼《新城道中》那极通人意的春风：

东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。

岭上晴云披絮帽，树头初日挂铜钲。

野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。

西崦人家应最乐，煮芹烧笋饷春耕。

此诗是诗人于宋神宗熙宁六年（1073年）二月视察杭州属县，自富阳经过新城（今富阳新登镇）时所作。首联“东风知我欲山行，吹断檐间积雨声”，写诗人正打算去山里视察，恰好这时春风吹断了屋檐下积雨的声音，他心里愉悦，觉得春风极通人意，仿佛知道他这羁旅之人要去山里，特意为之吹断了积雨。这样写，就使“东风”着上了人的感情色彩，表现了春分对诗人的关爱与多情。

春天是播种希望的季节，春风便也跟着忙碌起来。南宋诗人方岳的《春思》写道：

春风多可太忙生， 长共花边柳外行。

与燕作泥蜂酿蜜， 才吹小雨又须晴。

诗咏春思，不是说自己对春天引发的种种思维感情，如伤春、惜春等；而是描述春天本身具有的情感。在具体吟咏时，又选择了春的代表——春风来表现，吟咏的主题，则定点在一个“忙”字上。第一句是说春风为什么忙，诗人分析说是因为春风“多可”。即多所许可，心甘情愿地想去满足各种不同对象的要求，春风当然要“太忙”了。以下三句，具体写春风的忙碌。

春天，诗人认为变化最大、得风气之先的、最突出的莫过于红花、绿柳。于是诗写春风一直陪伴着花柳，全心全意地为花柳服务。整个春天，花先抽叶，后结花蕊，然后绽开花苞，终于繁花怒放，一直到纷纷堕落；柳树从吐芽抽条，到万丝绿条随风乱舞，最终柳絮纷飞，绿阴浓密。这全过程，春风无所不在，一刻不停，这就是“太忙生”了。 

前面两句，概括了春风对整个自然界中的植物所起的作用。后面两句，一句写春风如何照拂鸟雀昆虫，一句写春风如何安排气候。诗写春风吹走了寒冷，使大地解冻，让燕子能衔泥筑巢，孵育下一代；又吹开了花朵，让蜜蜂酿出甜甜的蜜糖。它应付自然界的各种需要，刚安排了一阵小雨滋润大地，转而又安排晴天。这样全方位地写，更加突出春风的热情忙碌，显示了春分对大自然、对人世间的深厚情意！

王传学

春风是有情意的。唐代诗人李白的《劳劳亭》写道：

天下伤心处，劳劳送客亭。

春风知别苦，不遣柳条青。

古代送客时多折柳赠别，表示挽留之意（“柳”“留”谐音），所以一些诗人写离别时常想到杨柳，如王之涣的《送别》：“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”将送别与折柳联系在一起。

李白这首诗的后两句，却不仅因送别想到折柳，更因杨柳想到柳枝吐青要靠春风吹拂，把离别与春风这两个本来不相干的事物联系在一起了。诗人因送别时柳条未青，无枝可折，而想到这是春风故意不吹到杨柳，故意不让它发青；而春风之所以不让柳条发青，是因为深“知”离别之苦，不忍看到人间折柳送别的场面。诗人将本来无知无情的春风写得有知有情，使它与相别之人同具惜别、伤别之心，生动的表现了春分的善解人意与多情。

唐代诗人武元衡的《春兴》，形象地写出了春风善解游子的乡思：

杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。

春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。

这首诗题作“春兴”，依题意，当是诗人由春日景物而引起的种种情思，故诗的开头两句，就从春天的景物写起。这是一个细雨初晴的春日，杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿，枝头的残花已经在雨中落尽，露出了在树上啼鸣的流莺。这异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去，那故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧。那漂荡流转的莺啼，更容易触动漂泊异乡的游子的情怀。触景生情，悠悠乡思便不可抑止地产生了。

“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城”，这是两个出语平易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的诗句。上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。它使人联想到，那和煦的春风，像是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡。在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。

在整首诗中，“春风”扮演了一个贯穿始终的多情角色。它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。

再看宋代诗人苏轼《新城道中》那极通人意的春风：

东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。

岭上晴云披絮帽，树头初日挂铜钲。

野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。

西崦人家应最乐，煮芹烧笋饷春耕。

此诗是诗人于宋神宗熙宁六年（1073年）二月视察杭州属县，自富阳经过新城（今富阳新登镇）时所作。首联“东风知我欲山行，吹断檐间积雨声”，写诗人正打算去山里视察，恰好这时春风吹断了屋檐下积雨的声音，他心里愉悦，觉得春风极通人意，仿佛知道他这羁旅之人要去山里，特意为之吹断了积雨。这样写，就使“东风”着上了人的感情色彩，表现了春分对诗人的关爱与多情。

春天是播种希望的季节，春风便也跟着忙碌起来。南宋诗人方岳的《春思》写道：

春风多可太忙生， 长共花边柳外行。

与燕作泥蜂酿蜜， 才吹小雨又须晴。

诗咏春思，不是说自己对春天引发的种种思维感情，如伤春、惜春等；而是描述春天本身具有的情感。在具体吟咏时，又选择了春的代表——春风来表现，吟咏的主题，则定点在一个“忙”字上。第一句是说春风为什么忙，诗人分析说是因为春风“多可”。即多所许可，心甘情愿地想去满足各种不同对象的要求，春风当然要“太忙”了。以下三句，具体写春风的忙碌。

春天，诗人认为变化最大、得风气之先的、最突出的莫过于红花、绿柳。于是诗写春风一直陪伴着花柳，全心全意地为花柳服务。整个春天，花先抽叶，后结花蕊，然后绽开花苞，终于繁花怒放，一直到纷纷堕落；柳树从吐芽抽条，到万丝绿条随风乱舞，最终柳絮纷飞，绿阴浓密。这全过程，春风无所不在，一刻不停，这就是“太忙生”了。 

前面两句，概括了春风对整个自然界中的植物所起的作用。后面两句，一句写春风如何照拂鸟雀昆虫，一句写春风如何安排气候。诗写春风吹走了寒冷，使大地解冻，让燕子能衔泥筑巢，孵育下一代；又吹开了花朵，让蜜蜂酿出甜甜的蜜糖。它应付自然界的各种需要，刚安排了一阵小雨滋润大地，转而又安排晴天。这样全方位地写，更加突出春风的热情忙碌，显示了春分对大自然、对人世间的深厚情意！