女性背部的曲线是一种艺术，它与直面赤裸的性感不同，具有犹抱琵琶半遮面的美感，将含蓄与性感合二为一，更能拨人心弦，撩动人心！
朱尔斯·约瑟夫·莱菲博瑞
《宫女》
法国画家莱菲博瑞非常擅长画裸体画。他画的裸女性感完美无比，真的会流鼻血......你有感觉吗，同样是侧卧的背面，《镜前的维纳斯》没有任何情欲，而“宫女”怎么看都觉得诱惑满满。
安格尔
《瓦平松的浴女》
安格尔是著名的古典主义绘画大师，他的画以严密的构图、强大的素描功底和惊人的细节描绘著称。上面这幅瓦平松的浴女，是其最出名的代表作之一。一个珠圆玉润的白白胖胖的背影，在这样的构图之下显得安安静静，单纯细腻。
安格尔
《大宫女》
同样风格的，安格尔还画了一幅“大宫女”，一经问世就引起轰动。反对的人说他人体结构都没画对，脊柱至少多出来三节，脚部也有些奇怪。粉丝们则认为正是因为这样刻意拉长宫女的手臂和躯干，才令这幅画有格外的吸引力和韵味。因为这种人为的夸张手法，观赏者立即被这个非同一般的宫女的体形和色彩所吸引住了。
在构图上，宫女的身躯形成一大弧形，正好与右边落下的帷幕形成对应，使整个画面保持了均衡。宫女的体态优雅静穆，可精神面貌冷漠妖娆。这幅作品完美地体现出安格尔对古希腊雕刻那种“静穆的伟大”的美学追求，也是19世纪裸体艺术的杰出代表作之一。
让·勒扎特·迪·努伊
《白奴》
让·勒扎特·迪·努伊因为画了这幅《白奴》而名存画史。同样的露背裸女，同样的东方风情，安格尔笔下的女人是艺术品，而下面这幅就截然不同了：女奴吐着烟圈，神态轻佻，性感到连手指的姿势都充满诱惑。
这就是画家的厉害之处了，女人只是露了个背，整幅画却妩媚无比，只背影就十分吸引人。
迭戈·德·席尔瓦·委拉斯开兹
《镜前的维纳斯》
《镜前的维纳斯》又常译为《维纳斯对镜梳妆》，女子裸体绘画在17世纪封建专制的西班牙是极其罕见的，这是宗教严厉的西班牙第一幅裸体像，也是西班牙历史上仅有的两幅裸体作品之一（另一幅是戈雅的《裸体的玛哈》）。
画中爱神维纳斯有着悠闲、侧倚的动势，丰满、健美的身姿。但是，这扭曲而不失端庄的曲线美感，这背向观众而不失生命欲望的青春涌动，表明了17世纪西班牙艺术家人本精神的觉醒，也表明了17世纪西班牙人文主义精神在绘画上的独特显示。
克里斯托弗·艾基尔斯别尔格
这幅裸背女人作品，把女性的性感身材巧妙的表现出来，同时关键部位一个也没露。在巧妙的光线布局下，背部的肌肉线条展现得很美，镜子里还依稀能看到事业线，也许美中不足是手臂粗了些。
马林诺夫斯基
《裸背女人》
这幅画描绘了裸背红发女郎的惊艳之美。女人最美丽的是背部，无论何种姿势，无论是不是裸体，顺着颈部发髻淡淡的赤丝而下，顾盼惊艳的颈椎和圆润的肩部曲线，热烈的肩胛伴有两腋下升起天使翅膀般的温暖，跌宕而节制的背部以及腰部两侧向内收紧的欲望，丰盛的骨盆和中央奇妙的经线，一切都是那么的完美而令人陶醉。
让·雅克·埃内在
《浴中的苏珊娜》
美丽的苏珊娜正在沐浴，她低头、弯腰、曲膝，构成了一个优美的“S“形，特别是强烈的明暗对比，更突出了她窈窕秀美的体态与风韵。善良的她，哪里会想到，暗中的歹徒正在设计中伤她……这是流传于西方的家喻户晓的故事，也是西方绘画大师不厌其烦描绘过的题材。埃内所画的“浴中苏珊娜”，已不似古典主义的冷静与严谨，而是充满了浪漫的抒情气息，特别是对苏珊娜裸体的描绘，更多地倾注了“人”的热情与关怀。
看完了以上各个画家笔下的裸背女人，再来看看下面这些极其钟爱裸背的画家作品，他们似乎对于女性背部有一种天生的迷恋！
埃德加·德加
德加这位印象派大师笔下的裸女可谓表现人体魅力的完美境界，他对解剖学与运动学的潜心研究，以及对身体的优美和典雅之处的关注不可忽视。
《浴女》1886 希尔史帝博物馆藏
把闺房的沐浴情景搬到画里，真实地记录女子的真实动作，这在当时的巴黎也是一件令人震惊的事件。对于这种隐私式的题材，他用冷眼观察，“我的女人都是诚实而简单的，无意识于其他事物，只是在专心地做自己的事……好像从钥匙孔中观察到的情景”，德加说。
《擦背的女子》1887 纸上色粉 檀香山艺术博物馆藏
德加笔下的浴女，多半只画背部，即使正面也多有遮拦，这些浴女完全是一种不知内情的神态，不过，从女子的体态、胸、臀、紧绷的背，都可以领略年轻女子的模样。
德加《梳头女子》
这是一幅写生性很强的作品，洗浴之后的裸女正背对着我们梳发。但是画家注重的是裸女背部、臀部的受光部位，至于黄色的墙壁、淡蓝的浴中及阳光的反射，都是画家体现光的借体。德加画的这类裸女都很朴素单纯，她们无意搔首弄姿，也不展示官能美的成分，只是要达到人体与光色的和谐美。
《浴后擦颈的女子》1898 纸上色粉 奥赛博物馆藏
素材来源：当代油画
网友评论