在别人的歌中哭自己的故事

是的，我喜欢听歌。

喜欢听的歌，并没有那么高大上，无非是流行音乐或是民谣。

对我而言，在音乐中感受到一种“共情”，或一种代入感，是最主要的。当然，曲谱和歌词，也是一个重要原因。

代入角色，也就是回忆自己的故事。心中那份无法表述的情绪，或者在歌中得到一份宣泄与表达。而代入角色的前提，是有着那么一份属于自己的独特的心情与感受。

角色的转换，会表达出不同的心声。如王杰的《我》和《她》。虽然是人称的不同，但本质上都是以第一人称的角度来表达。而听了吴雨霏的《吴哥窟》和《生命树》后，才发现这才是真正意义上的两个不同角色的心声表达。两首歌的词作者都是林若宁，不得不说，这个白白净净的男孩能写出了两个不同角色的女人的心声，这份代入感令人称奇。而吴雨霏的声线和情感，也将这两个不同角色的女人的心声表达得如此透彻，亦惊为天人。

《吴哥窟》中的女主，纠缠在一个已婚男人的情感中。她爱得投入，爱得狂野，但也爱得隐忍。眼睁睁地看着正主“无言地向你尽忠”，无奈地瞥见男主“望见你隐藏你戒指便沉重”。然后心中感慨“问你送我归家有何用”。女主心中那份卑微便低到尘埃，只能低声自问：“难道我有勇气与你在一起庆祝正日？难道你有勇气反悔诺言你专一？”或者答案是显而易见的，但若然选择避开，那就是无解了。女主爱着，同时也恨着，或者是无法，也或者是不愿摆脱原来身份的男人，是选择原谅，还是选择继续？“原谅你太理性与我在一起要守秘密，原谅我太野性想这段情更深刻。”或者，女主能想到的最终结局无非是“两个人，一消失，谣言便得不到证实，只得幽暗的晚空--记得。”是哀其不幸，还是道德谴责？对于爱情世界中的两个人，更是无解。

爱上一个不该爱上的男人，是女主的错吗？爱情，有时并没有什么对错之分。爱就是爱了，错的，是对身份的认同。男主，在这场纠缠中变成了一个决定的因素。正主隐忍地表达了忠诚和原谅，女主则强烈地表达了理解和委屈。这，算是角色的错位吗？身份，真是的爱情的最终归宿吗？也正因为男主的犹豫与寡断，让三个人陷入了无休止的深渊中。

而《生命树》这首歌中，女主是被放弃的弃妇。男主或者始乱终弃，但终究是给了双方确定的身份----两个人已成陌路人。或者是不忠，或者是不爱，但这份决断反倒是果敢的。关于被抛弃，女主曾经自暴自弃过：“曾将身体发肤随便北风宰割”“在那天宁愿干旱地死不沾一勺水”“在那天连根都要拨起枯干的脑海”，甚至“当天想过死”。但换来的是一份无视：“原来就算摊开伤口要你面对，未曾使你挂虑”“原来就算依依不舍你也别去，未见有离情别绪”，甚至“糟蹋了我你都不会有一丝痛楚”。这又是多么痛的领悟啊！好在，女主最终还是走出了阴影：“在这天，阳光将我唤醒新一天到访，然后自然进睡”“在这天，重新工作自己将光阴抱紧，存在不必为谁”。甚至坚强到“明日练到真的刚巧见你伴侣，面容并无畏惧；明日练到不屈不挠到放下你，就算痛能挨下去”。如果说“练”和“挨”只是流于表面的云淡风清的话，那么曾经想过的死去的绝望，领悟为“全为今天醒觉，活着要公告世界我抛低你也开花结果”，“十年后，重生的我活得应该比你好，怀念恐怕不必。十年后，人生找到自己栖息的领土，然后开枝散叶，繁殖出花与蝶”。这，是一份重生，是一份涅槃。又有谁不喜欢这样的坚强与勇敢呢？这首歌中的女主，正是因为男主给了一个肯定的身份，所以才会有勇气和坚强走出那段阴霾的日子。

在爱情的世界中，身份真的有那么重要吗？婚姻，真的是爱情的最终形态吗？作为一个成年人，难道真的不能选择自己要走的吗？真的不能承担自己所选择而带来的结果吗？难道，真的只能在别人的歌中哭自己的故事吗？