这是一个灵魂拷问:你的写作主题是什么?如果期刊杂志、网络论坛的作者能够对此持续追问,也不会让作品如此不堪。可谁也躲不开柴米油盐,只能一声叹息。
作者都是偏执的。作者是企图不朽的人,以为文字具有独一无二的力量,能记录下生活的日常,多年后让人回想,这样一个生活过的人,他的时钟如此滴答前行,力量如此经历消耗,情感如此表达流逝。
伟大的作家都有些偏执,一辈子写了两三个关键词语。他们将作品聚焦于一个观念,一个能够点燃激情的主题,一个通过毕生追求而不断翻新的精彩主旨。
总结起来,是一个场景,一个印象,这是他们最大努力的投射。
重复描述的主题。踏上寻找之路,收获真理,认识自我,这是文学的一个永恒命题,这样的小说不少。“公路小说”或者“成长小说”,都是这个主题的变种。
想到妥思妥耶夫斯基,让人想到苦难信仰。托尔斯泰呢?会想到命运、善良和背弃。司汤达,是与世俗的斗争。纳博科夫,是扭曲的时光,爱与忧愁。他们等同于一两个厚重的词拓展开的情绪。
罗伯特·麦基在《故事》中说,海明威痴迷于如何面对死亡。目睹了父亲自杀后,这一问题就成为了他的中心思想,不仅体现在他的作品之中,还贯穿在他生活中,他在战场上、猎场上,不断追逐奔跑,最后将猎枪插入自己的口中,终于找到死亡。
狄更斯的父亲因为债务诉讼被捕入狱,他在《大卫·科波菲尔》、《雾都孤儿》和《远大前程》中反反复复地描写了孤独儿童苦苦找寻失散父亲的情节。这是孤儿的悲歌,是城市生活迷茫的写照。
曹雪芹的《红楼梦》聚焦“伤金悼玉”,感叹繁华走向荒芜。鲁迅眼中看见最多的是吃人的社会,是人血馒头,是“一个都不原谅”,《呐喊》、《彷徨》中,可以感受到挣扎的人生,救亡图存者的力量。
知道自己的心声。想要写什么,应问问自己喜欢的类型,执笔写出自己所爱。对观念和经历的激情会逐渐衰竭,你最热爱的,才能够提供给自己养分,不要一分报酬也愿意写下去,持续表达出真实的情感。
这与他人赞美无关,与世俗利益无关,你能看见一个逐渐清晰的自我,在写作中成型。
但应有一个限制。T·S·艾略特说过:“如果强加一个严格的框架,想象力便会推向极致——并由此产生丰富的思想。如果给予充分的自由,作品便可能蔓延无当。”怪罪命题作文,实际上是对想象力枯竭的担心,正是命题给予你发挥的空间,让人不至迷失荒原。
问自己的心声,给自己一个命题,也是给自己一个动力。
找到自己的天赋。很难发现写作天才,具备他人无法超越的特质。人们都知道,在日常中的积累,会造就无法抵达的高度。所以需要持续地写下去,直到人厌倦了他的主题。
斯蒂芬·金在《写作这回事》中说:“天赋使得练习这回事完全失去了意义。你如果发现自己如果在某件事情上天赋异禀,会主动做这件事情,直到手指流血,眼睛都要从脑袋里面掉出来。即便没有人听你的演奏,读你的东西,看你的表演,你的每次出手都是一场炫技的表演,因为你感受到了作为创作者的快乐和狂喜。”
写字写到手指流血,看书看到眼睛掉出来,你愿意吗?
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