二、新时代的设计方向
1、20世纪80年代忸怩风格和恶俗风格进入设计的主流。例如在室内设计中通过以一种故意的、不自然的方式来采用“忸怩”元素。为设计师提供机会去发现从前被认为亮丽无比，现在有悖视为过时而遭受嘲笑的设计元素。“恶俗”指没有真正用途的物品——装饰品、旅游纪念品和一般小摆设。
2、从20世纪70年代开始，设计研究及其相关理论也得益于对少数族群的研究，包括对黑人文化、女性和同性恋者的研究。一些新的重要转变开始发生。例如人们发现妇女对设计的贡献。一般看法认为，香奈儿的设计虽然有趣但生命短暂，无法与她的同代人，工业设计师雷蒙德·洛伊的成就相比，而今天则改变了看法。
3、20世纪80年代是设计繁荣的10年。这种繁荣首先表现在设计行业的迅速扩展。
（1）80年代的经济发展环境见证了新一代设计师的独立，在英国，有菲奇·贝诺依、彼得斯和戴维斯等人。
（2）设计事务所的出现也是20世纪的新现象。真正的设计事务所出现与20世纪60年代，其中包括五星设计联盟和康蓝设计。80年代，许多这类设计事务所通过股票上市筹集资金来发展新业务。
（3）尽管20世纪90年代的经济萧条意味着设计与其他服务业一样面临严重的财政困难，但一个重要原则已经确立，即：设计此时已被看做是一个重要的商业事项，设计不只是令人喜爱的锦上添花，更是所有成功企业议程上的固定项目。对于大型企业来说，设计是一个团队的运作程序，一种多重依存的行为，在这类设计团队里，除了设计师，还有电子工程师，社会学家，生产主管和服务人员。这种组织方式加强了现代制造需求的现实性。
4、随着工业设计领域设计团队的而发展，20世纪80年代出现了独立的超级明星设计师。如意大利时装设计师乔尔乔·阿玛尼和吉安尼·维沙思，法国设计师菲利普·斯塔克。斯塔克本人就是80年代设计和设计师大红大紫地位的代表。
5、由于媒体的频频曝光，设计的新地位得到进一步强调。大量的书籍以设计为题材。
6、20世纪80年代是设计渗入到大众意识各个方面的时代。广告开发了新的消费意识，同时更多的机构如博物馆，也开始研究公众的这一新兴趣。传统的博物馆把设计当成历史行为，现在却集中精力展示更新的设计潮流。如意大利孟菲斯设计小组；伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆，将首次个人展给予年轻的平面设计师布罗迪，并通过一系列展览勾勒当代设计的走向。
7、每个商业中心都有设计品的专门店，如卡斯纳公司，靠着销售雷特维德和麦金托什的设计复制品而取得成功。
8、20世纪90年代以来的设计，它的新诉求有两方面：
（1）首先是环境保护问题的重要性。80年代中期，一场新的政治运动出现在设计的议程上。生态学问题，常称为“绿色”，代表了世界政治和经济活动中一股重要的新生力量。绿色政治的源头应回溯到20世纪60年代。到了如年代末，环保的问题成为社会意识的主流，绿色政治大获全胜。
（2）影响设计的第二个最重要的因素是新技术的发展，这些新技术包括计算机辅助设计、机器人技术、信息技术。从70到90年代的技术变化常常被描述为第二次工业革命，这不奇怪。
另一个重要的高技术领域是机器人技术的发展。最早的工业机器人出现在20世纪60年代的日本汽车工业中，它的工作主要是定点焊接和喷漆。
“虚拟现实”是计算机技术的又一大突破。它给观者提供了一个可触的、生动的世界，使观者成为积极参与者而不是被动的观察者。
不过我们应当记住：20世纪90年代以来的设计，并未就设计程序或者设计美学提出过某个单一的理念。现时的经济萧条对设计而言是一种约束，同时又给我们提供了机会去重新思考设计的方向。正如我们迈进21世纪时所看到的，设计正面临着新的挑战。后现代主义帮助创造了成熟的消费者，也使设计面对一个丰富多彩的文化世界。设计师要对上述现实作出反应，同时还得面对这一事实；21世纪的新技术必将完全改变整个世界。
网友评论