“ 南瓜集结了世界各地的和平意愿与庆祝 ”
Hello大家好，我是几可，一年一度的 南瓜节 万圣节又要来了，treat or trick~
说起南瓜，有位国宝级“怪婆婆”的南瓜，她的南瓜可以说是世界上最昂贵的南瓜了，她就是：
“波点女王” —— 草间弥生（Yayoi Kusama）
来看看这位“怪婆婆”的南瓜，到底卖出了怎样的天价？
2017香港保利“现当代艺术专场”上，草间弥生的雕塑《南瓜》，以 1357万港币 成交。
草间弥生《南瓜》2011年作
聚氨酯涂料 玻璃纤维强化塑料
雕塑 175 x 180 x 190 cm
2018年苏富比香港秋拍首场现代艺术晚拍，草间弥生的作品《南瓜（PLOE）》以 2800万港币 落槌。
草间弥生《 南瓜（PLOE）》2013年作
亚克力画布 130.3 x 162cm
这个有着独特魔力由波点组成的南瓜，不仅让世界各地的潮人痴迷，更是名副其实的大牌收割机。
× • 路易威登LOUIS VUITTON
与路易·威登(Louis Vuitton) 设计总监马克·雅可布 (Marc Jacobs) 合作推出的系列产品，包括服饰、箱包以及旗舰店的另类设计诠释。
× • X-LARGE联名系列
草间弥生×X-LARGE联名系列，该系列中用了草间弥生标识性的“Infinity Net” 和 “Dotama”两大元素。
× • MOMA推出联名滑板
与纽约的现代艺术博物馆（MoMA）合作推出了一系列别注滑板。
× • CocaCola
与可口可乐公司合作推出限定自动贩卖机及波点包装。
× • GINZA SIX商场
草间弥生为GINZA SIX设计的一组引人注目的吊顶南瓜灯。潮人打卡必去景点。
不仅仅是跨界合作这么简单，世界各地也有关于这个神奇南瓜与波点婆婆的艺术装置及主题展，为她的艺术所着迷。
位于 日本直岛 贝尼斯艺术之地，Pumpkin (1994年)；材料：丙烯，陶瓷
英国伦敦 Victoria Miro Gallery 展出的南瓜青铜雕塑还原了草间弥生口中的“柔软”。
在 美国华盛顿 哥伦比亚特区的赫希洪博物馆和雕塑公园八英尺高的弥生草间的圆点南瓜雕塑。
你以为你看到的是波点与南瓜，实际上“怪婆婆”给你展现的是她真实生存的世界。
这位才华横溢的前卫艺术家（草间弥生自称），其实是一位“精神病”患者。在10岁的时候就被诊断为“人格解体神经症”。她被全世界所追捧的艺术，她的种种怪诞行为，其实都是在自救。
Tips：人体解体神经症是以持续或反复出现对自身或环境感到疏远或陌生的不愉快体验为特征的神经症性障碍，精神分裂症、抑郁症、焦虑症等精神疾病，作为其临床表现的一部分。
“ 当我找了一片紫色的空地坐下
身边的紫罗兰会像人类一样对我说话
我被这个声音吓坏了 ”
“ 如果我不去画画，不知道为什么
我就会想去自杀 ”
草间弥生（Yayoi Kusama）自画像
而南瓜，就是治愈她心灵的一个重要元素。“南瓜是我的人生伴侣。只要我的思恋一天不中断，我就会将它一直画下去。”
草间弥生所创作的南瓜
草间弥生所创作的镜屋南瓜装置
草间弥生的病，很大一部分原因是因为她黑暗的童年。
生活在病态的社会，病态的家庭，军国主义时期极度压抑的社会环境、思想传统极端甚至虐待她的母亲、猎艳不断不顾家庭长期缺席的父亲，这一切的一切都在Yayoi幼小的心灵割开一道一道的伤口，以至于她到了不惑之年，才开始愿意提起这段黑暗的童年。
虽出身名门望族，却也因为这样的原因，她想作为一名画家的愿望遭到了其母亲的强烈反对。当她在画画的时候，她的母亲经常会悄悄的来到她的身后，撕毁她的画。
草间弥生10岁时所画的母亲，已经出现了波点
草间的父亲也是一个缺席的存在，猎艳不断。草间年幼的时候被母亲逼迫去跟踪父亲，汇报父亲的一举一动，但经常被父亲甩掉，其母亲就会把她当做泄愤的对象。
“ 母亲常跟我说，没生你就好了，
还打到我几乎失聪 ”
在长期这样的环境下，她开始近乎痴迷的疯狂作画，以此从幻象中解脱。
对于恐惧的事物，很多人会选择逃避，而她却一直倔强的面对，甚至是极端强迫的方式，逼迫自己去克服。
“家庭” ：从小的压抑生活让她无时无刻不想逃离这个扭曲的“家”。1955年，她偶然在书店看到了美国女画家乔治亚•欧姬芙的作品。为了能得到她的帮助，独自乘坐火车前往大使馆，不惜与父母决裂。（离家之前，母亲给了她100万日元，告诫她永远不要踏入家门。）2年后，她拿到了前往美国的签证。
草间弥生与乔治亚•欧姬芙
草间弥生在美国工作室
“性” ：她年少时期目睹了亲友的亲密行为，使她从骨子里恐惧“性”，甚至是她人生中唯一的一段真挚爱情，都是柏拉图式的。但她却倔强的以此为主题创作了在当时甚至在现今都惊世骇俗轰动艺术界的作品。
1964年草间弥生组织了名为“千船会”的展览，把阴
茎模样的软雕塑塞进船里，摆满了整个房间，房间
的周围都是这些作品的图片。那些突出的阴茎从墙
壁上的印刷品中得到回应，感觉被淹没其中。
1966年作品自我消减以裸体的形式躺在满是阳具的
沙发上她在纽约创建了“裸体剧场”。希望以裸体艺
术的形式解放当时人们压抑的性观念
草间弥生《无限镜屋——男性领域》
“幻觉” ：她年仅10岁就得了神经性疾病，恐惧这种无时无刻不在“骚扰”她的“幻觉”。但她却在1959年创作了《无限的网》，通过艺术的表达，将它画出来。她强迫自己正视自己所惧怕的图案，斑点，那些扭曲又无尽的空间，通过自己的方式，向人们展现出来。
她创作了无数的波点作品，许多重复与虚无的动作，无一不是在对疾病进行抗争，反抗着，活着的奇迹。
她甚至开始去感谢幻觉的产生，感谢这天赐的灵感来源。
“我把我的幻想转化为波尔卡圆点，进行艺术创作，许多人认为我的作品接近他们的心理世界，但他们并没有看到幻想，但幸运的是，我因为生病看到了它们。”
就是这样固执又倔强的她，成了性解放的代言人，她成了反对男性权威的代表人物。她反战，她反建制，反对主流文化。她做了非常多即兴表演，她被嬉皮士与艺术家拥护，她自称为“女祭司”，带领着人们积极的反抗，反抗一切暴行。
在布鲁克林大桥举行裸体乍现并且烧毁美国国旗
为了发表反战的诉求，成员举行乍现活动大量燃
烧美国国旗，同年他们在联合国大楼前也举办过
“ 在美国人眼中，日本女人就好像温室里的花朵，草间弥生打破了这样的看法，她强悍而具有创造性。”
—— 纽约评论家Gordon Brown
“草间弥生不知是在哪面墙上钻了一个洞，窥知了造物者的某个手势或背影，她从此寄居于这面墙上，在两个世界间来回顾盼。” ——蔡康永
在纽约的时期，她曾试图自杀过两次，她也积极的去寻求心理医生的帮助。1973年因为疾病的原因不得不回到了东京，在精神疗养院生活，但因此她开始更专注于创作。白天，她到附近的工作室“上班”，晚上又回到疗养院。这样的日子一过就是30年。
她自信，甚至自大，回到日本的她极少外出，也很少会见客人，不逛百货商店，不会使用电脑和手机，更不爱看别人的著作，也不研读艺术史，不关心任何艺术家，她只看自己写的文章和自己出版的小说或诗集，过着与世隔绝的生活。
“我觉得没有人比我更有才华，我是最棒的。”
“我花费很大的经历冒着生命危险生活着，我的作品一直主动来找我，无论我有多少颜料，我的创造都会源源不断的来。”
“我晚上很少做梦，因为我的画就是我的梦，所以我不需要在晚上做很多梦。”
她坚强，虽然她患有精神疾病，却勇敢的直面它，与它战斗，不回避，不逃脱，而是与之战斗。她是艺术界的怪婆婆，也是上天给予艺术界的恩赐。
今年草间弥生这位怪婆婆已经89高龄了，她的经历，希望能给你未来的生活带来更多的勇气，也给你的生活也带来更多的灵感。
最后以草间婆婆的南瓜结尾
提前祝大家万圣节玩的 happy 吧
网友评论