艺术研修——人体比例

      人体比例，无疑是艺术创作中最为重要且基础的构成元素之一，尽管每个人对于比例之美的审核标准不一，艺术创作中不同的人物形象特点及不同艺术风格的产生也适用于不同比例；但是，了解艺术史上艺术家们对于人体比例的研究是非常重要的，所谓博晓古今，才可立一家之说，这可以为我们今后的创作道路打下一个参考和基础。

      当今，在艺术领域中比较常用的一个人体比例模板标准便属于文艺复兴艺术家达芬奇所著作的手稿《维特鲁威人》的比例标准。

艺术研修——人体比例

      从上图我们可以看出，首先，人体的三大基础比例头身比，腿身比（这里的腿身比腿长指会阴到足底），臂展与身高比分别为：1/8，1/2以及1/1；除此之外，每一段骨骼，肢体的长度也符合黄金分割的原理。

      黄金分割是一种古老的数学方法，黄金分割的创始人是古希腊的毕达哥拉斯，他在当时十分有限的科学条件下大胆断言：一条线段的某一部分与另一部分之比，如果正好等于另一部分同整个线段的比即0.618，那么，这样比例会给人一种美感。后来，这一神奇的比例关系被古希腊著名哲学家、美学家柏拉图誉为“黄金分割律”。黄金分割线的神奇和魔力，在数学界上还没有明确定论，但它屡屡在实际中发挥着意想不到的作用。

艺术研修——人体比例

      如上是黄金分割的原理，仔细观察在维特鲁威人中，除了头身比，腿身比，臂展身高比之外；人的肚脐位于身长的0.618处；咽喉位于肚脐与头顶长度的0.618处；肘关节位于肩关节与指头长度的0.618处；鼻子位于头顶与下巴长度的0.618处,人体存在着肚脐、咽喉、膝盖、肘关节、鼻子五个黄金分割点,它们也是人赖以生存的五处要害。

      值得一提的是，文艺复兴时期作为一个艺术文化高度发展的时期，除了达芬奇在研究人体比例外，也同样有一些艺术家在对于人体比例的研究成果上颇有成就，如丢勒对于人体比例就进行了长期的研究，绘制了大量素描作品，完成了长达三卷的《比例论》，为后学晚辈留下了弥足珍贵的理论财。

艺术研修——人体比例

男人比例 丢勒↑

      综上，便是当今在艺术领域中比较常用的一个人体比例模板标准了，希望大家对此能有所认知；下图是我个人对于人体比例的习图，仅供大家参考。

艺术研修——人体比例

      如上图，左幅图是我依据大致的比例标准所作，在此基础上又根据不同人物比例特点在右幅设定了一个类似阿凡达的外星巨人角色，夸大化了肩宽与头宽的比例及头身比（约为12头身），使人感受到一种强悍与威猛，突出了异生物的特点，当然压缩化比例也能体现出相同的效果，如魔戒系列中的矮人之王索林橡木盾，不同的比例表达具体要结合人物特点合理运用安排。