晚芳犹香

醉心翰墨 晚芳犹香

一一宁都已故书画家曾兆芹艺术

编缉：王德敏

曾兆芹像

刘海粟题晚芳犹香

刘世群  钟东林文

暮春轻柔的晚风,流动着花城特有的芳芬;落霞调动了万紫千红的色泽,把远空熔成一片金碧辉煌的火海.

1984年3月31日.广州市第一人民医院.五号病房洁白的五层大楼绿树掩映,花期已过的几珠英雄树,仍忠贞不渝地给人们捧着一两硕大恋枝的花朵.九十高龄的艺术大师刘海粟先生,就住在大楼的402号病室.

此刻,他正闭目养神.

房门缓缓打开,两位不速之客——江西省宁都县文化馆馆长钟东林和赣南美协／秘书长刘世群轻轻步入,崇敬地端详着这位举世闻名的画坛大师.

"您的学生曾兆芹委托我们来看望您."年轻的钟馆长有意把"曾兆芹"三个字音咬得特别重,浅浅地说明了来意.

"曾兆芹?"细密的皱纹在刘海粟清癯的脸庞上聚集,继而眉锋一耸,双目炯炯放光.他用浓重的常州官话急切地问:"他在你们那里?年纪也很大了吧?"

"是的,他在我们县 ,今年87岁了…………"

"他身体怎样?还在做事吧?"又是一串问号.

"他身体还好!这是他的近作."说着,钟馆长展开一本精美的画集.

霎时,鹰击长空,鱼翔浅底,小桥流水,村野人家.那么多的"美"组合成神奇的世界.眼前飞旋的是五彩的长河,缤纷的落英;空间回荡的是美妙的音符和旋律………

这是热情的诗,光明的歌,希望的画!

刘老握着高倍的放大镜,大声赞叹:

"好,很好!"

"大胆!用墨活!"

"墨色很好,没有一点俗气!"

"他的画气魄很大,这种人才是少有的."

刘海粟激动不已,语言间充满着感慨和叹息.他的手时时颤抖起来,不得不掩卷稍息.

他头脑中的万花筒一刻不停地旋转,六十多年前的生活之画在洁白的天花板上变幻…－

醉心瀚墨  晚芳犹香一一曾兆芹书画    □ 王德敏    曾兆芹（1898-1989），原名曾柴僧，幼时家境贫寒，但倔犟的他于1919年考入上海美专，当时的校长是刘海粟。在美专，曾兆芹努力汲取众家之长，素描、国画均有较高的造诣。毕业后，经刘海粟介绍，曾兆芹到湖南的一所中学教书。后因思乡心切，毅然返回江西，在宁都中学担任美术教师，在“文乡诗国”施展他的才华，为家乡培养了许多艺术人才。文革时期，他下放到宁都一个远离城市的小村庄。在这期间，他醉心于翰墨，几乎日日写生，临池不辍。十多年后回到县城，他被安置在县文化馆，此时他已是鹤发长须，步履蹒跚，但他的书画功力更加深厚。　　曾兆芹的国画，受其老师刘海粟的影响大。刘海粟的国画豪放大气，笔下水墨淋漓，实为一代宗师。曾兆芹国画的表现手法既有刘海粟的水墨淋漓效果，又有自家风貌。他画山水，多以书法笔入，线条刚健有力。在用墨上喜用宿墨，墨分五色，加以用笔的灵动，显得真气弥漫、气韵生动。他曾说，“我以胆大心细之道作画作书，若不胆大心细，则往往格调不统一，平衡不相宜，迟缓以至于失败，心细可使粗率之处得善于终局，胆大则出于勇气，而促使其开拓”，还认为“作画之法，大体则有，实体则无，基本规律应掌握，但不为规律法度所囿”，这是老人书画经验的总结，也是他独特表现手法的真实写照。他在题画诗中写到：“诗画豁然见心胸，诗意常在画图中；摩诘诗画两相证，画兴诗趣有同风。”朴素而寓哲理的诗句可见其当时的心境。　　曾兆芹的书法被画名所掩。他写的墓志，主要取法“二王”、颜真卿，气息清新纯正，虽是小楷，却显大家风范。他平时作书，常面壁静思，一旦胸有成竹，大胆落笔挥洒，一气呵成，并不计较于一点一画，有法似无法。他主张写字要意真情深，“写胸中之真情，不落虚荣与窠臼”“意到则情生，情生则力举，力举则才发……”。他推崇苏东坡、黄庭坚的“尚意”。从曾兆芹的书法作品中可以体会到其寄情于艺的胆识与胸怀。　　1984年，刘海粟为曾兆芹题写“晚芳犹香”，对其书画艺术成就给予了肯定。　（以下作品均为曾兆芹作）

                曾兆芹自传

        柴僧出生于江西宁都县城东的一个小商民家里，在一八九八年，即光绪戊戍年。从小多病，瘤毒遍体，经外科医生用土法火针疗治，幾死。不及十岁母亲逝世，父亲送我上私塾，读了几年旧书再考进江西立第九中学校。当时，洪子垣先生教我学国画及日夲画。九中毕业后，適逢"五四"运动，在上海读了陈独秀主编的新青年，渴见上海美专校长刘海粟先生，经考试入学。次年无力激纳学费，遂以免费生优待，以至于卒业。美专教务长吕秋逸先生原是南京支那内学院教授，专讲印度哲学，内学院院长欧陽竟元先生，江西宜黄人，吕先生其门下士也。因此我曾一度到支那内学院做研究生。美专毕业以后专任省内外各省立中学师范教师，历四十余年并坚持作水墨国画。早年受南齐谢赫六法论之熏陶，爱其气韵生动，一笔不苟之美，而去时俗之弊，北宋郭熙以为笔墨需自己掌握，心不坚，笔不灵，虽身置于名，山水于中，犹怏怏无所得。山川与予心，神遇而迹化，方能神思，感受别成风格，予以胆大心细之道作画。画者不心细，则往往生于格调不统一，平衡不相宜，不胆大，则迟滞蠕缓，以至扵失败。

心细,可使粗疏潦草之处得善于终局。膽大则敢于出勇气，而促其开始，心细忌拘谨，胆大收放心。其为效则存乎各人心灵之掺持也。学习无止境，王荆公有:"水光山色碧浮浮，落日将归又少留"之句，盖言年老犹倦恋于山水之间而不能自己。予所作大中小风景人体画，以及单色彩色画，先年各类画件全部散去，今之水墨山水画等，署名柴僧，以嫌柴生之名近俗，遂易今名。今有诗豪一卷，散文两春，中外地理教案二卷。又与刘劲峰同志合选魏冰叔先生文七八十篇，以病，无力详加注释，共同校勘，姑置之。诗文书法，夲与题画有关，而我先父，当年虽是一名小商人，却倦倦于读书写字，有极其广泛的心得。

一九八四年三月一日。庞寿印

曾柴僧在政协会上投票

曾柴僧赠诗与蔡爱仁

落拓襟怀苦无谓，且爱枝頭有好音，

心思浩茫连天宇，无情山水通有情。

枕上推敲睡有余，一字何必断胡须，

一十年山居八句外，雉得生来须胡涂

蔡爱仁在台湾回赠柴僧一首。

海角风波静，天涯故旧疏。

千金难一字，万里忽来书。

落拓诗情在，悠然画意舒。

光阴真迅速，老眼己胡涂。

邱和呜像

原文化部部长黄镇与曾柴僧一起交流

曾柴僧的老师吕凤子像

吕凤子画

吕凤子画

吕凤子自画像

蔡爱仁书法

邱和鸣书法

邱和鸣书法

邱和鸣书法

曾兆芹书法

曾兆芹书法

曾兆芹书法

琴清月当户

花香春满庭

清风明月夲无价，

近水远山皆有情。

四十谁云是，三年不製衣，贫知世路险，老觉道心微。

落拓襟怀苦无谓，且爱枝頭有好音，心思浩茫连天宇，无情山水通有情。

从这张画里，给予我的是强烈的震叹，他的精神世界是如些丰富，意境是那么高远，从这里边我们可以读出柴僧老人水墨世界里所展示的人文情怀与操守。

欣赏此图构图让人联想到八大山人的孤松图，潦潦几笔构画出树的主枝，遠处山水若隐若现，细处线形显放射形结构，使观者味之无穷。

柴僧的山水用笔简洁高古，此幅有西画之光影效果，虚处留白，黑处有物，尽显大师风采。

此幅应为柴僧老人精品之作，曾刊于八十年代的挂历之中，此山水写意传神，画之近景枯树丶村居简单几笔写意，水墨效果突出，画面中段，不加笔墨留白，上段两坐高峰耸立，也是大写意笔法，用笔如书法之屋漏痕，回之久远。

此画明显受陆俨少山水影响，写意山水画的水墨淋漓尽致，意境高远都能在这里得到展现，大家手笔，大家风范。

柴僧的花鸟非常传神，六只鸟皆神态各异，紫滕花用草书法写出，线条苍茫高古，韵味昂然。

此画构图主要突出最近的两棵树，树背后的风景都是点缀，树干纯用书法笔写出，是典型中國文人山水的写心之作。

明显此画受八大影响太多，这张画说他是八大的再传弟子一点都不为过，画的水墨效果也不会比八大差很多。用笔简练高古，韵味十足。

草书笔法苍劲浑厚在此画中得到最终体现，大胆心细是柴僧一生之中的感悟。此画让我们切实感受到大师扎实的线条功夫与真实情怀。

山水太俱象则无味，丛观近代山水大家中，有几人能达到如此高境，此幅山水笔墨酣畅淋漓尽致，确实感叹偏远之地荒芜了一块纯质美玉。

丛观柴僧山水，传统对他的影响无可至疑，而吕凤子，洪子恒等人对他的影响也是较大，西画素描的影子也能在此画中找到。

他好友游老先生告诉我，柴僧说过欣赏字不能看外形，要看字的空白处，所谓计白当黑就是此意。

柴僧老人的书法受刘海粟大师影响较大，在传统基础上，柔入了章草的用笔，线条苍茫劲健，韵味久远。

八大山人曾有双鹿图，柴僧的鹿图无疑是八大的再版，造型精准，生动有趣。

花鸟画中竹蕉鸟是常见题材，此鸟颇似朱耷的孤鸟，应是老人自况。

此图应为仿八大瓶菊图，用笔韵味久远。

苦禅大师的鹰世人皆知，此画受苦禅大师的影响不少，虽是摹仿，却用笔纯用中锋涂抹，形象传神。

此图为柴僧老人八十五岁之作，此时老人己近盲如宾虹翁，用笔纯用草书意境，

此画是老人写生之作，远处丛林。笔墨森然，近处用墨虚实有度，错落自然。

老人画山水先用炭条构出腹稿，然后大胆挥洒，细心收拾山石树木，此图应是老人晚期山水，传神写摹已达化境。

近代花鸟大师潘天寿的荷芰图让人味之无穷。从此图中我们可以看出柴僧老人的博与专。专就是无论山水花鸟用书法用笔加上水墨淋漓的艺术效果，以大写意法写出。问世上几人能做到。

同上图用笔不同的是此图笔墨吸取八大画荷法，线条圆润简净。无尘俗味。

此图应为写宁都翠微峰云山之作，柴僧老人曾画过翠微主峰，孤峰耸立，峰半有几片云霧环绕，宛若仙境，实为构造之妙也。

此书用墨浓谈枯湿相宜，用笔劲健洒脱，气息高妙。

颜慈鹤发一僧翁，

海栗高徒传统功。

名动西江维艺妙，

古风苍劲世人崇

一一文雅居赞柴僧老人

此联应为写宁都佛教名山莲花山，莲花山有一名寺青莲古刹为西晋所建，为江佑佛教胜地，老人借景舒怀，用笔湿润劲拔，韵含丰富。

黄山奇松是八十年代中后期国画界比较流行的题材，老人写松纯用水墨重笔，显得伟岸俊奇，山石虚实相间，气息纯正。

在柴僧老人的画作中，有些显然是应酬之笔，虽逸笔草草，可尽显拙韵。

柴僧老人的云山笔墨生动自然，生于本性，出于机轴，师古人、师造化(石涛语)为山水画之根本。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。李白诗意尽显此图。

画水禽是近代写意大师的一大喜好，苦禅的野鸭，生动有趣，呼之欲出，柴僧老人的鸭子顾盼有情，形象超然。

水墨画牛是李可染的独门绝枝，柴僧的牛稚雅朴拙，憨厚可爱。

流韵图在似与不似之中，看山不似山，心机远尘凡，笔底随云，孤舟写诸湾，古人之意尽显笔底。

山水横幅在柴僧山水中较为少见，此卷一往柴僧山水之风格，纯用写意法为之。意境高远。