2018-02-01

在拉丁文里面插画是照亮的意思，照亮什么呢，文字故事还是阅读者的心啊，当然我也是因为。这个插我。自习室非常喜欢，我也会把它作为我未来一直摇从事的一个职业。

在介绍就是安徒生，安徒生，国际插画奖。这些呃，插画师们的呃，绘画风格之前呢，我先简单给。就是大家说一下绘本在中国目前是一个大概什么样的状况。

我讲完之后可能大家就了解为什么这个。国际安徒生插画奖阿浩成就是插画界的诺贝尔奖，为什么没有中国的插画家。

我最喜欢的。我当然不能说最喜欢因为。我有的时候会比较见异思迁，可能会当下会比较喜欢哪个绘本家。可能过一段时间了，我就会一清。别恋，但是呢，有的时候也还会。默默珍藏，珍藏，那我现在来说一位就是插画家，他就是。口一趟。

那如果是从事插画工作的同学的话可能就知道可以她他。现在已经是一大把年纪了，但是可为他小的时候呢，她所欣赏的书就是绘本。那在在那个二战时期，中国，估计还没有绘本的。更有绘本的引进那在欧美一些国家。就是绘本，它发展的时期是比较。早一些。

到八十年代，就是说，可能是我们中间有些已经有小朋友的妈妈。八十年代左右呢就是开始在，我们亚洲，比如说。韩国。日本是我们亚洲最早发展起来的一个国家，然后是，韩国还有台湾。

中国就试。因为我从事绘本创作的话还比较。找一些，大概是零几年就开始了，但那个时候主要还是说和出版社合作，就是他们那边把文字就是故事，编排好之后选题定下来之后我们作为插画师只是配图。

所以，真正意义上的创作的话也是这两年才。开始。但是很高兴的事，我们今年有一位国内的差价啊，也就是熊样，老师，他。你把年就是呃，入围安徒生插画阿。讲的这个短名单啊，我个人预语言不一样对但是我觉得百分之八十多应该今年的。安徒生插画家应该是熊老师。

因为绘本在刚才我大概讲了一下就是。绘本到我们国内的这个年代，所以其实我们中间。大部分。人阿，在我为很多人成年人嘛，所以小时候对绘本的接触，其实是。很少的，那我的印象就是小时候基本是连环画，所以对绘本的接触的话有特别的少，我们看一下安徒生插画嘉奖的一个获奖时间线，从1966年开始那可能我们群里。大部分1966年还没有出生。

所以来讲的话，你对这个呃。绘本并不是特别了解。我是觉得可以理解的，特别是在国内。如果这个展在国外的话有很多，比如说妈妈看了这个绘本爸爸看过他们的绘本。孩子，这个时候也在看他们的绘本，如果说一家三口去看画展的话，他基本没有什么太大的。障碍首先呢绘本他肯定是一故事为主的。

所以今天我们群里。在听这个微客分享的朋友阿，我想应该是分三类，一那就像我一样是做插画绘本工作的。还有一个呢，就可能是做儿童美育工作的，但是还有。一一部分朋友呢，是有小家里有小朋友的。

恩，现在呢，我先从就是它的呃，整个时间线获奖的时间线。简单和大家呃，从1966年开始分享到呃，最近的2014年。那中间如果抢到就是呃，我个人会很喜欢的，或者是他本身会有很很。会有很大影响力的差价的话，惠州中多说一些那整个讲完之后，我是希望就是。恩，作为插画家阿插画师。你能得到就是做x是我们在看这个展的时候应该怎么看能得到什么，那作为儿童美育工作者，你看完这个展。你有什么样的收获，有什么样的想法。那作为就是孩子的妈妈，你看完这个展看之前，你需要做什么样的准备工作。

这回。周围1966年就是第一个获得安徒生插画奖的。画家呢，当时获奖的年龄已经是六十四六十四岁了叫。阿罗伊斯。卡瑞吉特。

这回画家呢，他是来自瑞士的，所以在他的绘本里面呢，他画了很多关于就是。阿尔卑斯风情，我们看到后面滴雪山，有的话那就是。我不说，有的是确定他画的就是二十二贝斯阿三山脉。他是就是最早出名的适合。一个文学作家合作出的就是李娜和银鸟还有大雪灯系列。被称为就是。瑞士三三部曲就是非常有。瑞士的代表性，他在绘画的时候，他的插画风格呢，就非常的纯美，其实我说纯美还是我自己，其实。觉得并不是很自信，这个纯美汇贴切，因为他的风格，同时又感受到非常的粗旷。

我们可以看一下他的画面很多是用黑色的。有黑色的线条那黑色线条绘画呢，会让画面滴装饰感阿会非常的。就是。明显同时呢会把颜色对比的很鲜艳，整个风格，我觉得除了纯美，还有一些粗旷吧，对他的风格来讲，我自己可能还需要很长一段时间的就是。学习和欣赏，但是如果。有些朋友很喜欢的话，可以学习临摹一些。因为在那个年代的话，大部分都是手绘电脑的就很少。

2——1968年大奖得主杰利‧唐卡

第二位呢，就是这里唐卡。现场他的画作很少有一本就是原版书，但是是玻璃封起来的。恶化的话应该只有一副，当时我们。看的时候还比较诧异，怎么这么少，但是呢，他的名号特别多，他是画家插画家雕刻家，同时也是店动画，导演。在几克的动画界有很高的就是地位。但是他获奖的理由，就是说他的木动画艺术成就非常高，他的风格呢，怎么讲我个人感觉会有些恐怖的。看就会有一些压抑，因为他的作品很少，另外，我也是第一次看到他的作品就不做过多的。讲解，然后大家如果感兴趣呢，也可以百度搜一下他。

3——1970年大奖得主莫里斯•桑达克

第三位呢，刚才就是王平也在他这里讲了比较多一些，她就是阿莫里斯桑达克。莫里斯桑达克呢，他医生没有，没有结婚，但是永远活在自己的童话世界里边。

大家可以看到他的作品他整个画风的话是比较。粗旷一些，其实在没有去看展的时候个人。看到他的绘本，我就很因为去年前年将讲过一些。就是插画绘本课，我当时。看到我就很果断的给同学。假如说他是钢笔，然后水墨。就是彩色墨水儿淡彩。但是当我去画展现场看到上面写的就是。平版版画的时候，我说好吧，我竟然犯了一个很大的错误，他的作品是平版版画。

野兽国，我有扫额不这个是午夜厨房，我又扫他整套的这个。图片下来，如果结束之后有。就是大家想看的话，我可以整个发到群里面那其实阿芳达克。

桑拿刻在创作，这个就是五月厨房这个分镜的时候呢，他也有参考一些画家的风格，你像那个呃，他自己有讲到她参考那个小。小妮姆梦境历险。那我发几张图给大家，如果说你们对这个绘本。或者说我觉得他不能严格教绘本吧，有点像那个。就是。风景漫画，那种感觉的欧美的欧美风的那种感觉，然后我现在国内有引进可以看着学习一下。其实我我在创作绘本的时候也会买到类似这样的欧美的漫画书啊，自己会。学习，尝试就是他里面像电影镜头一样的那种，尊敬的一种语言。

好，大家可以点击放大看一下，然后再对比一下，我刚才发的呃，也受过还有物业厨房的。图。是不是其实他有些分镜阿构图和这个漫画书不适合这个。就像漫画书吧，其实有很多相似之处。

那他的画风呢，就充满了想象和天真。我们知道，其实在画家在画绘本的时候，包括就是纯艺术的画家。他们有时候的画面里面会有一些对。就是前辈大师。俄艺术家的一个。致敬，就像我们特别熟悉的一个绘本画家。叫大卫，威斯纳，他在海底的秘密里面呢，有一个画面，我可以发给大家看一下。

这个上机呢，是1900年就是美国柯达公司推出的第一款百浪呢相机。

那如果你是有家里有小朋友，你想带她去观展的话。我个人非常建议就是你先把这本绘本买回来，然后孩子仔细。攻读之后呢，然后再带他去看画展的时候，不经意间哇，你看。然后小朋友会自己很开心，很兴奋，就他知道的这个。画家有他知道的故事，因为本身这个故事来讲的话。男孩子会比较喜欢，而且很容易被里面滴，就是吸引，同时也会有一种。代入感。

好吧，我刚刚发现这本午夜厨房竟然是阿，竟然是没有给我传过来。这个是我一个老师帮我嫂子下课罚她吃十个棒棒糖。那如果大家有喜欢我待会儿讲完课之后呢，把它全部。旋转过来保存之后呢，统一发到群里面，如果没有时间买的家长呢，可以放大。收原图看一下。

4——1972年大奖得主依卜•斯邦•奥尔森

第四位呢，是来自丹麦的一位艺术家。为什么说她是艺术家呢，其实他有非常多的美术。工作经验，比如说他是美术老师，像我一样，还有呢，他还是就是。有舞台。美术设计的工作经验啊，当然他也做过儿童就是电视台的儿童节目。还有一个很重要的，也是我自己非常羡慕的就是。自己编会自己就是自己编写自己编绘这个童书。那在现场看到他的作品，我觉得是一个很大的一个看点。为什么要说是一个很大的看点呢，因为有些作品的话是。数码。输出数码输出的话，他就是说原画可能啊，没有办法。结果来只能就是电脑阿高清打印。

他这个画家的作品呢，就是有几个阿芬版阿丝网印版。我不知道我这样讲对不对，如果大家有人。有一的话也可以阿，回头在群里我们重新探讨这个。他爸几个套色的这个版都摆了出来，然后最终有一个就是。成品。用展现那对于学画画和从事插画绘本工作的人来讲是一个很好的学习的机会。但是要对我来讲的话我是一直比较就是惧怕丝网印版。

但是我觉得也不能完全说丝网印版说版画吧，对丝网印呢，我还是了解的，因为我自己。我们工作是为了尝试这个丝网印啊，我最我们最多能套三个颜色。然后每个颜色你要做一个版，比如说你红色的部分要做个板阿，绿色的树，你要做个板，比如说中间单独的人。你要做一个版，如果说套五个色就很难，但他们这种就是。很多颜色。还有那种煎饼啊，其实我会有点。不太清晰，因为。恩，我知道就是综合材料的运用，还有肌理拼接，但是我唯一看到这个。是讲不清楚和有点猛的希望。比较懂的朋友可以呃，在我课后呢，给大家呃，做一个补充和分享。

5——1974年大奖得主法尔希德•马斯哈里

看来我的速度要稍微快一点了，不然我今天可能要讲到十一点半，大家可能没有兴趣再继续听下去。那第五位呢，他的。

他的作品呢，有一些就是。版画还有拼贴的感觉，还有一些就是水彩和不透明，水彩。的就是绘画没记阿，当然可能是因为年代比较久，所以他大部分他的作品。旁边都标注的。数字输出就是说，可能他的原话被收藏了，或者是他原话遗失了，所以只有从出版社调。他最清晰的图，然后打印出来，然后装裱。然后给大家看，但是呢，打印出来也和真的真的非常的。接近。

这个画家呢，我们在看的时候讨论比较多的是他，其中有一幅画，名字叫小黑鱼。我最早收到小黑鱼的话里面立马就能海里闪烁出就是。了你的小黑鱼，可是到现场一看，哇。好像要你的小黑于是不是从她这里得到了一些启发呢，也许吧，谁知道。

6——1976年大奖得主塔吉娜·玛丽娜

这位第六位呢，他是前苏联也就是俄罗斯的一位插画家。他的绘画风格呢，大家一看也是就是个人的阿风格阿非常的强烈，怎么来讲。那我们用超美的，大胆配色，而且非常有装饰趣味的。一些视觉元素啊，当时我们在看的时候我们几个老师说，也是个有点儿像中国的这个。年华，但是比我们中国的。年画颜色会。在。洋气一下吧，我们的可能有浓浓的那种，春节。比如红红的喜庆的那个色调。他的还是有一些就是。童话梦幻的那个感觉，但是主要的也是造型比较饱满，色彩就是对比比较强烈。

7——1978年大奖得主斯凡•欧特

第七位呢，就是四百欧特，刚才王平老师也讲了一些。他的作品，他这块儿呢，我可能遗憾是。我们几个老师在拍照的时候，可能有说得说错了，所以。把他的遗漏了，我只能从网上找到了。两张他的作品。

那其中一张呢，其实对我记忆非常深刻。我一直不知道说，这个作品就是是他的。因为我。中间有创作的一幅图就是看到他啊花丛里有小人儿，然后我有一天。在路边看到很多植物上面开的小。百花幻想到了这幅作品，然后我用手机拍了下来。

二然后呢就安排了两个就是呃，爱情中的男女，然后。缩小比例和他一样，然后画出来，那我这是不是也像。大师学习和致敬呢，但那幅图我也拿了一个很好的稿费啊，中间也有印制成明信片。如果买过我明信片的，我相信你肯定一眼能看出来是一副作品。

8——1980年大奖得主赤羽末吉

看到苏和的白马。我在没有看到名字之前我觉得这不就是。中国插画家风格的作品吗，后来再一看名字，原来是因为日本插画家。他当然也是首位获得获得就是这个大奖的日本艺术家。很有趣的是这个吃鱼。墨迹呢，他在我们中国生活了，有十五年，那他获奖的理由呢，就是说他的作品呢，就是呃，以水墨渲染出日本的民间故事。同时呢，他爸水墨技法很大胆地有一些。创新就是在传统里面传统绘画方式里面它会有一些。创新。

心里其实还是有点不服气啊，因为我们中国其实是。阿顺水墨画应该是非趁的一个。应该是日本辍学走了吧，应该这么说，但是，这次获得安徒生插画奖提名的熊老师。他去的也是水墨风格。

9——1982年大奖得主波兰-兹比格涅夫里科利茨基

那第九位来自波兰的这位画家呢，他的绘画风格阿，我。我现场看的觉得像是呃，水彩还有不透明的水采队。关于不透明，水彩，我给大家讲一下，有些同学可能明白有些。你朋友可能不知道什么叫透明，水彩，什么叫不透明，水彩。透明水彩呢，就是我们平常常用的就是就是水彩。不透明，水彩了，其实也可以叫他是水粉。像我们绘画中呢，就是说。你用水多一点呢，他就是水彩，如果你觉得你想他的覆盖力强一点呢，你就睡少一点，他就是水粉。所以，如果是你是要以插画绘画作为你的终极。工作或者职业的话，我建议可以多买一些。饮料来尝试它里面有混合吧，我看感。

当然这位来自波兰的插画家他名字挺难念的啊，比戈舍夫，李赫利兹基，我问你啊，我自己感觉快咬到舌头了。然后他。在会话里面呢，它融合了波兰的民间艺术，版画拼贴啊等一些技法。因为他的创作呢，对就是波兰插画。产生了非常深远的影响，那我刚才说到日本的那个吃鱼募集莫及和现在又收到波兰的这个。里和一只鸡。那其实他们都是在国内有很大的影响力就是绘画风格。或者是故事也好有很大的影响力，那这位。波兰的插画家呢，他创作的这个垂耳逊和他的朋友们。也伴随了一代人，包括继续伴随。一代人的下一代。

10——1984年大奖得主安野光雅

关于暗夜光呀，那刚才我们老师也谈到他其实最早是做美术老师。我他的书。我基本全收了，因为他现在很大的年龄，出一本，我觉得都是经典。我觉得都是经典，但实际上有的感觉。反正不好说吧，到时叫我在最早看他的绘本的话，他的数学绘本。因为他本身做过很多年的数学老师吗，所以他创作的数学绘本也是很多其他插画家。绘本家所没有办法触及的。他最出名的，当然就是履职绘本，但是看他的履职绘本的话你买到之后，如果。你出国很少，而且对艺术的欣赏和鉴赏，比较少的话。

我建议你一定要看导读，其实很多时候也不是说。阿非要看就是绘本里面滴导读，因为你看完导读之后，你会有一个。被固化的一个思想或者一个。一个观点，然后传传输到你的脑子里你就很难有自己的一些。进去或者是看法，但是俺也光亚的，如果你不看导读的话。反正我是这样就不是看得特别懂。他她数学书是学会我买了想给正巧落读，然后我看完之后我我果断放弃，然后。手在我的额就是书柜上并没有怎么拿出来，如果正好咯，愿意看我会给他看。但每次他看完不是他看完，而是他看完封面。他就一闪而过。

哎呀，光雅的图呢，我刚才给大家放了他最早期的图，其他最早期的图，相对的比较收紧一些他愿望后期的作品呢，就。越轻松啊，同时呢，他对大场景的掌控是呃，我作为。女生感觉就是望尘莫及的。当他最近新出的也不能说是最近吧，是他履职绘本的最后一本是我们中国的。我看完之后觉得有一点清明上河图的那种。构图还有水墨感更轻松一些比他之前的绘本的绘画形式要更轻松。他主要的绘画媒介是。水彩。也也也可以说是蛋蛋采也是我们在。绘画中经常用到的铅笔起行，然后水彩绘画。

11——1986年大奖得主罗伯特•英潘

要拍的作品呢，是啊，这是第十一位，获奖的。大家那他其实我在很早之前就有买到。他画的就是金银岛彼得潘，还有就是绿叶。仙踪是那个，接力出版社出版的我当时看到之后非常的喜欢。但是看完这个图其实也会因为我们会有一个职业习惯会大会讨论他是怎么画的。会有种感觉是水彩。淡彩上加一些彩铅。其实我到现场看到他们的原稿的时候还还是挺阿，收获非常大，他的作品，我看的时间相对会比较长一些，那当刚才大家看到那个丑小鸭。那个画面，其实那个那个白色恩，但是后来很美了那个。白色的天鹅。

他运用了一些拼贴的手法在里面，就是说先做了背景的。阿颜色阿，而且见原画你能感受到它的呃，比如说用了一些纸。牙印的那种感觉花和天鹅的翅膀，用了就是。拼接拼接上去之后呢，他又做了阿。照射的这个处理，所以整体看上去会有一种呃，就是。凸出来就是有浮雕的那种感觉。

12——1988年大奖得主斯洛伐克插画家杜桑•凯利作品《卖火柴的小女孩》

这个是第十二位就是杜桑，凯利，那我在看她作品的时候也看的非常的细致。这次展览他的作品还是挺多的，那刚才呢，我也放了比较清晰的他的绘画。每次就是不透明，水彩，刚才我也给大家讲了不透明，水彩，其实他有很好的作画的。一个效果就是宝图的话是透透的那种呃。很通润的那种感觉，但是如果有些地方也想让他厚重的话，你就可以随少一点，然后颜色。多一点。当然她和丙烯比起来的话，他没有丙烯的颜色。会更艳丽，或者说覆盖力会更强。但是他也有他的一些优势吧，就是。喷水之后可以。用很长一段。

不透明水彩其实和我们传统意义的水粉并不一样，你不能因为听我说不透明水彩就是水粉，然后你去买一个。马利的水粉。到最后不能。像我说的话说痛通透的感觉。然后说，你说的就不对，那你一定要买好的，我用的是哈尔滨的透明水彩。那他就是厚涂的话就是水粉，这个我和。淘宝店主然后讨论了。一番，因为它是呃，在这块儿做很长时间，而且他对话也比较了解。然后我才学习到的。

都桑塔丽呢，她是捷克人，他主要就是交售插画和阿。画艺术。那我说他交售插画阿，她是182是一般1948年。出生的。那我们想想1948年出生的教授插画，其实插画专业造我们国内。据我的印象应该是2006年或者是2008年各大学才开设这个。专业可见我们国内对插画和插画绘本的呃，这个创作其实是一个。算是刚刚开始吧，所以。作为我最儿童绘本创作者来讲，我觉得我们的春天好像来了。

他还有一个就是他的作品收藏价值非常高，所以有些插画加他们的运作是售卖的。而且差价阿，他们的作品就是未来不见得比做纯艺术的绘画作品会。会便宜，那其实说到这儿的话有些因为群里有一些是我们学生家长呢，阿。比如说孩子做插画绘本或者是他做纯艺术。我个人可以给你，大概讲一下，如果插画绘本他自己创作一本的话，他。如果出版了他被其他国家引进的话，他可以一直拿版税，如果这本书再把它还可以拿版税。就说一本书，可能会给他带来很多很多很多很多。到时候于丹前提是这个绘本的。故事创作要好就是立意要高同时呢，就是绘画的媒介，要比较吸引一些。

13——1990年大奖得主莉丝白•茨威格

第十三位呢，是阿利斯白，紫薇阁她呢，其实是我们。作为插画。这个。专业来讲就是最喜欢的一个。我只能说我最喜欢的一个画家。最喜欢并不气得要模仿他喜欢远远的看他，然后看他的作品就好，但他也是我们。就是在上就是水彩课，离魔道比较多的，一个画家。他运用到的阿素材就是绘画的媒介，就是铅笔。钢笔墨水儿，还有就是彩色铅笔水彩水粉。

所以有的时候你看上去呃，这是淡彩，这是水彩。大实际上，现在好多阿画画的人。其实国外可能会更早一些，他们会把钢笔就是墨水儿。你是钢笔墨水是彩色的，会当水彩来画。那有些钢笔墨水呢，他可能就是。遇到水之后还会再。晕啊，那当然他还有分就是水彩墨水儿还有粉饼芯模水儿。其实非常多，如果你是真的从事绘画的话，你可以。就是东买来尝试，但是真的很花钱。

他有大家可以搜一下他的那个。名字，然后就可以搜出他很多的作品，现在就是网上有主推他的。一套，比如说拇指姑娘阿胡桃夹子就是爱丽丝梦游记。其实这几个故事有好多画家在创作，但是他的风格呢，就。有一点那种就是像舞蹈一样啊，轻松。浪漫，然后，非常的舒服，非常的美，就好像我们看。我没说女生说爱这个女生长得很漂亮，但有些女生那是妆容很漂亮，像他的话就觉得就像。自然的少女散发出来的那种美德，一种感觉，所以他的书我收到全套。

14——1992年大奖得主柯薇塔‧巴可维斯卡‧巴可维斯卡

说到十四口一塔，其实刚才。哎哟简单给大家，说几句，那现在我先发他的作品给。你们看，可能说名字不知道是谁，但是一看到作品，是他是他就是他。

现场呢，有一副水晶鞋的灰姑娘里面滴水晶鞋，作为。组长的背景墙小朋友可以拍照。哇，我今天长得。严重超时啊，如果有。大家有人困了，可以去睡，然后明天早上。可以作为起床前的这个恶魔耳朵来听一听。那他的话也是我很喜欢的一个绘本画家。是我最早看到他是在网络上简约看到他的几张作品。然后苦苦寻找，当然只后来知道她的名字，但是真的买不到他的。绘本。今天有收他。几本书，但现在大家应该很开心，因为她有基本就刚发的那几本国内其实都有引进。

他的绘画地位，怎么来讲呢，其实在。再就是几课的话，他时间和毕加索是齐名的，怎么来讲吧，就是二十世纪以来就是在。声名最显赫的艺术家，只有三个人。一个就是我们亲眼一个就是亲眼看见自己的作品被收进。卢浮宫的。毕加索那另外另外一位呢，就是用一个小便池改变了西方现代艺术的杜尚。那第三位就是治未用绘本然后引领了整个统筹艺术的杰克。美少女可以他我觉得他真的看上去像没少女。

透露也不说透露一下我点嘛是其实他的绘画。元素里面大家啊，是不是看完之后就是学画画的看完。

能感受出来他其实是我毕加索那种几何图形有很大的一个一个。影响呃，好像她在创作的时候基本上把几何图形，很多的运用在他的创作里面。那对于插画绘本。创作方向来讲。不要着急，他是从五十岁开始才开始创作绘本，五十岁之前，他是一个。绘画艺术家。那他到他他，他好像去世了吧，应该是。一直到要没去就太好了，他一直还在创作这个就是儿童绘本。

15——1994年大奖得主约克•米勒

他的这本绘本，虽然我扫了全部给你们，但是这样它里面是有一些翻翻书和立体的设计。所以图片也只能看到大概，真正的就是。嗓子了解更多的话一定是要买一本真正的纸质书。咱首例反复的翻看，然后。学习。

恩，那这第十五位就是大奖得主就是约克米勒呢，我就不特别想了，因为我个人对他的风格。我不是很喜欢阿，觉得会比较压抑一些。看到之后会整个人很很紧张。

16——1996年大奖得主克劳斯‧恩西卡特

那这个第十六位大奖得主呢，就是恩熙卡特。我特意找了一张他拿放大镜在画画的这个。下面给大家看他是。一个创作态度非常严谨的画家，习惯性的用非常细的。针管笔，然后勾画草图，然后呢，再议少许的水彩。上色。我先提前说一下啊，提醒一下就是，如果你用针管笔勾线的话一定是这个末是不被水溶的。反正我吃过这样的亏，然后针管笔勾完之后直接上水彩，然后水彩就把那个黑色的膜全部。染染，然后炸开，然后整幅画，有耗时可能很长时间的一幅画就毁掉了。

一定要用防水墨水儿沟，这个草图那其他的我就不带。不太他关于他又不太多讲了，因为基本上它的风格啊，大概是这样的，我跟最喜欢的就是那个。趴在阿，像绳子一样的。上面滴那只穿着裤子的那个猫，我觉得这个感觉很有呃，当代感。当然如果他没有去世的话，他应该也是。1996年一也是当代也是等待。

17——1998年大奖得主汤米•温格尔

那这个画家呢，就是呃，汤米，然后温温格尔。她是一个非常特立独行的人，我第一次看到三个强盗的。阿峰面的时候，我好像太酷了，黑蓝红。那就是基本是别的画家不太敢去尝试的一种。色调啊，当然了，这也是他自己的。图画中的一个，非常强烈的一个个人风格。

当然他的风格阿，总结总结一下啊，总结一下的话就是大胆。萱唁，然后创新。叛逆又独特。

18——2000年大奖得主安东尼•布朗

关于就是安东尼，布朗就是刚才我们老师也讲了他很多。其实整个画展里面，我觉得小朋友看到会特别喜欢的一个就是。安东尼布朗，因为它里面滴这个阿星星阿威力真的是。

这个形象应该是深入小朋友的。就是受小朋友喜欢吧，因为，这个角色呢，就是创作了女性这个角色阿，也可以说是威力吧，然后创作了很多系列的这个。故事呃，当然我个人特别推崇的就是。梦想家啊，有一本叫梦想家，他里面呢，运用了大概有。十六个艺术家，就像十六个艺术家阿致敬，大家可以看到里面有达利的。那个画面的感觉，有那个断臂维纳斯。

我也是才知道他瘦就是超现实主义画家。阿华家就是玛格丽特的影响特别大。为什么我对马德里里特就是印象，特别是因为我在做。恩美编的时候，我们杂志有一年的封面。我都把就是玛格丽特的这个绘画运用在封面里面了，其实我感觉是不是有点儿侵权，但是我我自己又重新。重新把他会话了一遍，因为太少了，然后印刷不清晰哇，这这，这就是盗版。传说中的盗版。

好吧，我本来想找几张就是玛格丽特的作品给大家看。我说它的名字，可能你们不太知道，但是一看到这个图就是说他，他就是他。好像我找到了烧。

是不是安东尼布朗。他很多话面的这个。已愈合，这个玛格丽特非常相像。而且他是内化不少就是有个画架那幅图的风格，其实在他很多。我画面里面我觉得构图都有相似之处啊，所以其实。我们平常，不要太定性，为自己是插画师或者自己是纯艺术。可以多看多看了能让你。有更多的想法，或者说。从别地大师或者从别的画家身上借鉴和学习到然后运到自己的。化作里面就是自己很独特的一种。风格，当然这个运用超现实主义也是。这个安东尼布朗就是最擅长的，所以有时候看到他的绘本作品的话，你会。忍不住笑出声。

19——2002年大奖得主昆丁•布莱克

昆汀布莱克呢，他也是就是在x绘本里面非常有。权威阿，或者说是呃，做x绘本的好像没有谁不知道他。他的风格，其实大家看上去会非常的轻松，其实画画去。某个时候他去日会有阶段性的。就像我想到那个暗夜光雅的时候，他最早期的作品，大家看到他会很紧。就是很怕画不好。但是到。越老越老越来越好的时候他其实是无所谓的，很放松的很潇洒的。那昆丁布莱克，目前我们看到他的话是不是有一种释放自我的那种。自由就是我，爱我就爱这样话你看到的话，你会感觉很轻松，很愉悦，我开心，你开心就好了，那种。那种感觉。

20——2004年大奖得主马克思•维尔修思

2004年的2004年的得主就是马克思。阿维尔修斯那附录格呢，是一支非常普通的绿色青蛙。如果你要带小朋友去看的话。我建议先。把这个绘本故事呢，可以大概的先，翻阅一遍那中间呢，就是有数，然后追小鸭子的。这个画面，我觉得这个故事要特别的。讲一下这样的话小朋友去马上会有一种哇，这个故事我读过然后这个角色还在旁边。这起码我要和他合影，她会有一种呃，就是。知道，然后兴奋，然后更愿意听你去讲别的，如果说整个绘本他并没有。整场绘画的绘本，他并没有看过并没有感触，然后你给他讲棋小朋友耐心是。非常有限的。

他的风格的话，其实被西方，誉为就是简笔画世界的。姐做就是觉得他的画面风格非常的简洁，其实最早我们刚接触绘本的时候，她是比较。对他的风格是比较排斥的，但是后来我看到他有说他。从那个莫兰迪的绘画风格里面。有收获，我，我们都很诧异就是莫兰迪的风格，他有。收获那后来其实。还好吧，就某些色调上好像。确实有那么一点相似，也许这个相似只有百分之五，但是。那也是有一点对吧。

感觉出来和莫兰迪有相似的地方了吗，我们后来老师讨论一下，可能是他这个平行构图。有点像就是啊，一直就是。几个人，然后在一个水平线上，然后一直在往右走，往右走的这种感觉。或者是几个角色，这种平行放的支付就是放在画面中的这个感觉。或者说这个构图很像。大家可以看一下是不是像我们所感悟到的一样。

21——2006年大奖得主沃尔夫•埃尔布鲁赫

那就化妆呢，也不是特别有感触，所以也不多讲，但是我对他这个狗。仁和就是投影的这个狗。我看时间比较长，而且对我们在。带我们小朋友去看画的时候会给他们特别讲到。这一张，另外我们现场绘画创作也会和这张的。会画眉忌讳有些相似作品贴还有和就是油性彩铅的一个结合。

22——2008年大奖得主罗伯特•英诺森提

这个画家呢，就是他的一些，整个场景的掌控和构图说。很。很很很吃惊的，但实际上它的绘本，我也不是很喜欢，虽然我之前有讲过。他其中的一本绘本。还有一点听说他。从来没有上过艺术学校。我们老师讨论到这一点的话也对他非常的佩服。但说实在话他的绘画风格，我不太喜欢，但是到现场和我们学生讲的话可能会主要讲他的。空间的影子啊，还有一个。就是他的一些向心式构图会给我们的学生，特别奖一些。

23——2010年大奖得主尤塔‧鲍尔

这位画家呢，是。求她保尔她是德国就是非常有名的女画家啊，是在。就是在德国两度获得德国的绘本大奖啊，当然还有就是德国青少年。文学文学奖文学特别奖。他的作品呢，还有一个就是爷爷的天使。这本。很遗憾，我有点儿匆忙，没有拍到照片阿，但是好几个朋友给我讲说他们看到这个绘本的时候。眼泪就会掉下来就是感触会比较深，其实他的几个绘本。在就是呃，情感方面就是运用的特别的呃，就是触动我们内心吧，他的绘画呢，就是也是比较简约型的。像那个天使爷爷的天使是用蓝色的线条勾勒出的甜食，然后其他的试用淡彩。

24——2012年大奖得主彼得•西斯

彼得西斯。它是1949年出生于杰克斯。不是捷克斯洛伐克的一个作家插画家设计师还有电影导演。但他现场并没有放这个呃，放我后面就是玛德琳卡的这个话。其实前面的作品的话他他中间放几次作品。如果没有态度过他东西的不太。就不太知道他其实我刚开始和我说这个话虾我怎么感觉没有什么印象。但是你搜到就是玛德琳卡的时候马上这个是我很喜欢的一位。画家他的作品里面会运用到也是水彩。钢笔墨水儿，偶尔也有一些拼贴呃，据说里面还有一些油画颜料。

关于话也没有呢，我相信我们很多。朋友不知道油画颜料，现在有水溶性。油画颜料就是宽，有话直接在水里涮涮你的笔，就算干净了，不像老传统就是你还要用松节油。还要用纸使劲的插擦洗，而且水溶性油画颜料，其实是干的会比较快一些，其实。他还有一个很重要的，我想给大家说一下就是。他的母亲非常鼓励她画画，但是让他在小的时候并没有特别爱美术老师的要求。去作画老师会经常老师会。那就是批评他说如果坚持按照他自己的方式作画。他永远都不可能获得成功，但是实事上他获得了他们国家最大的一个。成功，它里面滴绘画，其实我觉得某些方面和安野光雅有点相似。

25——2014年大奖得主罗杰•米罗

那我们看她因为这个画家是巴西人，所以。如果很喜欢足球的这个家长是不是瞬间有感受到巴西的一种热情，比如说。粉色蓝色就非常有跳跃性，如果忍不住想阿赞起来看他的话唱那个。是巴西的，有一个。足球的那个歌儿什么啦啦啦啦啦啦啦啦啦哦，好吧，我好像唱错了就。就非常的就是。跳跃的跳跃感非常的强。有非常浓的巴西风情在里面好那基本上金。

我基本上今天二十五位就是插家阿。锄了两三位，恩，我自己不是很有感觉的。我都简单地给大家呃，有讲到。其实观看一个展看不同的展也有不同的感触阿。我想既然坚持听到现在人阿，不妨在听我啰嗦几句。看波罗尼亚插画展和看安徒生插画展区有很大的一个。不同啊，这是我个人的一个感受，比如说安徒生插画奖的话，因为他是。从1966年开始到现在等于是。很久了，那个年代的。画家，他们创作的绘本。那个经典一直到现在他可能说是我们两代人甚至三代人，然后。看到这个作品，比如氟罗格或者微立方。

我知道我度过会有感触，但是不能影响插画展呢，它里面有更多的呃，新锐或者说是。这两年就是势头很足的一些年轻的画家特别的多，所以。我们看到部落呀转进去的时候就会眼花缭乱，就是他创作的媒介的形式也是。非常非常的多，当然就是用呃。首先板电脑绘画。会战他里面很大的一个比例，但是我们看安徒生插画奖的话基本是纯手绘的。作品，这个也是我特别。坚持或者特别强调了就是我们在绘画的时候，手绘永远是第一位，它的艺术性也永远是第一位。

那当然就是看安徒生插画奖。这个画展的时候。有些看着特别多的朋友会觉得这个感觉好像很有时代感，就有局限性，好像并不是很心累，但是我们回想他们所处的那个年代。从。他获奖是九六年，但他作品可不是1966年完成的，所以就是说，从那么久远到现在。阿能化成那样的一个水平，而且有那么专注去创作，我觉得真的是值得我们。致敬，并且永远学习的一个典范。

那现在呢，我简单说一下，如果你是插画师。你要一插画师作为你未来x绘本作为你未来的职业的话。那我希望今天我们老师和我讲了你要认真的听。然后认真的去感受，然后同时呢，一定要清零到现场，然后去。网站，同时我也希望就是你爸。这里面展览的一些绘本买到翻阅完之后，再去看这个展。我相信你会有不同的一些，感受，或者说安东尼布朗他会给你一些。创作的想法，或者说你会向他致敬，比如说把它里面滴一些图画转化到自己的理念。

或者说他不同绘画的媒介，对你会有些启发啊，你有可能也从事比如说水彩或者是。钢笔话，然后再上水彩或者是拼贴。那如果你是一位妈妈带小朋友的话，可以根据小朋友不同的年龄选择。他喜欢看的绘本，看过之后。再去观战，我想对小朋友可能会有一个更好的。一个启发。或者是呃，本来是只看到一个点，但是最终能看到更多的。点，但有些家长也不用太过于说有功利性。

恩，比如说，小朋友圈儿，我就要所有的都看会所，有的都明白，这不太现实，就像我。我们以这个为纸业为这个专业但是我看完只我还还是要马上翻阅手机。或者说我。他很了解这个画家，但是我到现场换发型哇，他还有一个点。我今天才发现我今天才知道这种喜悦感。

那如果你是美育机构的老师，你要带你美育机构的孩子去观战。并且进行绘画创作的话，我建议你一定要带简单方便的绘画的。一些工具，因为太复杂的在现场。确实不好，操作，另外，其实还是多给小朋友讲。就是绘画的美即，还有呃，构图，还有就是呃。刚才又抢到汇款媒介，然后构图，还有就是鼓励孩子们去。记录故事写故事。

还有一个很重要的就是这个是我的。一个理念，当然也是借助别人的理念，然后自己坚信要这样去走的，就比如说。我们一定会准备很多话。绘本给我们来画室学习的孩子，就是说你的要多看。然后呢，开阔你的眼界。那多看是看画面吗，其实并不是这样，我是希望他。多看话多看故事，然后去领悟它感受它。我觉得他领悟到故事或者感受到这个画面滴美逼他自己创作一副。好多作品要更重要一些。

而且我们也会一直对。孩子们强调就是。写作和你的绘画是密不可分的。刚才的二十五位画家把我斤包裹就是后来的二十六位，这次没有收录。但有可能恶2018年会二十七位就是我们中国的询量。那其实大家会发现有一个特点。

还有一部分就是大部分的呃，插画绘本加呢，是自己写自己编写自己绘画。当然还有一部分呢，它是。趣味世界名著进行就是配画。对我们来讲，我们的终极目标是我们自己写。自己画，既然我们现在知道啊，这样对孩子更好，而且是。就是自己。你不说自己是所有的全世界阿画家或者绘本加阿最好的一种。创作的形式的话，为什么不现在开始。给孩子。强调，你要学着。写作，或者说给他们印子阿，营造一种氛围，让他们学着写作编故事。

其实我不得补还要强调一点，其实。我和王平老师就是为什么王平老师先讲就是说。在我们一本绘本里面利益也就是故事。永远是高于画面滴，当然我也不能这么说，绝对。但是大部分是这样的，所以来讲，如果你立志以插画绘本做你终生的。工作的话，我建议一定要好好练习你的写作，哪会画呢，当然也要好好的练。

那我再啰嗦一下我我罗嗦好多遍。就是作为插画绘本加的话，她有什么样的一个优势，就是说。你可以完全独立向一个地导眼就是完全自己掌控，然后所有的故事，所有的画面，然后。出版。然后拿版税然后幸福自由的就是工作，但前提是你要好好学习。