山水画雨点皴技法解析

山水画雨点皴技法解析

北宋范宽初学李成，续法荆浩，后自悟“前人之法未尝不近诸物，吾与其师人，不如师诸造化”，乃卜居终南、大华山麓，终日纵目四顾，对景求趣造意，发之毫端。

图一《溪山行旅图》是他的代表作，七尺中堂以中间硕大的石质山体占去整幅的三分之二，大气磅礴，构图突儿，有真山压面之势，使观者过目难忘。

图二为此画的左中部，山石用挺拔峭利的笔势勾、斫，并皴以密集的短直线，形似雨点，世称“雨点皴”，表现了峥嵘石骨的体积感和重量感又以攒三聚五的致密圆点，分组概括地表现岭顶植被，不露树干只见丛点，反而更显山体之势大气雄强，风神壮实。

图三为其右中部，在巍巍山岩之间，显现出幽深曲折的纤细瀑布，一泻而下，在雄沉的山体间予人以动感和节奏感。范宽在“雨点皴”的基调下，十分随意而和谐地运用了部分比“雨点皴”的短直线更短而略带圆钝的皴，后来逐渐发展成“豆瓣皴”。

图四为《溪山行旅图》的左下局部，画面溪山深虚，水若有声，在水际作突兀大石，左右转折有致，尤其左边的一组深色山石，侧锋皱擦，勾皴自然，已显斧劈之痕。

图五是整幅作品的最底部，石的结构呈鼓凸状而具弹涡形，石灰岩地区的山石，受水浪冲击及雨水长期淋蚀，容易形成形状大小不一的孔洞，状似骷髅而被称为“骷髅皴”或“鬼面皴”。在这一部分，范宽用几种不一样的皴法，相互之间过渡自然而不显杂乱，最主要的是因为他长期在大自然中生活、观察、体会，而能如此得心应手，正如《圣朝名画评》说他“对景造意，不取繁饰，写山真骨，自为一家”。

雨点皴技法说明

图一、以墨色较深的中锋运笔，笔法重而实，十分坚挺地勾勒山石轮廓，线条多转折并露出圭角，表现山石的嶙峋外形。然后，在山石轮廓线的交汇处、结构的凹陷处，用微秃的干笔中锋，墨色稍淡，下笔均直，密集而短，形成高低左右参差交搭，这短条笔痕，略带倒扇形散开的走势，笔断气连,>皴法似雨点密集，积点成面，似是山石刮去表面的一层，表现出山石剥落粗糙的质感。

图二、在山石结构的凹陷骨线处，以稍深的干墨，在第一层皴笔间的空隙处，略为积加皴笔，使山石极具浓重沉着而苍浑。在留空的山顶处，以攒三聚五之点，表现密林丛树的山顶植被。待墨色干后，以淡墨在山石凹陷及山顶密林处略加渲染。