好的小说和好的电影一样,看完会让人有回不过神来的恍惚感。
这本书做到了。
《平原上的摩西》,双雪涛书不厚,由10个独立的中短篇构成,书的名字也是第一篇故事的名字。
说说难得的几个点。
第一,时代感。
每一个故事,都能在里面看到时代对普通人的烙印。这个时代,不是指离我们几百年的时代,而是当代人的共同记忆体验。对我而言,阅读的时候很有亲切感。后来一查作者的出生年纪,果然是80后。
是的,终于有属于80后烙印的,又有些沉甸甸的作品出现了。
不是70后,也不是90后,是“读小学的时候读大学不用钱,读大学的时候读小学不用钱”的苦逼80后;是父辈承接着诸如文革、下岗潮、改革开放等巨变之下,投射在自己这一代的影像;是挂着钥匙独自回家的独生子女这一代。
这一代人的抽离感和孤独感,在作者的字里行间,感同身受。
第二,分寸感。
写小说和化妆一样,大浓妆美则美矣,但千篇一律,过目就忘。
相反,藏一点,留一点白,反而会更引人遐想。
似绝代之佳人,欲说还休,更添遐想。
第一篇《平原上的摩西》就是如此。
结构上,它通过不同人物的讲述,试图构建一个兜兜转转的圆。所有的人都在其中,所有的人都被命运和时代推着走。
但在叙述上,它又留了很多余地,给读者很多奇妙的想象空间。
因为人的语言和真实意图之间是有空间的。中国人讲究不把话都说透,说满。
在故事里的人物也是如此。
所以看后会有读者意犹未尽地追问人物某个小点后作者的意图,这是一件很有意思的事。
只有空,才盛得下各种满。
第三,语言力。
语言的组织和表达,很多时候就是一种天赋。
同样的一件事情,文字的不同,表达的就不同。
双雪涛的语言简单,克制,但有力。就像一条深沉的但是流动的河。你可以感知到它的流动和力量,虽然你不知道它的深浅。
你只想跟着它不停地走下去,看看它究竟能把你带到何方。
近段时间各种忙,但还是抽着各种空挡看些杂书。
就小说而言,这本书是近期看过最刷好感的。尤其爱里面的《平原上的摩西》、《大师》、《我的朋友安德烈》、和《无赖》。
看完《无赖》的那个晚上,四周俱寂,合上书,心里一片茫茫然。
又翻开看了遍,依旧是那种“四围山色中,一鞭残照里”的钝感。
所以,去看吧,应该不会让你失望。
网友评论