瓷器是最能代表中国传统文化的一种独特器物，然陶瓷最初的称呼是“Chinaware”，现China，为“中国”和“瓷器”的英文译名，世界早先认识中国也是从“丝绸”和“瓷器”开始的，而中国瓷器以青、白、黑、蓝、彩等诸色而闻名与世，青瓷是中国的母瓷之称。
元青花瓷
青花瓷生产于唐代，兴盛于元代。其纹饰构图丰满，层次多而不乱，大改传统瓷器含蓄内敛风格，以鲜明的视觉效果，给人以简明的快感。以其大气豪迈和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向顶峰，确立了后世青花瓷的繁荣与长久不衰。
元青花瓷造型独具特色。从制作工艺上看，此时出现了胎体厚重的巨大形体，青花与刻花、印花、等多种技法相结合，绘画充分发挥蓝白的艺术效果，在装饰时，工匠结合不同器型采用不同技法刻花线条粗犷有力，印花线条圆润耐看，浅浮雕效果立体感强，元青花纹饰绘画方法以平涂为主，结合勾、皴、点、染技法，线条苍劲有力，将元代工匠高超的绘画才能展露无遗。
许之衡《饮流斋说瓷》
“梅瓶口细而颈短，肩极宽博，至胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶。
在历史上，梅瓶各大窑系都有，其造型的优美程度可以说天下第一，所以梅瓶的造型可以算是中国瓷器的第一造型。“梅瓶”这种器形得名比较晚，它在历史上还有一个名字，叫“经瓶”，梅瓶器腹有“清沽美酒”与“醉乡酒海”的诗句。梅瓶既是酒器，又是一件令人爱不释手的观赏品。
云龙纹始于唐宋五代时期。云龙纹梅瓶造型挺秀、俏丽，品相保存完整，殊为难得。器顶置高梯形小环口，接细而短的束颈。圆肩，上腹鼓，下腹内敛，胫部修长略微内曲。足壁稍稍外撇，底为挖足较深的隐圈足，足心平。器里、外裹足满施黑釉，正烧而成。足底涩胎，胎土白偏黄，瓷化度极高，坚致缜密，未施化妆土。外壁刻划花装饰两层纹饰带，幷以弦纹相隔。上为两朵折枝牡丹，纹饰空隙处满刻划直线纹，下为三组卷叶纹。线条流利，一气呵成，纹饰大方舒展。在构图上以龙纹为主，云纹为辅。龙一般做驾雾腾云状，或在云间起舞。
元代的龙纹注重表现龙体的协调与美观，头部趋于扁长，双眉如火焰状，双目虽小但有神采，龙角状如鹿角伸向脑后，须、发、肘毛挥洒飘扬， 肘毛状如火焰，背鳍整齐密布，龙颈细长而弯曲，龙爪三、四、不等。龙鳞呈鱼鳞状或网格状。尾呈蛇尾或火焰尾。整体虽有凶猛之势，更有清新飘逸的神韵。其云的画法较明代有很大的差别，折带云勾边填色不留白，云的形态似蝌蚪，也称蝌蚪云。
元青花鉴别
真品元青花远看不但形美，有一种无法言表的传统艺术凝固气质，近看也很美，比如娴熟的绘画和老辣到位的笔触，都是现代高仿无法逾越的。这主要是元代绘画整体水平，无论是职业书画领域还是瓷绘和雕塑，包括建筑艺术和壁画，都达到很高的成就。
元代各个时期的绘画和熟悉所有馆藏元青花以及全国各地民间出土的元青花标本，相比这些高手的瓷绘功夫和艺术感染力还是有很大差距，这种距离是时代的差异，是文化修养和绘画功力的差异。元代之所以是中国文人绘画的最高峰，主要是宋代文人绘画的直接传承和元代文人艺术家所处的时代背景。
其老瓷固有的岁月痕迹（胎、釉、铁锈斑慢腐蚀坑点等）这些从真正意义上是无法用做旧手段达到的。就是那些仿造高手利用浮梁县瑶里镇老矿坑瓷石、麻仓土、老釉果和采购伊朗卡尚的苏青料，也许可以达到七八成多。但是，那最后的二三成左右就是难以逾越的壕沟，并且现在伊朗苏麻离青的原材料已经没有，所以市面大部分仿品所采用的青花料已经不是原材料了。
元青花鉴定，是一个非常复杂的体系。器型的多样性、胎体矿料的混杂性、绘画高中低层次的随意性、青花料发色的多变性、制瓷工艺渐进复杂性、烧制窑温不均匀性、原气氛的不可控性、收缩比例的非同比性、流传环境的复杂性和高仿层次的多样性等，都反映出元青花的鉴定需要大量实践经验才能掌握它的综合规律
珍 品 鉴 赏
此元代青花云龙纹梅瓶，其梅瓶器造型秀美，做工细腻，云龙纹描绘得形象鲜明，是元代青花瓷器中的典型器物。可以看出囊括了元代中期元青花所有的特征，青花料也是元代引进国外的苏麻离青料，保利翰海除了瓷器字画，也征集竹雕木雕佛像等，以及珠宝手表等贵重精品，欢迎藏友有需要联系。可询，甄选为心：Ⅰ㈢玖/四玖Ⅰ零，《六Ⅰ㈤⑸》并且采取的技术是二次釉烧的工艺，非常稀少，胎体完好，肩部丰满，造型秀美，做工细腻，云龙纹描绘得形象鲜明，龙昂首前视，飘逸灵动，矫健曲身，极具神采，更有祥云朵朵，烘托出龙苍劲、洒脱、雄伟之势。
福羲国际新加坡秋拍有幸征集来自江苏的荣先生珍藏的元代青花云龙纹梅瓶，此青花龙纹梅瓶器型高度为46Cm，近几年此款梅瓶拍卖市场鲜少闻见，仅2014年香港九龙拍卖行一隻见诸上拍孤件呈现，此梅瓶整体笔法洒脱豪放，青花一色苍翠妍丽，有如水墨之凝重晕染，颇得笔墨意趣，其大气豪迈的气概和艺术原创精神，更是将青花龙纹梅瓶之收藏价值推向顶峰，可见此青花龙纹大梅瓶实乃弥足珍贵且存世量稀少，为不可多得的收藏佳品。
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