一见|写诗最忌讳“唯恐表达不尽”

写诗，最忌讳“唯恐表达不尽”，恨不得把所有能想得到的意象及形容、比喻、旁证的词语都用上。

而这样一来，虽然作者自己心里觉得酣畅淋漓，但对于诗来说却是冗沓琐碎，没有突出的重心也没有隐匿的深刻，让人读来一览无余，缺乏想象的空间，就觉得平淡无奇、不过如此。

即使有些许奇妙或能够触动人的意象和词句，但因为不够凝练、缺少整体的精神内涵，当时读来也许为之动情，再读时这情己减少一半，再再读时己是味同嚼蜡、毫无意兴，转眼间也就忘记了。

就如看山，从这座山到那坐山再到远处的山，无非就是凸凹不平、起伏绵延，能想到的也就是林密草肥、云高鸟低，这样的情况在任何人的眼中都是一样的，但对于诗来说，你要写出常人眼中景致不一样的山，你更要写出诗人面对山的境界思想来，这才是诗的精邃所在，即所谓的“诗眼”。

譬如“不识盧山真面目，只缘身在此山中”这样的诗眼，甚至如孔子的“登东山而小鲁，登泰山而小天下”（窃以为孔子的这句话亦可当诗而诵，其所蕴含的胸怀气势后世鲜有人比，只是几千年前的诗的形式不同罢了）。

再譬如美国著名的意象派诗人庞德的那首《地铁车站》：“这几张脸在人群中幽灵般闪现，湿漉漉的黑树枝上花瓣数点”，这首诗本来也有数十行长，但诗人多次修改，删去了所有刻意复沓描写的句节，最后只保留了诗中的这两句，给读者留下了无限遐思想象的空间，反而成为了意象派诗歌最经典的范例。