​如果你看过毕加索的画，那你可以想想，

你从毕加索的画中看出了什么？

大部分人一时语塞，不知道说什么。

有些人可能会说，从中看出了色彩、构图、笔法、抽象、立体主义，等等很多东西。

这些都没问题，但如果你对艺术没有浓厚的兴趣，刚才提到的这些离你都有点远。

除了拍照发朋友圈外，毕加索的作品中，其实还有一些和我们每个人都相关的东西。

适逢我在尤伦斯当代艺术中心做志愿讲解，所以这篇文章里内容，是我在讲解过程中的一些思考。

观点可能不一定对，但一定是一种好的思考方式。

看一个画家的个展，最好的方式就是沿着时间线，观察他各个时期的作品。

如同看一本人物传记、看一部电影，你能从中发现，是什么改变了他，是什么造就了他。

然后你再回过头看看自己，你就能发现，自己要走的，是什么样的一条路。

那么，在这篇文章中，我将带着你从另一个视角，重新看待毕加索的一生，主要由4个部分组成：

不要忽视基本功；

学会抄袭，窃取灵感；

专注做好眼下最重要的那件事；

人生就是一次次的实验。

希望我讲的内容，能对你当下的生活有所映射。

如果你能看到最后，会收到一份小礼物。

一、不要忽视基本功

如果你经常看综艺，会总听到评委说，这个歌手的基本功很扎实，音准很好。

如果你经常看电影，会发现演技很好的演员，对每个细微的表情都表现得很到位。

当然，如果你有个爱唠叨的家长，那上学的时候一定听他们和你说过：

万丈高楼平地起，打好基本功很重要，所以你现在一定要好好读书/练字/学英语......（后面的词语可以随便换）

虽然这话听起来很烦，但如果你想在某个领域长期发展，还真没错。

不知道毕加索的父母有没有这样讲过，但他的基本功真的很好。

我们可以看他的这幅作品。

（图片来自：UCCA尤伦斯当代艺术中心）

这幅作品是一件石膏体的素描作品。

如果你画过素描，你肯定知道要表现出这样的肌肉的线条和力量感，不是一件轻松的事。

如果我再说这幅画是他13岁画的，你可能会觉得毕加索惊为天人，被称为天才也不过分。

而这份基本功，为他后来的创作提供了一系列的便利。

到52岁的时候他说，我想画什么就会去画什么。

所以，如果你问，基本功具体有哪些价值？

我觉得可以分为2点：

提供了一种能力，带来了无限向外延展的可能。

创造了一种视野，能够多看到一个角度的世界。

我们一点一点来讲。

1.带来能力延展的可能

第一点是什么意思呢？

有点像《倚天屠龙记》里，张三丰在教张无忌的时候说的，

「无忌，你有九阳神功护体，所以学什么武功都特比快。」

“基本功，其实就像「九阳神功」。"

如果你有很好的写作功底，你就会发现各个题材的文章，不过是变幻的套路。

如果你对心理学、生物学、物理学底层的学科有很好的认识，那你理解用户思维、用户体验等就会特别快。

毕加索扎实的基本功，其实为他后来做雕版画、雕塑、装置、舞台剧设计、戏剧服装设计都提供了很大的便利。

2.创造一种视野

这表示当你掌握了一项技能，你会开始思考世界上千丝万缕的事情和你这项技能的联系。

比如我大学的时候是学热力学，我不算什么尖子生，但整个热力学我就记住了最基本的「热力学三大定律」。

其中有一条叫「熵增定律」（大概意思是一个系统内的混乱程度会不断增加），后来我就非常留意「熵」在生活中的体现。

比如，整个世界的「熵」是在不断增大的，而艺术可以让「熵」减少。

对于个人来说，要不断降低自己的「熵」，要保持内心平和、要聚焦，一次只做一件事。

所以，对应到自己身上，你们也会有自己独特看待世界的视角。

“多一种视角，你就能多看到一个维度的世界。"

深入理解：T型结构

如果再深入一层，把基本功的这两个方面，放入一个系统中的话，可能就是「T型结构」。

哈佛大学招生的时候，有个独特的偏好，他们需要的是孩子不是成绩第一第二的。

他们更喜欢学习成绩好，但是有一技之长的孩子，也就是「T型结构」的人。

「T型结构」中的一横

指的是这个人有广泛涉猎，各个领域都有一些了解，这样有利于他跨学科地思考很多东西。

「T型结构」中的一竖

指的是这个人在他的专业领域有所长，而且能够深耕，令人觉得信服。

所以，基本功是T型中一竖长期发展的基础。

而对于另外的那一横，我们依然可以从毕加索身上找到线索。

二、学会抄袭，窃取灵感

关于这点，我们先来看三幅毕加索的作品。

（《卡萨吉马斯之死》）

毕加索19岁的时候，从梵高那里学习火焰、光圈的印象派风格。

（《疯子》 图片来自@ Margaret Sun）

20几岁的时候，从罗丹那里学习雕塑的动感和光影。

（《自画像》 图片来自：UCCA尤伦斯当代艺术中心）

后来，从非洲原始主义那里学习面部的线条、从塞尚那里学习几何造型。

从这几幅画里，你会发现毕加索的风格一直在变化，一直在像各个大师学习、致敬。

也会发现，他是在不断地模仿中，形成了自己的风格。

关于这点，毕加索自己说过这样的一句话：

“糟糕的艺术家复制作品，好的艺术家窃取灵感。"

历史总是不断重复上演，类似的句子后来乔布斯也说过：

「在窃取伟大灵感这方面，我们一直都是厚颜无耻的。」

你可能会觉得，这两位都是天才级的人物，他们说的话，对我们普通人有什么用？

我帮你翻译一下上面的话，你可以拆分为3件事：

做任何事之前，你都可以先了解一下这件事最优秀的做法是什么样的？

这里面哪些会让你眼前一亮？

这其中哪些可以融入到你想做的东西里？

小到你做一个旅游攻略，大到做一个创业项目，都可以用这样的方法。

太阳底下，并没有新鲜事。

对你来说，你做的绝大多数事情，前人都做过了，你做好这件事最快的方法，就是找到他们是怎么做的，吸取经验。

我老板 Truman 之前在他的调研课里讲过一句话，

“在创业初期，你的产品调研的能力，就是你的产品设计能力。"

你能看到一件100分的作品，你就有机会做到80分。

但你如果只能看到一件60分的作品，无论如何你都做不到80分。

所以，在窃取灵感这件事，希望你也能做到厚颜无耻。

当你窃取了灵感之后，接下来，你要做的就是聚焦当下，做好眼前最重要的那件事。

三、专注做好眼下最重要的那件事

对于这部分的内容，我觉得毕加索是性情中人，是可爱的。

他在每个时期，做每件作品的时候，都能沉浸其中，充分表达他当时的情绪。

比如，他和恋人关系很好的时候，就会把恋人画得很好看。

这是他二十多岁时候的恋人，费尔南德。

（《戴白头巾的费尔南德》 ）

后来，他还画过他当时的妻子奥尔加，不过那时正好他们的婚姻出现裂痕、关系恶化。

毕加索就把妻子描绘成尖嘴猴赛的螳螂或者凶残的怪物。

（《白色背景上的裸体》 图片来自：UCCA尤伦斯当代艺术中心）

你可能会觉得他富有感性，爱憎分明，也可能会觉得这个人变化太大。

但这些都是站在你的视角看到的，是你认为的。

如果我们把时间拉回他当时作画的场景，你会发现，他在那一刻把所有的情感、注意力都倾注在了这一幅画上。

电影《触不可及》里有一段台词我很喜欢。

「人们为什么会对艺术感兴趣？因为那是人类来到这个世界后唯一留下的痕迹。」

对于毕加索来说，他的作品是他在那一段时间里生命流过的全部。

他只需要把眼前的这个作品做到最好。

“几乎所有的牛人都有这种瞬间入定的天赋。"

乔布斯的个人传记里，说到他有个特点：

他会在一段时间对某件事特别专注，然后突然之间，又去关注其他事情。

在工作上，他会在想做的时候专注于想做的事情，对其他事他就没反应了，全然不管其他人多么努力地想让他参与进来。

这其实是乔布的一种态度：

我只要最好的，我只管把眼前的一件事做到最好。

棋手卡帕布兰卡说：

「我只向前看一步，但总是正确的一步。」

如果你觉得「活在当下」是老生常谈，那不如试试「专注做好眼下最重要的那件事」。

比如，什么都不想，先耐心看完这篇文章。

四、人生就是一次次的实验

「Everything is an experiment，you win or learn.」

最早看到这句话，是在曲卉老师的书里。如今，我觉得这句话很适合毕加索。

这句话的意思是，「任何事情都是一场实验，你要么赢，要么从中学到东西」。

我在上文中有简单提到过，毕加索13岁画素描，14岁开始画油画，一直到92岁去世，他尝试过雕版画、雕塑、木刻、装置、拼贴、服装等等各种艺术形式。

有些是源自历史的传承，有些是他自己的开创。

比如他把生活中的一些材料拼贴进自己的画里，完全用一个三维的立体去展现他的「立体主义」作品。

在当时是完全不可思议的。

有人说，「这一行为完全重写了关于艺术与生活两者关系的游戏规则。」

这也给后来的杜尚在小便池上签个名就当艺术作品，安迪沃霍尔做波普艺术提供了巨大启发。

（杜尚《泉》）

“比起人们常说的毕加索是个艺术家，我更乐意称他是一个用艺术作为材料的科学家。"

在生命的各个阶段，持续地进行他的艺术实验。

在艺术史上，「多变」或者说是「实验」是他最重要的标签。

他自己说：

「从根本上看，我也许是一个没有风格的画家。

风格这种东西，通常将艺术家年复一年，有时甚至是一辈子，限定在同一个视角、技术与程式里……我变化与移动得太快。

你看到的是此刻的我，而这个我已经改变了，去到了别的地方。

我从不停留在一个地方，这也就是为什么我没有风格。」

人生是动态的，你从来不知道自己未来会变成什么样子。你能做的只有不给自己设限，持续地做自己感兴趣的新事情。

毕加索在第一次拿起画笔的时候，大概从来不知道自己未来会开创「立体主义」整个时代。

不然他也不会说出那句，

“我本想成为一个画家，然而我却成为了毕加索。"

五、总结

看到这里，你可能嗤之以鼻，觉得我这是天方夜谭、胡搅蛮缠。

也可能觉得眼前一亮，从来没有人这样理解过毕加索。

但无论怎样，你都知道了毕加索的一些特点，当你再看毕加索的画的时候，至少不会只说一句「牛x」。

简单总结一下我这篇文章中的内容，如果你想从毕加索身上学到一些东西的话，可以总结为4个「不要」：

不要忽视基本功，这是你立足世界的基础；

不要觉得抄袭就是无耻，要学会窃取灵感；

不要想太远，专注做好眼下最重要的那件事；

不要给自己设限，人生就是一次次的实验。

如果非要用一个故事串起来讲这四点的话。我可以拿自己举个例子。

写作这项基本功，整个小学阶段每天写一篇日记，二年级的时候作文在报纸上发表。

（认真写作其实是从这两年才开始的，用这个例子，纯属为了吹牛）

你现在看到的这篇文章的排版，是我看了几百个公众号，然后抄了2-3个优秀的公众号后，糅成了现在的样子。

我两年前在尤伦斯面试志愿者讲解员的时候，从来没有想过我今天能以这种视角写毕加索。

当时脑子里想的只有一件事，我怎么才能讲好一个展览。

我大学专业是烧锅炉（全称其实是能源与动力工程），毕业的时候进入互联网公司，如今在投资公司，我也不知道自己几年后在什么样的公司，什么样的岗位。

我觉得不用想，也没有必要想。

知道自己人生的标的在哪就好，剩下的就是专注了。

查理芒格说：

「每天起床的时候，争取变得比昨天更聪明一点。

认真的完成，出色的完成你的任务，慢慢的，你会有所进步，但这种进步不一定很快。

但你这样能都为快速进步打好基础……每天慢慢向前挪一步。

到最后————如果你足够长寿的话————像大多数人那样，你将会得到你应得的东西。」

所以啊，你可以尽量把你做的每件事都理解为一场实验。

实验前多了解了解其他人是怎么做的，然后专注去做。

不论成功与否，你都会从中学到东西，这会让你变得聪明。

而你，总会得到和你价值相匹配的东西，可能并不是财富，而是健康、亲情、友情、自由等等其他东西。

毕竟，成功并不代表财富，而是你能以自己想要的方式度过一生。

恭喜你看完了这篇文章，作为奖励，我会推荐另一篇写毕加索文章给你。

在公众号后台回复「毕加索」，就可以看到了。

当然，如果你觉得有一些共鸣，觉得有些必须想找我聊聊的冲动，欢迎你微信联系我。

本文作者：

徐邦睿，1个产品经理，1/2个思考者，1/3个美术馆讲解员，1/4个作者，1/5个投资从业者，1/6个95后；

想写点十年以后，依然值得看的东西。

微信：katongka007