【尘事】田晓磊的展

田晓磊是当代青年艺术家。其实82年属狗的他也已四十不惑，不青年了，但是今年五四青年节的时候好像有个新的关于青年的定义，那就是45岁以下都是青年，45岁-60岁才叫中年。

嗯，所以，我还是个标准的青年美少女。再来说回田晓磊。我知道他也就是刚过去的那个周末。具体来说是周六，在野芷湖畔的洪山区创意天地合美术馆。

虽然祝老师就住在那旁边的保利心语，上一次去的时候却是在五年前创意天地看武汉人艺的话剧《江城爱情故事》。

合美术馆是武汉双年展的展览地之一，有很多精彩的展。其中田晓磊占据了整个三楼的两个馆。这是一场宏大的展览。呈现了两个不同时期的作品。

一个是田晓磊在2010年至2012年以“欢乐颂”和“大乐园”为代表的，探索公司人与现实的主题。

另一个是从2014年至2023年，以人与技术关系为主题的系列作品。这两组作品从对现实的关注转向对未来的探索。可以说是在选择方向上的一次跃升。

在创作欢乐颂和大乐园时期，田晓磊每天乘坐地铁上下班，高峰时段的拥挤人几乎悬浮。零距离的观察着这些上班族。他们西装革履，彼此紧贴，却只盯着即将贴脸的手机。

手机里看着类似的肥皂剧和八卦，偶尔响起的电话基本上都是与“钱”的交谈。更高更快更强是他们相同的价值观。

每个人像是新生的雏鸟，拼命奔跑，期待起飞。城市的大多数是公司人，他们不是去上班而是像是去一个无限的游乐园。

当时的他刚刚毕业，有些迷茫，不想也成为那些“公司人”，然而社会是一台庞大的压路机，与人群纠缠在一起，渴望挣脱却步履蹒跚。

白天工作，晚上通宵创作，回望那段岁月，与其说在创作，不如说在挣扎。这段田晓磊的创作自述的状态像极了2010年-2012年的我。

田晓磊很喜欢逛博物馆的，因为博物馆将人类文明的精华凝结成了实物，像沉积岩中的宝石一样，只言片语的闪耀。所以，田晓磊的“屏幕福尔马林计划”就是他想象力“猎物”的闪耀。

眼前一整个大展厅的金属迷宫，从怎么也推不上去的月球，到千手观音的断臂维纳斯，每一个人却又仿佛是我们自己，在其中寻找着通向未来的出口。

这是田晓磊的数字标本计划。脑洞抓住它们并装进标本盒子里，看着它们在缓慢地蠕动，循环往复，慢慢凝固在“历史”的长河中。

后来，他开始关注人与科技的话题。并相信这将是伴随终生的重要课题。工作狂的我们，电脑几乎成了我们身体的一部分。

工作、娱乐、基本上都依赖它，这种既是金箍棒又是紧箍咒的感觉愈发强烈。这是田晓磊第二创作阶段希望以艺术家的视角，重新构建一个荒诞的后人类时代的样本。

今天是用笔记本电脑敲下的这些文字，但配图在手机的相册里，所以我又从手机的订阅号助手APP里配图发表。

指甲依然很长，第三周看，我已经开始习惯了这幅指甲工作及日常，比如今晚我一个人还能做三个菜的晚餐，还能照常切菜、洗碗、刷锅，丝毫不被美甲所影响。但是电脑的反应速度慢了很多。

田晓磊的展很好看，每一个主题我全部都看得懂。10岁的侄子说看不懂，14岁的侄子说部分看得懂，妍宝当然看不懂，只用一句美术馆一点儿也不好玩做了总结。

但既然她要我陪她去游乐场，还要诱惑着我抱着她玩滑滑梯，她陪我逛一次展又何妨。等她长到一定大的时候，周末还会被各种科技馆、博物馆、天文馆、美术馆等去滋养的。

想看田晓磊第三阶段的创作主题及诱惑他创作的那些心路历程。