著名画家凌建平

著名画家凌建平

一世竹半世兰，书画大师齐白石曾有自嘲，说近乎活过一百岁，但是仍旧没有画好兰竹。这当然是大师的自谦，但也透显出非文人画兰竹的难度。齐白石生于草根，精于似与不似之间的意象造化，但是对于兰竹两题文化品位的把握，似乎也确有为难。 

当代著名画家凌建平先生画兰竹，则没有齐白石类似的尴尬，因为他周身透溢的文人品修， 恰是兰竹两题的心化境界。他的写意兰竹，正如苏东坡的词韵诗律歌春秋，风度翩翩，满满的书卷气，相当洒脱。

 中国画极其讲究画法的书写性，所以赵子昂在八百年前早有体验，书画本同源。凌建平先生就非常善于用书法的笔触和动感，去动意兰竹的文化品位，绝是正功正道的文人画。凌建平不是画兰画竹，而是写兰写竹。侧转兰花叶，动逸翩然，正是侧锋转折的吴带迎风，飘飘溢馨，墨韵天工。画竹中锋劲行，顿挫相顾，一气呵成一段，节不相抵，气行通畅，把竹的挺、劲、风、虚、空、灵用行草之法意绘而出，价值一品。

他的镜面雅绘作品，无论是竹兰，还是山水，抑或是其他花鸟，都会把淡、静、慢的心境意感散布于笔墨，形成醇化情感，陶冶身心精神功能。看画如读诗，空远玄观，把传统文人画追求精神安澜的境界表现得相当到位。每一幅镜面作品，在物化的表象之中，都融化的是君子之风，花非花，山非山，花是美的感觉，山的禅的意境，淡然忘我，静谧陶醉，目游其间，相当畅神。

用笔不激不厉，以悠然慢修的推进方式，勾线勒形，如春韵生柳，慢生明辉，这种悠然心观的笔墨境界，正是画家避开红尘的纷扰，寻找到清凉世界的艺术印证。平常人画花鸟，用淡墨淡色不难，成静韵静质不难，但是在作画的过程中达成慢慢酝酿的境界很难。李可染跟随齐白石学画十年，最后有感悟，说跟大师学画，学成了慢慢来。事实上，慢就是修养达致顶巅的高度。中国画，凡是大师，技法里其实都隐藏着一份慢慢来的极致修养，所以凌建平的绘意之慢，恰是他能在时间和空间的流梳中读懂自然，师法造诣的机密。试想，一个风风火火的浮躁者，如何能在坦荡博远的自然中感受到慢修的永恒？

墨写竹兰溢馨香，淡雅瓷绘文人风。慢工出巧匠，大自然的神斧鬼工，是万亿年的慢慢塑造。凌建平用淡、静、慢来构绘他的艺术境界，在白瓷上写意艺术的静观馨香，一举成为醉美瓷画的大手笔。他画画如品一杯清茗，画成的画也如一杯清茗，而观画的人则有幸在浮华的世风里品味到这杯清茗的淡淡馨香，好画如茶，大师都是这般的境界惬意！