有朋友向我探讨有关中国古典美学的问题,问我中国古典美学的思想内核。其实,我对此也无专业性的研究,加之中国古典美学如此博大精深,单凭我一人、一时之力肯定难以论述的明白。真要是说,我也只能硬着头皮从其特点上,来谈谈我个人浅疏的见解。我之认为中国古典美学的渊源有二,一者为儒家思想,另者为道家思想,但且以儒家思想为主。
儒儒家思想为古代中国的正统,封建社会政治的运营,离不开儒家思想的维护。政治,文化相互渗透,相互影响,故其对当时的任何事物无不有着广泛作用。当然美学必不会例外,甚至可以说中国古典美学就是在儒家文化上直接建立的。儒家讲究仁礼,于是人之美首在德行,次在才智,未才是体貌。儒家讲究中庸,于是器物构造讲究平衡,多一分,少一分便都是缺陷。儒家讲究等级,故次序排布绝无差错,颜色,材质,剂量皆有定则。儒家讲究典雅,故各种工艺制品无不登峰造极,细微之物亦需呈现出纷繁华丽。儒家讲究含蓄,故语言不便直白,事物以不露为美。儒家“六艺”更直接是古代的审美对象,我们可以回看古代美学作品,诗,书,画,建筑,服饰,瓷器,漆器,玉雕,木雕……等一切一切的工艺品和艺术作品,哪一个没有特殊的寓意?哪点没有儒家的影子?
故宫道家是知识份子仕途失意自我安慰的良药,每每入世不顺时,他们总是想到避世修已。每一朝代总有先贤大家罢于朝野,道家思想便长而久之存在,以至到了魏晋南北朝时竟成主流。而恰巧魏晋南北朝时期是中国古典文化成熟的一个异常重要的阶段,文学进入自觉,书法的行、草诞生,大民族的融合,士族权力到达巅峰,经济重心南移,玄学和佛教极度盛行……于是,道家思想便在古典美学形成的关键时期产生极大影响,甚至堪比于儒家。道家尚思辨,重玄虚,使中国古典美学产生不少趣味。山水画中的留白,这是虚实的对比之美。文人诗的意境,这是宇宙大观的哲学之美。事物构建的对称,这是阴阳平衡之美。中国人对自然的敬畏,这是天人合一之美。所谓道生一,一生二,二生万物。所谓天地与我并生,万物与我合一。这些无不可以从道家的八卦图中窥知一二。中国向来重气,这气一半是儒家伦理的气节,一半就是道家哲学的阴阳。
留白中国古典美学在儒道两家思想的作用下不断发展,可有意思的是二者似乎毫无矛盾,并行且又融合,如道家的阴阳平衡和儒家的中庸之道,再如道家的辩证色彩与儒家的整体观念,都似乎有相通之处。这是难能可贵的,这也注定中国古典美学傲于东方,在世界美学的园地里大放异彩。所以我们无需在西方美学的系统化下妄自菲薄,也不可能拿西方美学的研究视角来套弄中国美学。我们是需要借鉴西方美学的研究成果,但我们更需要中国本土的美学家,用中国古典特有的视角来构建中国美学,这才是当下任务之急。
道注:这些当然都是我非专业的想法,专业人士一看便是漏洞百出了。但毕竟我才疏学浅,只能想到这些。如果有不同的看法,实属常事,还望大家多多包涵。
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