006-阅读笔记

作业：

开展一次有目的阅读，做阅读笔记。
1.精读目录，体会提纲。
2.精读前言，了解背景。
3精读华彩。记录10处打动及原因。
4.尝试背诵。

《中国绘画中的“女性空间”》

目录：

一共10章，第一章是缘起：灵魂旅行与宇宙女神，这一部分是讲西王母，确实是宇宙女神，所谓的东王公都是若干年后配上的。
第二章是女性楷模：空间的说教，基本上是《女史箴图》那一系列列女传。
第三章是山水神女，欲望的空间。洛神赋的浪漫。
第四章宫闱丽人、第五章节异邦的杨贵妃。从女性空间的独立，到再造成性别空间。这两章和最后的第十章，现实与虚拟之间，皇帝的幻想后宫，可以同步看。
第六章，织，女功、女德、女性政治空间。其实，西王母头上带的“胜”就是织机的部件，这里明确强调了“织”的象征意义。
第七八九章，从青楼图像、程式的美人画，包括陈洪绶的女性世界。绘画中的女性空间体现了在社会上女性地位明显下降。

前言

绪论：为什么要重新 研究女性题材绘画。
解答了女性绘画题材为什不用美人画、仕女画为主题，为什么用“女性空间”的概念。
一方面，仕女画、美人画名称出现较晚，明清更加通俗化和商业化，进而流行开来，称谓难以体现更早的女性题材。
第二，两种称谓都有背景，仕女和美人一定程度上体现了女性的地位，女性空间的概念可以站在更加理性的角度反思女性地位的变化。
前言部分把后面10章是全面的总结。

华彩

我们由此发现官方宗教中的“天”与民众崇拜的“西王母”之间存在着一种性别和政治的双重对立：与严峻的上天相比，西王母对平民来说是一位富有同情心的老母，能够消灾解难，救百姓于倒悬。结果是她被逐渐赋予弥赛亚一样的救世主身份，成为大众祈求的对象。

《簪花仕女图》中的贵妇被赋予了从未有过的心理深度，成功地表达出高贵的丽人气质和抑郁孤寂的心境。动植物与贵妇之间的亲密关系进而暗喻着他们之间的类同：二者都是后宫中的附属物，彼此为伴并分担寂寞。

女性题材绘画的地位在唐宋之际发生了一个关键性的变动。在此之前，以女性为主题的作品在中国绘画中占有相当显赫、几近中心的位置。女神西王母在汉画像中出现的频率远高于任何男神。《唐朝名画录》将以女性形象见长的周昉列为“神品中”，排名仅在“画圣”吴道子（约680—759）之后。而大约二百年后，当郭若虚于北宋晚期在其《图画见闻志》中评论“妇人形象”时，则认为这是一种已然衰落、“近不及古”的绘画题材。大约同时的书画鉴定大家米芾更是认为：“至于士女翎毛，贵游戏阅，不入清玩。”

郭若虚和米芾这些否定性评价的背后是两个相互联系的宏大艺术现象，二者共同构成了中国绘画和绘画理论在唐宋之交的一个巨大变革。这两个现象之一是文人画家和收藏家在这个时期内逐渐掌握了美术评论的话语权，在对绘画的分类、品评和鉴定中发挥着越来越大的主导作用。受到文人习尚的左右，单色水墨画日益成为“高雅绘画”的大宗，进而影响了当权者的爱好和社会上的流行趣味。另一宏观变化是山水画、特别是水墨山水画不断上升的地位和影响

“仕女”在宋代开始承载画科含义，“美人”则是对美貌女子的概称。此后仕女画与美人画两词经常混用，但二者含义并不完全重叠：“仕女”隐含画中女性的身份等级，“美人”则更强调人物的视觉吸引力。这个本来比较微妙的区别在明代中期以后被推到前台：当以视觉吸引力为主要卖点的女性形象被大量生产，“美人画”自然也就成为更加流行的称谓，不断出现在小说、戏曲、诗文和画说中。