《苏州园林》文本解读
文/高平六中 郭霞
叶圣陶先生写道：“我国的建筑，从古代的宫殿到近代的一般住房，绝大部分是对称的。苏州园林可绝不讲究对称，好像故意避免似的。”“园林是美术画，美术画要求自然之趣，是不讲究对称。”不自觉的，我想到了辋川别墅。那里有华子岗、竹里馆、木兰柴、白石滩、临湖亭，水映山色，林木苍翠，鸟语花香。那是四十多岁时，仕途受挫的王维在城市中自建的桃花源，是他半仕半隐生活中心灵栖息的驿站。
苏州园林呢？它们缘何兴起？苏州园林，又称作“苏州古典园林”，是中国江南私家园林的代表。它的主人多是抑郁不得志的官吏和文人。“穷则独善其身，达则兼济天下”。因此，这些城市中的山林，便成了主人释放自我的精神家园。身在江湖，心系田园，他们追求高雅，希望在自然中觅得宁静，求得祥和，返璞归真。
这样一来，我们便不难理解设计者的自出心裁——“务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。”而这份完美，只有自然界的鬼斧神工才能成就。设计者和匠师们能做的，便是“因地制宜，自出心裁”，力求做到巧夺天工。因此，他们讲究布局美，配合美，映衬美，层次美。
具体来看，亭台轩榭绝不对称，错落有致。假山的设计，“或者重峦叠嶂，或者是几座小山配合着竹子花木”让游览者心旷神怡，“只觉得身在山间”。池沼的布置更是巧妙，池沼宽敞时，“就把池沼作为全园的中心”；池沼狭长时，就改为河道。不仅因地制宜，还在细节处煞费苦心。池沼里荷花玉立，鱼儿欢唱；河道上安排桥梁，一座一个样。此外，花草树木相互映衬，相得益彰。“高树与地树俯仰生姿”“花时不同的多种花树相间”，盘曲嶙峋的枝干自成一景。再来看花墙和廊子，遮而不掩，空间丰富。细节处，角落美景依旧，门窗雕刻精致，园林色彩典雅。
其实，写作者何尝不是匠心独运？我从未到过苏州园林，却对这里心驰神往，只因初中时读了《苏州园林》一文，从此一往情深。
作者叶圣陶先生不似茅以昇，能够从专业的角度和历史的沿革里评价赞叹。他不是园林艺术的专家，而是一个慧眼识美的游客。因此，自起笔的叙述“我到过的不过十多处······倘若要我说说总的印象”言语中就有了一种扑面而来的亲切感。他似乎是一位资深驴友，漫步园林，细观慢赏，结合经验，谈及感受。更像是园林的主人，有高雅的情趣，有执着的追求。听他娓娓道来，我们好像在与古人携手共游，还有一种“人在画中游”的自然美感。似乎叶圣陶先生追求的是:务必使读者无论读到哪处风景，眼前总是一副完美的图画。为了达到这个目的，他讲究结构顺序的布局，讲究表达方式的配合，讲究说明方法的映衬，讲究言语措辞的典雅。
文章结构清晰，条理分明。全篇采用总分式结构，先整体说明苏州园林的地位（我国各地园林的标本）和特点（务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画），再分解说明。分解说明时，先说明其主要特色——亭台轩榭的布局美，假山池沼的配合美，花草树木的映衬美，远景近景的层次美，再说明园林的次要特色——园林角落的图画美，门窗雕镂的工艺美，屋瓦墙壁的色彩美。如果再仔细阅读3—9自然段，你会惊奇地发现，他们都是总分式结构。第3自然段，说明+举例式描述；第4自然段，概说+阐释式描述；第5段，说明+阐释式描述；第6段，概说+观感式描述；第7段，说明+举例式阐述；第8段，说明+阐释式描述；第9段，说明+比较式描述。
与我们常见的说明文相比，《苏州园林》更容易拉近与读者间的距离。为什么呢？这得益于作者多种表达方式的运用，说明为主，记叙、描写、议论潜入其中，浑然一体。例如，开篇“苏州园林据说有一百多处，我到过的不过十多处。其他地方的园林我也到过一些。倘若要我说说总的印象……”这些叙述性的语句，让人觉得似乎在与一位老友交谈一般。第5段，“高树与低树俯仰生姿”，透过这一描写，树木的情态在我们眼前栩栩呈现。再者，作者不自觉地表达自己的主观感受，发表看法。例如，文中出现的五处“决不”——“决不容许有欠美伤美的败笔”“苏州园林绝不讲究对称”“西边决不会来一个同样的亭子”“假如安排两座以上的桥梁，那就一座一个样，决不雷同”“那些门和窗尽量工细而决不庸俗”。这些坚定的表达，为文章融入了浓郁的情味儿。
文中的说明方法运用精妙。尤其是做比较、举例子的使用，相辅相成，充分说明了苏州园林的特点，突出其“标本”地位。例如，第3段，先与古代宫殿、近代住房作比较，突出强调苏州园林不讲究对称，追求自然之美。随即举例“东边有了一个亭子或者一道回廊，西边决不会来一个同样的亭子或者一道同样的回廊”，具体说明，增强说服力。再如，第9段，先与皇家园林作比较，说明苏州园林“极少使用彩绘”。紧接着，举例说明——梁柱、门窗、栏杆、墙壁、屋瓦、檐漏，颜色淡雅，与花草树木完美配合，突出其图画美。
言语表达上，本文严谨准确，雅致深情。
“标本”“美术画”“艺术”“忘却”“隔而不隔”“界而不界”，这些词语精炼而准确，叫人赞不绝口。
“他们讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究远景近景的层次”，句式工整，铺排而来。
“或者是重峦叠嶂，或者是几座小山配合着竹子花木”“池塘里养着金鱼或各色鲤鱼，夏秋季节荷花或睡莲开放”“高树与低树俯仰生姿，落叶树与常绿树相间”“又是入画的一景”“盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画”“有墙壁隔着，有廊子界着”“层次多了，精致就见得深了”“尽量工细而决不庸俗，即使简朴而别具匠心”“生平多阅历，胸中有丘壑”……这些句子古朴美观，简洁典雅。
“一切都要为构成完美的图画而存在”“他们唯愿游览者得到‘如在图画中’的美感”“没有一个不心里想着口头说着”“往往安排桥梁”“总是高低屈曲任其自然”“开花的时候满眼的珠光宝气”“花开时节，更显得各种花明艳耀眼”“每一个角落都注意图画美”“都是工艺美术的上品”，“谁都要赞叹这是高度的图案美”，还有那些“就”字——“有些池沼宽敞，就把池沼作为全园的中心”“假如安排两座以上的桥梁，那就一座一个样”“这就一年四季不感到寂寞”“层次多了，精致就见得深了”“层次就更多了”……字里行间，蕴藏着作者的欣赏、赞叹和无比自豪的心情。
总之，无论是苏州园林的建设者，还是叶圣陶先生，都称得上别具匠心。穿越千年，匠心精神，以两种不同的表现形式交汇融合，成就经典。
网友评论