每个人能体会到的悲欢离合都有限，我们揽镜互照，你的心事只放在我心

每个人能体会到的悲欢离合都有限，我们揽镜互照，你的心事只放在我心里——读王安祈一席话有感。

我提笔铺纸之时，北京时间十一点整

当我听到演讲开头的戏曲时，

当我看到的演讲标题是“心事戏中寻”时，

内心满怀着一种期待，

我知道，那个久违的共鸣，久违的志同道合要来找我了，

我知道，灵感又一次在夜深人静时来敲开我的心门，

我知道，白天里灰头土脸，夜里有人送来感动

【绕地游】

梦回莺啭

乱煞年光遍

人立小庭深院

炷尽沉烟

抛残绣线

恁今春关情似去年。

晓来望断梅关，宿妆残。

你侧着宜春髻子恰凭栏。

剪不断，理还乱，闷无端。

已吩咐催花莺燕借春看。

云髻罢梳还对镜

罗衣欲换更添香。

台大戏剧系的教授，国光戏剧院的编剧，艺术总监

念起戏词来，温婉典雅，悠扬动人。

每个人能体会到的悲欢离合都有限，我们揽镜互照，你的心事只放在我心里——读王安祈一席话有感。

她说，戏曲的爱好是从娘胎里带出来的

她说，五岁时的《罗成叫关》让她明白了，什么叫悲怆，

她说，戏曲可以开启我们的人生，

她说，兴趣可以开启我们的情感面向

她说……

情感面向！

确实，情感面向，这几个字眼是很有挖掘力

的。

什么情感？什么样的情感？戏曲里什么样的情感会没有呢？

爱情亲情家国情，情情有共鸣，

刀影花影丽人影，影影有迹寻

确实，一位中文系出身的教授面前，一切文艺都有了切合点

曾几何时，伴着戏韵戏腔，将古人的诗文尽数饮下，体体那一种，酒入愁肠，化作相思泪

曾几何时，迈开伶人方步，将地阔天圆，恍然瞥见，会会那一种花落水边，想想前去的古人，后面的来者，

在《孙尚香祭长江》一剧中，历史再创造，有了眼前的一幕：孙尚香去了长江边，举目望西川，对着四川，刘皇叔刘备逝去的白帝城，痛哭一场，投江自尽了。

王老师眼中，孙尚香的泪花里，

不仅可以读到夫妻情，

还可以读到，三国蜀汉末路的悲怆，

我是打心眼里佩服她说的这句话。

戏曲带着时代的回音，

正如书册带着时代的烙印

红学家不也常说一部红楼，记下的是那时气象

有历史学家，呕心沥血，研究着戏曲背后的历史真相，

可一幕幕戏下来，历史感已十分明显了，时代的鸿沟横亘在那里，

不偏不倚

每个人能体会到的悲欢离合都有限，我们揽镜互照，你的心事只放在我心里——读王安祈一席话有感。

戏曲是一种情感的启发，开启感情。

情感随处可见在戏曲中，你可以看见不同样子的多情，无情，痴情，薄情……

我很感动，王教授为了推广这门古老的艺术倾注的大量心血，

开发新的情感，给戏曲注入新的情感体验，编制出新的戏剧，

把《金锁记》搬上舞台，

把《半生缘》搬上舞台，

张爱玲用尖刻的眼神，看透人的内心，

她说，张爱玲笔下这样的一个一个人物，包括巜半生缘》里的姐姐，包括巜金锁记》里的曹七巧，都是不值得同情，不值得原谅，可是值得我们为她编写一出戏，

值得为她编写一出戏，这样的情怀是一种怎样的情怀？

人们常说，

人生如戏

戏如人生

戏曲演绎的其实更多的是典型性的人生

能在这面镜子装看见自己的影子，并不奇怪能在这面湖上泛起涟漪，也不奇怪，

每个人都是自己人生戏剧中的主角，

每个人的人生都值得，每个人的人生，都是值得写的一出戏

很感动，还有这么多的真情实感，

相濡以沫，并超越生死的情怀

生可以死，死可以生，

生而复死，死而又生，

生生灭灭的情怀，

很能抓住人心感性的一角

很能抓住你温柔的一面

很能触动你柔软的内心，

每个人能体会到的悲欢离合都有限，我们揽镜互照，你的心事只放在我心里——读王安祈一席话有感。

他们本着这样一种单纯质朴美丽的愿望，

希望系古典戏剧，长长久久下去，

心事戏中寻，

戏曲也许正期待着知己的相赏

守候了千年

没有你，

良辰美景

更与何人说？

每个人能体会到的悲欢离合都有限，我们揽镜互照，你的心事只放在我心里——读王安祈一席话有感。