《世界图画书阅读与经典》读书摘记(二)

图画与文字的关系

在绝大多数图画书里，图画与文字呈现出一种互补的关系，缺一不可，具有一种所谓的交互作用。图画与文字互相依存、交织表达、共同承担叙事的责任，即图文合奏。佩里·诺德曼在《儿童文学的乐趣》中说：一本图画书至少包含着三个故事：一个是文字讲述的故事，一个是图画暗示的故事，还有一个是文字与图画相结合而产生的故事。图画与文字可以相互补充，图画与文字可以形成一种滑稽的比照，图画与文字也可以分别讲述故事。

文字的排列

图画书的文字，有时占据左面一页，有时占据右面一页，更多的时候是位于画面的下方，也有时候，文字的排列会打破这种约定俗成的常规。循规蹈矩的文字排列，仅仅是一个叙述者，默默承担着和图画一起讲故事的任务。图形化的文字排列，是图画，是情绪，给我们带来视觉上的冲击。

画面的连贯与叙述

每本图画书的画面与画面之间都是被一根线串联起来的，只不过这根线有时看得见，有时看不见。也有相当多的图画书，不是靠一条线，而是靠人物在画面里的一个个动作将画面衔接起来（衔接画面的动作线）。有些图画书是靠一个接一个强烈的悬念来连接画面（渐进式的情节推进线）。有些图画书是靠一个接一个重复的情节与句型来连接画面。（旋复式的情节推进线）。也有的图画书，并没有一个一贯到底的故事，画面被许许多多放射状的线连起来（放射状的情节推进线）。

潜在的节奏

多数图画书都有一个一气呵成的故事，情节环环相扣，不重复。然而，还有一类图画书，会有一个不断重复的结构，如果找出它的规律，把一幅幅画面按小组排列，我们就会看到一种类似音乐里的节拍般的节奏。这种类型的图画书通过两拍子、三拍子、四拍子这样的排列方式不断地重复，让人产生看下去的乐趣，并预想接下来的场面，盼望着翻页，渐渐接近故事的高潮。

隐藏着的细节

在一本图画书里，常常隐藏着许多作者在经意或不经意间留下的细节。它们有的与作品的主题无关，只不过是增加一点小噱头或是出自作者个人的癖好，但也有的与主题息息相关，甚至可以说，缺少了这样一个细节，整个作品就缺少了一种发人深省的力量。

留白与空白页

留白是说画面，空白是说页面。留白是绘画技巧，空白是设计手段。留白和空白，都是图画书常用的表现方式。它们为读者提供想象的空间，具有无中生有和无中胜有的效果。留白可以表现悠远的意境，留白可以改变视觉形象，留白可以表现空间的距离，留白还可以表现心理的距离。空白页往往是作者匠心独运——这时的一张白纸，往往抵得上十几幅画面所传递出来的内容，撼人心魄。

方向性

绝大多数的图画书阅读时是从左面一页看到右面一页的。因此，故事的叙述的方向也总是从左到右。这就有了一个方向性的问题，出场人物是顺着还是逆着这个方向行动，决定读者的目光是追随还是相迎。强调动作的方向性有时能产生戏剧性的效果。方向逆转预示遭遇麻烦。逆向表示速度。

时间与空间

画家通常会在图画书里不声不响地穿插一些细节，只要我们能够找到，前后一对比，就能发现时间的变化。即使是在同一个画面上，也可以表现出时间的变化来。这种手法被称为“异时同图”。

同一画面可以表现不同空间。不同画面更可以表现不同空间。

颜色

颜色，除了是绘画里最基本的元素之外，在图画书里还有许多特殊的作用。迪克·布鲁纳曾强调说：颜色之所以重要，是因为每一种颜色都会产生唯有那种颜色才会有的特别的力量。颜色有时是一种特殊的语言，因为它能引发人们的联想，所以会被当成一种象征来使用。

框线

此之谓框线，包括四周规则的留白。框线，为幻想加上真实的特质。框线的粗细和颜色有讲究。偶尔突破框线，可以打破均衡，活跃画面。

视角

视角是指观察的俯仰角度。角度是构图最富于戏剧性变化的因素，它像迷人的色彩一样，不但会配合主题，让一个故事的视觉语言变得跌宕起伏，还会唤起人们的情感。一本图画书的画面，往往会因为视角的不同而产生明显不同的效果。视角有五种：鸟瞰、俯角、平角、仰角、虫视。从极高处往下看就叫鸟瞰。俯角比鸟瞰的视角略低一点。平角的观察点与画面主体大致处于水平位置。仰角是从低处往上看。从下垂直往上看就叫虫视。

画面大小与色调变化

画面大小可以暗示人物的情绪。画面大小可以表现等级。色调变化表示意境。

无字书

无字书一个字都没有，完全靠画面来讲述故事。无字书的图画具有更多的解说性，能让读者透过图画看懂故事。

媒材与技法

铅笔画，寥寥几笔，画出人物的动态、表情与心境。水彩透明、轻盈、亮丽而又湿润流畅，常常可以画出梦幻般瑰丽的画面。油画，它所呈现出来的丰富与深度远远超过其它媒材，它的覆盖性、重量感以及厚涂之后形成的厚重等特点，都让它非常适合表现那些凝重、严肃而又深刻的题材。拼贴画，这种技法更贴近孩子天真烂漫的天性，许多大师级的画家都对这种形式偏爱有加。

艺术风格

佩里·诺德曼在《儿童文学的乐趣》中说：与色调及介质不同，风格不是一项独立的属性，而是作品各个方面整体考虑的效果之和，是一幅画或一个文本与其他作品相区别的方式。风格产生于艺术家对主题及呈现方式所作的各种选择。在《儿童文学在小学》一书中，图画书的艺术风格被分成了八类：写实或具象派艺术、印象派艺术、表现主义艺术、超现实主义艺术、稚拙和民间艺术、卡通艺术、文化习俗及个人风格。印象派画风不那么在乎物体的实质，而是把注意力放到光影与色彩的变化上。抽象派画风往往摒弃我们常见的具象。超现实主义画风富于寓意，谜一样内敛隐晦。

                   

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