每个人对色彩的敏感度不同，配色弱一点的同学总是不敢用色，也可能不知道为什么用这样的颜色？
首先。我们来看一个颜色
当我们盯着它看10秒再看白色的地方，会有什么不一样？有没有出现一个新的颜色呢？
是不是出现了这么一个颜色的残影，那么为何会这样？因为我们的眼睛需要看到完整的东西，当视觉受到一定刺激后，心理产生了平衡这个色彩的渴望，需要通过看到的颜色的互补色来平衡你的心理需求。
平衡的色彩关系是心理和生理的渴望
上图中图1这个画面中只用了一个红色系，而且都是暗红色，画面就会变得阴森、恐惧和诡异；而图2运用到了我们的生理补色，整个画面就会变得美观、自然和舒适。
如何才能做带色彩平衡
1）. 冷暖色的平衡 分为：绝对冷暖和相对冷暖
绝对冷暖就是你一眼就能看出这个颜色的冷暖差异。比如偏红的是暖色，偏蓝的是冷色，这是我们最常见的晚霞，我们会觉得很美，他是天然的冷暖色平衡。所以冷暖色的搭配符合自然平衡的规律，也会影响你的心理情绪。
那么我们在设计与绘画中将冷暖色分为三种色调：
暖色调分为红橙黄
冷色调分为青色、蓝色
紫色和绿色相对中性，因为他们偏冷暖的调性不强，紫色介于红蓝之间，绿色介于黄蓝之间。
案例：
冷暖色的搭配是情感的表达。我们有意识的去将画面进行冷暖平衡搭配的时候，我们的视觉就能得到满足。而其中的比例关系需要我们根据情感去调整，如果我们需要一种个性张扬的冷暖配色。那我们就把各自的比例放大。
大面积的使用冷暖对色会使情感更加夸张，通常我们使用饱和度比较高的冷暖搭配会使产品变得很炫酷。
2）. 互补色的平衡
互补色，是我们最常见也是用的最广泛的配色。色环180°左右的两个色区为互补，注意是180左右，因为颜色是不绝对的。
当一个颜色在画面中过多时就会造成缺失感。经常会遇到这些问题，需求要你突出产品还是文案，还是两者都要突出，在这些推广中，如果都是属于张扬的画面，我们会将背景与产品文案用互补色平衡的方法，调节你补色的明度和饱和度，这样你的页面会很跳。
3）. 深浅色的平衡
说到深浅色用的最多的地方是渐变，渐变是为了让画面更加通透和具有层次感。但渐变也是要讲究色彩的韵律，它不是随意的。
之前很火的一款游戏叫纪念碑谷，这款游戏用到了很多深浅色的配色方法来丰富画面的层次。
4）. 黑白灰的平衡
大卫石膏像，画过素描的同学应该知道黑白灰在素描中的关系。一个完整的画面中，是应该出现黑白灰的三种平衡关系，最亮和最暗是这个画面中最极端的那个点，灰色则是综合黑白之间的比例。那么设计中如何平衡黑白灰呢？
我们将RGB的色盘调成灰度模式。发现蓝色是最暗的，青色和黄色是最亮的。越靠近蓝色就越黑，越靠近黄色和青色的色系就越亮。
你可能觉得这些都要出现在画面里吗？是不是要一定要用绝对的互补色？是不是都是要大面积出现？其实每个概念都是相对的，因为色彩是个感性的东西，我们要根据我们的产品、需求来赋予他们该有的色彩。我们需要不断的去看、去摸索、练习！
没有不好的颜色，只有不好的搭配
色彩是设计中最具有表现力和感染力的因素，它通过人们的视觉感受产生一系列的生理、心理感受，唤起用户不同的情绪。
树所谦老师的色彩理论，PCCS（Practical Color coordinate System）色彩体系是日本色彩研究所研制的一套体系，与孟赛尔体系几乎相同，但最大的特点是将色彩综合成“色相”与“色调”两种观念来体现，便于各种搭配。
在这四种色相的相对方向确立出四种补色色彩，再在上述的8个色相中，等距离的插入4种色彩，成为12种色彩的划分。再将这12种色相进一步分割，最终成为24个色相。
这24种颜色加上无彩色系列，就是PCCS系列的色彩构成。
撞色能给人带来视觉上的冲击感，但对色彩的把握也非常有要求。
作为一名花艺师，为了制作出顾客满意的作品，不止是凭自己的经验，更应该具备专业知识。
掌握专业的配色理论，使花艺师本身增加了筹码，让自己的花艺水平更上一个台阶。
总而言之，色彩是作为一名花艺设计师想要表现自己作品风格或特点的一个关键要素。
《 PCCS花艺色彩专题课程 》
2019年3月1日-2019年3月5日
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