中国画，简称国画，在古代是琴棋书画四艺之一。所以除了那些历史上有名的画家如画圣吴道子、顾恺之，画出《清明上河图》的张择端等，还有许多文人如难得糊涂的诗书画三绝的郑板桥，倒霉到家的文学家、画家唐寅唐伯虎，诗人兼画家的王维。近代的国画大师齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、张大千等。
中国画是我国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。
中国画大致可分为：人物画，山水画、花鸟画等；有工笔、写意、勾勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。
中国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。
讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。
国画是中国的传统文化，擅长画画的除了前面提到的，还有大文豪苏轼 ，中国画讲究书画同源，诗书画印，所以对文化要求很高。
在中国有许多作家也会画画，著名的有丰子恺、冯骥才、贾平凹、汪曾祺、沈从文、诗人闻一多、台湾作家刘墉（现为美籍华人）。外国著名作家中会画画的有雨果、卡夫卡、普希金、泰戈尔、安徒生等。许多作家多才多艺，只是他们把绘画当作写作之余的消遣。
而我从少年时起就爱好文学，学画真的比较偶然。在绘画上我哥比我有天赋，在小时候我就看到他在课本空白处画的武将，栩栩如生，只是他没有把天赋发挥出来。而我小时候看过我大舅画的花鸟图画，有一本画稿，都是线描的。我对绘画以前倒没有什么感觉，学画至今也只有半年时间。我曾经在《我就这样从“文坛”跨入“画坛”》中说过，我有一位画画二十多年的朋友，还因看过一个油漆工成为画家的故事，他的画成了赠送外宾的国礼。我是在手机上看到免费国画体验课，一不小心就进入了中国画的世界，我学中国画也只是娱乐，并没有想成为画家。我偶尔把自己画的习作发到朋友圈，倒是引来许多朋友点赞，在外行人眼里，看上去还是那么回事。有朋友让我分享一下我的涂鸦，那就上几张我的习作展示一下吧！让人觉得我也是多才多艺的，哈哈！
上传中，请稍候... 上传中，请稍候...
网友评论