歌尽桃花扇底风

  诗词歌赋，向来是愁与乐不分伯仲，向来是家国天下与儿女情长并驾齐驱。或酣畅淋漓或缠绵悱恻的那些歌声，在诗词里传唱了千万年，至今绕梁不绝。

  论说诗歌兴衰，必先谈及《诗经》，风雅颂，赋比兴。“饥者歌其食，劳者歌其事”，采歌谣以观民风，歌的唯美动人，便在此处。是“关关雎鸠，在河之洲”，是“桃之夭夭，灼灼其华”，是“桑之未落，其叶沃若”，是“既见君子，云胡不喜”，是爱情之绝唱，为了看你一眼，见你一面，“辗转反侧，寤寐思服”，是对剥削阶级的痛恨，以鼠做喻，“三岁惯汝，莫我肯顾”，是对道德的尊敬和崇拜，无礼宁死，“人而无仪，不死何为”。正是《诗经》的歌谣传唱，才有了后世千年的发扬光大，铸就了华夏独一无二的古典文学现实主义。

  即便是“绣口一吐，就是半个盛唐”的李白，也曾被平民的歌声感动地留下了传世的诗篇。李白酷爱喝酒，甚至为美酒付出了生命。曾有传说，汪伦仰慕李白已久，听说他爱美酒与桃花，便写信一封，说家乡有“万家酒家，千亩桃林”，李白大喜，等赶往汪伦家乡时，发现只有一家名为“万家”的酒楼和“千亩”的桃林，顿时哈哈大笑，也明白汪伦的情谊之切。赏玩几日将要乘舟离去时，忽然听见河岸上踏路而行的汪伦的歌声，悠扬婉转，为他送行，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。清代沈德潜评价说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语，妙境之在一转换间。”挚友啊，就让我这微弱的歌声陪伴你这一路顺风，我在这，为你高歌送行。

  桨声灯影的秦淮河，水波涤荡着六朝古都的繁华与落寞，荣耀是他，衰败是他，纸醉金迷的金陵啊，是不是至今回荡着那首被称作靡靡之音的《玉树后庭花》。当年杜牧，夜游秦淮，淼淼的寒江被迷蒙的烟雾笼罩，月儿的余辉静静地洒在河岸的沙滩上，寒意四起。当他的小船，顺着河水漂到了酒家之畔，绮艳轻荡的《后庭花》的歌声，竟然清晰的传了过来。听闻此声，他不禁痛心疾首却又无可奈何，当年南朝皇帝陈叔宝，即陈后主，长期沉迷于这玉树后庭之曲，才落得国破家亡的下场。金陵的歌女不知亡国之恨，可你当朝政党，官僚贵族，既然已经有了南朝的前车之鉴，却为何仍然在此灯红酒绿，声色歌舞呢？如此奢靡腐败，由一曲《后庭花》可见一斑。歌里不仅有离合悲欢。还有国仇家恨，还有几个朝代的兴衰与没落。思想的腐朽和空洞，再多的阳春白雪也填不满救不活。

  “舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。”自古至今，诗与歌两两相伴，歌与乐世代不分，诗歌传世，必定有绝妙之处，闻其乐理，赏其血肉，扬其精神，方能在这浮花浪蕊的尘世，有一方净土，可以“调素琴，阅金经，谈笑有鸿儒，往来无白丁”。

  这一曲高歌，柔肠可以寸断，铠甲可以化作绕指柔情，可以出走一生杳无音信。只盼瀚海长烟，天涯海角共此声。