《人间词话》，就是人间那些最美的句子，唐诗、宋词，汉语最高成就，读起来口角生香，全是汉语里最美的东西。那么“话”是什么意思？就是评论。谁这么大胆，胆敢评论李白、杜甫，一直到纳兰容若等等，那这个人就是民国的大师王国维，所以《人间词话》迄今为止都是做文艺评论的不可逾越的一座高峰。
那为什么一定要讲这本书呢？可能和很多人不太一样，我读《人间词话》，首先不是因为它名气大，是因为被它迷住了，这件事要从哪说起呢？从金庸的武侠小说《射雕英雄传》。
《射雕》中有一个人，叫老顽童周伯通，你们对他有没有印象？这个人一辈子爱玩，没心没肺，特别的任性，就是像一个长不大的小孩子。可是到最后我们也知道，他也有自己怕的人，他躲了半辈子的那个女人，叫作瑛姑。
后来这个剧中有一个细节，就是周伯通被毒蛇咬伤，生死弥留之际，他嘴里面念的是什么呢？是瑛姑当年写在一张鸳鸯锦帕上的词，叫《四张机》。
鸳鸯织就欲双飞，可怜未老头先白。
春波碧草，晓寒深处，相对浴红衣。
记得剧里面，就这个词被谱成了歌，那个时候才会发现，原来所谓的侠之大者，为国为民，还有另外一层意思——没有感情，做不得侠客，感情如果淡漠，也不是侠客。
所以对于快意恩仇的江湖豪侠们也一样，躲不过这个情字。那不管是友情、爱情、恩情、温情等等这些，所有的情在我们的心里面，其实都是千回百转，那怎么来表达呢？有的时候就那一个句子，就能够扎中我们。所以我们才会在某一个句子中潸然泪下，在某一个故事中大笑出来，其实都是看到了自己的影子。
这本书是奇书，如果没有这本书，你说会怎么样呢？那一个人就会活得没有人味，没有深情，心灵就会变得很荒芜，没有诗意。
所以它会让你看到一个关于诗词的世界，而且你知道在这个世界里面，你可以喜欢什么，可以讨厌什么，可以怎么怼，可以怎么爱。如果你对诗词感兴趣，对美感兴趣，你想要了解什么是美，那这本书一定要读。而且这本书太美了，只有一万多字，但无一字不美，无一段不雅。
那我们总是说这个诗词有多么多么的美，可是它的美学究竟是什么呢？这个道理是王国维先生率先在《人间词话》里说清楚了，这段话我们经常会遇得到，他讲：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界。”
第一重境界叫“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”
第二个境界叫作“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”
第三个境界叫“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”
曾经看过周锡山先生的一个点评，非常喜欢，可以引用一下。这是通过这三段话，其实表达了王国维一个坚定的想法，那就是不管你是读书、做学问、谈恋爱或者是谋求一个职业、喜欢一件事，那你一定要付出自己的全部身心。他集了这些宋词中的名句，来表达你应该经过什么样的阶段。
第一重境界，“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
”指的是什么呢？你要成大学问，要有大成就，甚至要把某一门技艺学到最好，打动一个人的芳心，你首先会孤独。对，你会觉得在这一刻，我好像什么都不行，我弱爆了，但是怎么办呢？根本没有人能帮我，这叫第一境界。
那么第二境界呢？就是努力地磨练自己，千刀万剐，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
有一个故事，说一个石头台阶去问那个石头佛，说我们俩本来是同一块石头，那为什么我天天被人踩，你天天被人拜？那石佛怎么说呢？石佛说：“因为你只挨了两刀，而我千刀万剐。”这就是第二重境界。你如果想要得到一个好的结果，那你就要付出常人所不能，忍常人所不能忍，这个就是第二个境界，叫千刀万剐，立地成佛。
第三个境界呢？“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”
你说这不是辛弃疾的词吗，这明明写的是谈恋爱的事。做很多事情，甚至成就事业，其实和谈恋爱一样，要付出深情。可是付出深情之后，走了很远，要掉过头来看，不忘初心，起先我为什么出发，我是从哪里，走到现在这里来的。只有把这些都看清楚了，你才能够知道自己到底是一个什么样的人，这是第三境界。
对王国维这一段话的理解，那这段话也深刻地影响了你我。后来再去对照那些能够载入史册，给了我们巨大启迪的人物，会发现这些人是有共性的，就高瞻远瞩，然后不怕吃苦，意志非常坚韧，也会经过反反复复的失败、挫折，但最后他们会有重大的收获。
所以读王国维的《人间词话》，很容易让人惊艳，就是忽然之间发现，我们所知道的一些道理或者辛辛苦苦得到的一点点经验，就被一句话描述的那么精准。
《人间词话》是一本什么样的书？和我们的生活会有什么样的关系？
那王国维是二十世纪首屈一指的国学大师，记得曾经在一个网站上看到一个投票评选，就是二十世纪的国学大师，王国维不仅稳稳的评为第一名，而且他的票数要超出第二名特别多，而他的《人间词话》就是学术经典嘛。
如果你到书店里面去看，你可能会发现这一排架子上全部都是《人间词话》，各种版本，而且你会很震惊，这《人间词话》还有绘图版，这说明什么呢？就是小学生也在读这本书了。
王国维真的是一个让你觉得他的心灵充满了香气的人。那为什么在晚清和民国，那么多灿若星辰的大学者中，我们反复赞叹怀念的只有王国维？
民国知识界有四大导师——王国维、梁启超、陈寅恪、赵元任，你听一听都觉得神仙打架，这简直是头顶灿烂的星辰。
境界
那王国维先生在很多方面都有自己的独创，比如说境界。这个词不是他发明的，但是随着学问的渐进，也就是在《人间词话》这本书里，王国维把境界的美学提出来，它让所有的东西都变得立体了丰满了。
我们现在常常说，这个人做人有境界，你就立即感觉到他和别人都不一样，而且境界这个词，和我们说的什么诗意、气质好，什么比较懂美，好像也都不一样，它显得非常的有力量感。
而且王国维先生在词的领域、戏曲领域、古简牍、甲骨文、敦煌学、古今石器物、服饰史、蒙元史学等等这些地方，他都是车马前驱万人随后，就是领袖级人物，你看一下，都觉得这个人是奇才。所以有人评价说：“王国维先生学术拓展之广博，研究之深入，百年唯此一人也。”百年就出了这一个人。
结局
在1927年的6月2号，王国维先生自沉于北京颐和园的昆明湖，他是竖直地站在这个水中死掉的。为什么他会做出这样的决定？那后来就是在他的事后的丧事礼仪上，陈寅恪先生是给他写了碑文，梁思成先生来设计的，陈寅恪先生就给了一个答案，这个祭文写得非常精彩。他说：
“士之读书治学，盖将以脱心志于俗谛之桎梏，真理因得以发扬。思想而不自由，毋宁死耳。”
就是王国维先生是一个真正的士人，他的精神就是不可以被这种世俗的东西所囚禁，他也不会为世俗弯腰，他是不取悦的。他做学问做到这么深刻的地步，他要的是什么？就是思想自由、人格独立，如果不能做到，那宁肯一死。热血沸腾对吧？
然后陈寅恪先生说：“斯古今仁圣所同殉之精义，夫岂庸鄙之敢望！”这哪里是庸俗的人可以理解的，可以到达的这种境界？他说：“先生以一死见其独立自由之意志，非所论于一人之恩怨，一姓之兴亡。……惟此独立之精神，自由之思想，历千万祀，与天壤而同久，共三光而永光！”
所以就从这个碑文，我们就可以看出，陈寅恪先生对于王国维先生的死是非常赞叹的。那王国维先生也留下了遗言，他说：“五十之年 只欠一死，经此世变，义无再辱。”
他自杀的时候50岁，他就说我到了50岁这一年，我什么都有了，只欠一死。那现在我不愿意再受各种各样的折辱，那这个“折辱”究竟是指什么呢？
周公度先生的译注，王国维先生的原稿，作家榜的出品的《人间词话》，里面有一段话，也是一个判断，是说因为在这一年，王国维先生经历了什么呢？
他的长子王潜明病逝，死在他的前面，就是白发人送黑发人。他的挚友罗振玉，这个人对他帮助非常的大，是一个满清的遗老，跟他断交。学者叶德辉惨死，章太炎的财产被寂灭，沧桑云变，世事种种，都让他觉得自己的独立精神、自由思想无法施展，这个空间越来越小、越逼仄，所以他就选择不要活着了。
这里面有句话说王国维先生死于心死，这是一个非常悲凉，但是很中肯的评价。
那王国维这一生，是否像他所总结的那样，经历了那三个阶段，我们接下来会慢慢地讲，但是“众里寻他千百度，蓦然回首”，即便王国维先生已经不在了，但《人间词话》依然就在“灯火阑珊处”，我们没有办法把目光从《人间词话》上挪开，只要你对经典有情怀，你对美的句子有热爱，你就绕不过这本书。
成长
你去搜他的照片，他不好看，有人说他长得怪怪的，丑丑的，非常特别。那一袭长衫，一件马褂，戴着一个瓜皮帽子，还留着一个备受争议的小辫子，这就是他的真实的样子。但他有多厉害呢？我们说说王国维的这个成长史。
1877年，他出生在海宁，是海宁人。那个时候，你看1877，我们就知道，社会非常的动荡对吧，国家不安宁，寻常百姓家也跟着颠沛流离，很多人家就没落了。那海宁王室就是王国维的家，是当地的书香门第，也算是江南的名门，虽然家道中落，但他的父亲是非常重视教育的。
他父亲也是一个非常苦的人，就少年时候就丧父，所以他的父亲是在杂货店里面一边做学徒，就是经商，一边攻读诗书古文。那王国维先生的父亲也是个人物，在诗词、书画、篆刻方面都颇有造诣。
那小小的王国维也算是命挺苦的，他三岁的时候母亲就过世了，所以母爱的缺失让王国维在很幼小的时候就显得有一点点气质阴郁，而且他非常的早熟，以至于后来他自己评价自己的性格，说我“体质羸弱，性复忧郁，人生之问题，日往复于吾前。”
就他喜欢思考，然后体质差，可能就不太合群，不太跟别人玩。那干什么呢？就是读书。所以他决定从事于哲学，你看很多事情就是小的时候，我们说三岁看老，好像这个人的一生的历程，就展现在我们面前。
小的时候，王国维因为博览群书，又被父亲影响，所以大家都认为他是个神童，七岁他就被祖姑母送入私塾来念书。那在他的成长期间，他的父亲虽然陪伴儿子的时间并不太多，但是他父亲对王国维还是有殷切的希望的，他希望孩子能够通过科考去做官，然后来振兴他们王氏的门楣。
那16岁的时候，王国维的考运都很顺，就是考上了生员，也实现了这个神童的称号。但是很奇怪，就在这之后，他再来参加科举考试，就非常的命运不济了。他去参加杭州的府试，就人生第一次遇到了挫败，被浇了冷水，没考上。
也是这一次落榜之后，让后来的王国维干脆就不愿意再科考了，他就交白卷。你看性子还是非常的孤高的，就很骄傲。他临阵弃考，对父亲来讲其实是打击很大，虽然父亲还是希望他能够再去科考，但王国维已经从心底里面放弃了科考这条路，那他干什么呢？
就是功名不成，我们说这个君子就是要立功、立德、立言，然后他就认为我还是要在做学问上自己苦熬一条路，他回到了自己的家乡。
那对于那个年代的男人来言，就是你成家，然后立业，这就是顺的。所以王国维就是父母之命，媒妁之言，就娶亲了。但他这一段的婚姻非常的美好，他遇到了自己生命中的绝色，就是莫氏。这两个人在婚后非常和谐，相敬如宾，彼此珍惜，莫氏就为王国维生育了三个儿子，但特别可惜，就是这种幸福的生活很短暂。
王国维的太太在34岁的那一年就病逝了，所以有的时候会觉得是不是命运刻意这样安排，如果他很幸福，可能后来就不至于那么的刻苦对吧，那晚上就不会挑灯夜读了，所以他愿意享受天伦之乐，可能就安于一世，也不会奔波天下对吧。
所以这个命运的剧本不知道是怎么安排的，但是莫氏的香消玉殒，对王国维来讲还是一个非常大的打击，他有很长一段时间都摆脱不了。所以在《人间词话》里，王国维特别喜欢一个词人，就是纳兰容若。
赌书消得泼茶香，当时只道是寻常
纳兰容若也是一个情种，他出生在清朝贵族之家，他写了很多的诗词都是为谁呢？为他自己的妻子卢氏，他跟他的妻子也是感情非常好，但是卢氏早逝，所以纳兰容若曾经写过《饮水词》，其中有很多我们90后的年轻人都特别喜欢，还会抄来做自己的签名，说：“赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。”
讲的是什么呢？在家里面，两个人一起喝茶、打赌、看书，现在想起来都觉得非常伤心或者很难忘，但当时并不觉得，只觉得这就是寻常日子，就是人身在福中不知福，就是这个意思。幸福在你身边的时候，你会觉得日子就是这样过的，只有失去了你才会痛彻心扉。
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树
所以王国维就非常理解纳兰容若，就这种感情在他身上也发生了，他就对着亡妻的旧物也感慨，说什么呢？“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。”这么说的时候就心里面很酸，有时候人的感情过于丰沛，无法表达，你就找到那个诗词里面的一句，忽然觉得他讲得真好，他讲的就是我的心声。
“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。”很多美好的东西都留不住，比如说青春，比如说到了这个季节，花就要从树上掉下来，比如说爱情。所以结发妻子的离世，对王国维的打击很大，他就觉得人生很苦。
那人生苦吗？当然了，“独上西楼”，亲人相继离世，事业又没有成功，“望尽天涯路”，但是根本看不见出路。那孟子就讲说：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为。”这好像就是在讲像王国维这样的人，他要经历的命运考验。
那么接下来，王国维就用他的实际行动，实践了他所说的第二大境界——“为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔。”成大事者必多有磨难，他在彻底抛弃了科举仕途、爱妻离世之后，选择埋头独学，就是自学成才。
这是一条鲜有人走的路，连个圈子都没有，连个帮衬人都没有，所以注定非常的艰难，而且很孤独。但好在王国维的生命中遇到了一个贵人，这个人不但非常赏识王国维，还对他鼎力相助，这个人就是罗振玉，我们说满清的遗老，他也是个贵族皇族。
可是到了王国维的晚年，就非常遗憾，两个人拗断了，但是这个人对王国维一生影响极大，他的治学道路以及以后的人生，都跟这位罗振玉先生割不断联系。
罗振玉先生本来就是一位史学家，他帮助王国维东渡日本来做学问。他第一次资助王国维，让他到日本留洋，让他埋头苦读，两耳不闻窗外事，极大地奠定了他坚实的这个史学的经验。
第二次王国维东渡日本，还是受到了罗振玉的委托，到日本去寻找翻译的人。虽然无功而返，但是他在日本接触了不少西方的著作，所以在《人间词话》里面，他会引用叔本华，引用尼采，特别的丰富。就这个人的阅读涉猎之广，我们真的是只能仰望。
在学问上，王国维就是在这段时间里有一个非常大的变化。那么第三次，其实是到日本避国难，但是这个期间，他从来没有放弃过自己对于学问的追求。所以顾颉刚先生在评价王国维的时候就说，他的大成就是在35岁之后，没有人能够跟他比肩。他非常的独特，就是一飞振翅，就是别人都在下面，覆盖在他的阴影之下。
那在日本的那段时间，王国维每天的生活非常枯燥，除了吃饭睡觉，就是跑到罗振玉那里，帮助罗振玉来整理他的藏书古籍，两个人一起来讨论，深耕中国文化的学术田地。
就是这样的经历，让王国维的容貌始终看起来是严肃的，显得忧郁，甚至有一点点古板。但这也就是他做学问上，能做到常人所不能的地方，就是他非常的执着，这是他学术生涯的黄金时期。那么能到“为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔”，那就离成功不远了。
钻研学问的王国维在35岁之后声名大振，他终究为自己趟出了一条与众不同的道路。到了1927年的6月2号，如果我们来回顾这一天，那是民国时期最寻常的一天，王国维叫了一辆黄包车，把他拉到了北京颐和园的门口。
下车之后他步履匆匆，直接走到了园内的昆明湖畔，他在这个昆明湖畔抽了一根烟，可能也是徘徊了没多久，就非常从容地跃入水中。据说他从他投湖到被人发现，然后被救起，其实时间很短，就是几分钟的时间，但是人已经救不回来了。
这个时候他只有50岁，还处在学术研究的巅峰时期，他自己编订的很多的作品，都已经出版和发行，他就是一个举世公认的大师，所以他选择这一跃，就成为了民国时期非常让人震惊的一件事。那我们也可以想，如果没有尘世间的干扰，王国维可能会在学问这个深邃、孤独，但是非常迷人的小世界里活得很快乐。
但是无论怎样，他给我们留下的那些东西，包括这本《人间词话》，它的价值和地位是值得我们一代一代的来学习的。所以对于任何想要学习诗词的人，想要对中国诗词进行一点了解、一点熟悉，来整体把握的人，《人间词话》都是绕不过去的高峰。
斯人若彩虹，遇上方知有
那韩寒曾经翻译过一句话，说：“斯人若彩虹，遇上方知有。”那这个版本的译者周公度就特意去找韩寒授权，说你把这句话送给我用一下，这句话只有王国维先生配得上。那韩寒就立即授权了。
我们再来看这句话，也觉得非常的感慨，很多人在特别年轻的时候品位就足够的好，他给我们留下了那么多让我们畅想的东西，荡气回肠，所以如果我们辜负了《人间词话》，那真是对不起这么多年来，中国最为精美的句子，包括王国维先生。
《人间词话》应该怎么阅读？
读这本书其实一点都不难，就是把它放在随手拿得到的地方，只要想起来，就翻开来读几段，为什么呢？因为《人间词话》是一段一段的，它就像是古人的微博，它属于札记，它体系也不明朗，所以你可以从任何一页开始看，又在任何一页放下。
在这中间，你一点都不必假装，你也不必端着，你就放任自己，那美自然会来牵着你的手，在你这里兜兜 那里转转，你觉得好愉快。所以傅雷就评价说，《人间词话》是中国有史以来最好的文艺批评，它不仅美，它还重要。
但是很可惜，对于《人间词话》，除了“古今之成大事者，必经过三种境界”这一条广为人知之外，好多人其实并不太了解这本书，或者胡乱地看看，就是走马观花，不求甚解，没有深入，所以失去了对于王国维整个品位和境界的体察。
那么这本书应该怎么读？给大家一点建议。首先带着问题读。
比如《人间词话》里，到底评论了多少首诗词？到底评论了多少个诗人和词人？那在《人间词话》中，王国维明确提及的有姓名、有字号的诗人和词人都有谁呢？那哪些诗人和词人在《人间词话》里是不配拥有姓名的？王国维最喜欢的词是哪一首？他最喜欢的诗人和词人到底是谁？只有带着问题读书，这本书才能读成你自己的。
《人间词话》的版本特别多，自民国以来，就是唯一比《人间词话》版本还多的一本书，就是《浮生六记》。因为《浮生六记》它不全，它遗失了两记，所以就版本特别多。那《人间词话》版本也特别多，但是我们现在比较推荐的就是光绪34年，王国维自己手定的稿，这里面就是64条，只有64条评论，所以这本书并不厚，但是想要把它读薄了，也并不容易。
那王国维在《人间词话》中到底评论了多少首诗词呢？答案是72首。也就是说，作为一个普通人，如果你爱好诗词，你想要把握住那些精妙的句子其中最美的那些部分，想要了解诗词大概的脉络，你只要一本《人间词话》，看懂这72首诗词，就会有一个比较清晰的认知了。
审美指南
所以说《人间词话》就是审美指南，它就是一本好书。我们把这个64条《人间词话》归纳整理一下，其实还是要大概的有一个体系和方法的。
第一部分是从第1条到第9条，它是概述，主要就是提出了什么叫作境界。
第二部分是从第10条到第25条，论述了从唐到五代的诗词，那比如就指出说“李白的气象，后世无人能及”，就前无古人，后无来者。但大概因为李白太被我们熟悉了，所以王国维反而在这本书里对他一笔带过，但这里面论述了什么温庭筠、韦庄、李煜、冯延巳，北宋的诗人晏殊等等这些。你想想看，每一个人都是我们一看到，倒抽一口冷气地说牛人，王国维可以肆意地来点评他们，这种气度太了不起了。
第三部分，他主要是在论述宋代的诗词。宋代的诗词又可以分为北宋和南宋两个部分，没有特别明显的界限，但王国维的偏好非常明显，他力推北宋，而贬南宋，他认为北宋风流渡江遂绝，就是一旦这个宋朝的小朝廷跑到了南边以后，那种风骨和境界就慢慢地在走下坡路，而且是大车下大坡，速度很快。
但是王国维也提出，南宋的词人，可以和北宋相抗衡的只有一位，就是辛弃疾。那这一部分是《人间词话》中最为精华的部分，他论述了什么欧阳修、秦观、姜夔、周邦彦、苏轼、辛弃疾、吴文英等等这些人的作品，也写出了很多怎么把作文写好一些自己的观点。
第四个部分，主要写的是清代的诗词。这里这个部分非常简单，王国维只喜欢一个人，就是纳兰容若，说“千古壮观，北宋以来一人而已。”他是力捧纳兰容若的。
第五个部分，最后一个部分，王国维论述了诗词的文体发展、判断标准，还有一些什么游词、吟词、下里巴人的词，这些词到底有什么好处，它们的劣处又在哪里。所以这一部分，其实是观点比较强的，它需要我们反复地咀嚼。
所以我们如果把这个《人间词话》读懂读通了，你就会发现你如与古人对作，哪怕我们可以坐着时光机，任意穿梭到一个时代，对面不管坐的是李白还是温庭筠，或者辛弃疾，甚至是纳兰容若，你都可以跟他们聊上两句，一点都不害怕气虚，就不怕没底气，为什么？因为有王国维给你撑腰。
开篇写境界
那么翻开《人间词话》，开篇写的是什么呢？就是两个字——境界，王国维把它讲得很清楚，说“词以境界为最上。有境界，则自成高阁，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”
就是说五代和北宋时候的词为什么好呢？就是因为它有境界。那有境界，词的格调自然就高，自然就有名句相应出来，被我们传颂，否则会被我们埋没，会被忘记。
那到底什么叫境界呢？说起来很玄，但我举个例子，曾经有寒山和拾得这两个高僧聊天，有一个著名的对话，是说寒山问拾得说：“世间谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、误我、骗我，如何处置乎？”这些人都这样对待我，我应该怎么办？那么拾得就说：“只是忍他、让他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他，再待几年你且看他。”他不仅仅是美，不仅仅是智慧，也不仅仅是教我们处事的方法。
如果说到这你都说少了，这两句对话中间透露出来的就是境界，境界到底是什么？王国维把它讲得非常清楚，我们就来读一下。
王国维认为“有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。”
就是词的境界有造出来的，有写实的，这就是想象派和写实派最大的不同。你想一下李白跟杜甫你就知道了对吧，这两个人，一个是仙，一个是圣，区别自然是气质上的区别，是境界上的不同，那么到底好不好呢？
很多人都在为你站李白还是站杜甫打架，王国维说两派实际很难分别，“因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”就是不用分，杰出的诗人他想象出的意境，必定是契合自然的，但是写实的人，他所描写的意境，也必定是基于想象的，所以李白跟杜甫，其实你细品他后面的这个一些代表作，你会发现两个人也有共同的趣味和共同喜欢的东西。
我们再来看下面这一段非常美，说诗词“有有我之境，有无我之境。”你说什么意思？王国维举例子，什么叫作有我之境？“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”你说好美对不对？
那这是什么呢？这叫有我之境，就是我眼睛里面看到了，我心里面有感受。那你“泪眼问花花不语”，花会说话吗？不会。但是“乱红飞过秋千去”，其实是你的心情，这就叫“我有之境”，代入和共情。
那无我之境是什么意思呢？比如“采菊东篱下，悠然见南山。”比如“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。”所以我们立即可以看出区别，就是“有我之境，以我观物”，所以那些物品都有我的情绪、我的色彩和我的感受。
但是“无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”也就是说有我之境，是用我的眼睛观察万物，所以万物中都沾染了我，我的情绪很强。
那么无我之境是用忘我的方式观察万物，“采菊东篱下，悠然见南山。”谁见南山没有关系，看不出境界中什么是我什么是物。
这陶渊明和那朵菊花到底有什么区别？我们不知道，所以我们说“无我之境犹如化境”，就彻底化在自己的血液、身体、气质里面，就是武侠小说里无招胜有招的那个境界，功夫最厉害了。
那王国维讲说古人填词，能够写出有我之境的人比较多，但是也不是不能够写出无我之境，那怎么做到呢？就在于格局宏阔。只要你的格局够大，你自然就能够进入无我之境，这已经非常哲学了。
接下来他补了一句，说“无我之境，人惟于静中得之。”安静的静，你要进入到无我之境，必须要心思沉静，你就能理解，为什么乔布斯要坐禅对吧，然后他就会发明创造很多东西。
就静坐对于很多人的思考以及思考的深入是非常有帮助的。“有我之境，于由动之静时得也。”那有我之境就是你突然看到什么东西心潮澎湃，然后不能够安睡，“梦里挑灯看剑”，这个时候就非常有激情。所以一种境界优美，一种境界宏壮，都不可以缺失。
那说到这里，你就认为说得够清楚了吧？没有结束，他还可以再往深处来一步。所以境界这个词到了王国维这里，就算彻底地搞明白了。他说“境非独谓景物也。”
就是说境并不是指景物，外在的东西，“喜怒哀乐，亦人心中之一境界。”所以我们讲心境对吧，这个词很准确，喜怒哀乐也是景物，“故能够写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。”就是只要真挚，你写的景物是真的，感情是真的，这才叫有境界，否则就是弄虚作假。
接下来王国维举了个例子，比如说“红杏枝头春意闹”，这是北宋词人宋祁的一句话，这一个“闹”字境界全出，所以这个闹字一直都是历来我们学习鉴赏的时候必提的一个词。
还有“云破月来花弄影”，把它写下来，你就觉得这个“弄”字用得太巧妙了，这个“弄”字境界全出。这就是举例子，用得好，用得有境界的句子。
那么境界有大小，但并不因为它大了或者小了就能分优劣，比如说杜甫，同样是杜甫的诗，那么其中有两个句子就非常有境界，但完全不同，一大一小。
一个句子是“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”在古音里这个字念斜，他写的就是江南的好景，那个小小的毛毛雨落下来的时候，那小鱼就从水里头跳出来，用那个嘴接这个小雨点，非常的活泼、调皮。
那微风中的燕子归来的时候，好像斜斜的归来，而且燕子的尾巴像剪刀一样的对吧，小燕子好像在剪那个微风，所以你会觉得这个很清新可爱。
但是他也有“落日照大旗，马鸣风萧萧。”这写的是边塞那个落日照在飘扬的旗帜上面，听见马的嘶鸣声，然后风萧萧地飞过，那种壮烈感一下子就出来了，这就是境界有大有小，但是不以大小而分优劣，都是千古名句。
所以严羽在《沧浪诗话》中说：“到了盛唐，诸位优秀的诗人写诗讲究兴致趣味，犹如羚羊挂角，无迹可求。”这八个字本来也就非常得美，“水中之月，镜中之象，相中之色，言有尽，而意无穷也。”
讲的是北宋以前的这个诗词。但是你看，严羽在这里讲的就是兴趣。而王世贞在做文艺评论、诗词评论的时候，他强调的是神韵，这也输出了一些基本的问题。
到了王国维这里，他把诗词评论又往前推了一步，就是境界，只有这两个词，那真的是探到了诗词美学的根本，这是王国维非常重要的一个贡献，也是《人间词话》这本书的地位。
那么王国维最爱的诗人和词人到底是谁呢？为什么他会爱这几个人呢？
接近这本书最好的方法就是去读，细细地读，慢慢地读，然后越读你就越能够理解这本书到底有多么重要，也有多么可爱，会怎么样塑造你的气质，这非常重要。
那王国维评点了那么多诗，你就能看得出这个人真的是阅读量非常的广，博览群书，中西贯通，但他依然有自己最为推崇的诗人和词人，那是谁呢？你会说李白，杜甫，这个都叫标配，标配就是所有人都觉得好，但是你阅读不够精细，然后你的品位不够高的时候，就你没有自己独特的那个偶像。
那王国维在这本书里，显然是有自己偏爱的，他偏爱谁呢？李后主，李煜。王国维很明确地说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”他还举了例子，李后主千古名句，他认为特别好的是什么？“自是人生长恨水长东”和“流水落花春去也，天上人间。”他认为这个就是非常有气象的诗。
前面这个句子是李煜的《相见欢》。
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。
后来那个琼瑶在写小说的时候，还专门把这首词拿来，画在自己的小说里面，不知道惹了多少人的眼泪，很纯情的眼泪。
那么下面这一句“流水落花春去也”是李煜的《浪淘沙令》。
帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
就是词的写作到了南唐后主李煜这里，视野开始变得开阔，由于他自己独特的这种经历——家国破碎，流亡变成俘虏，最后又据说是被毒酒毒死的，所以他的感慨是特别深沉的。
那就把本来这个词是什么，词就是青楼里面的那些小姑娘，然后染着红指甲，弹着琴唱的那些小曲子，是为了娱乐和助兴的，到了李后主这里完全不一样了。他从娱乐和助兴的这种小玩意，变成了士大夫气质，家国天下的词，所以你就知道李后主有多么重要。
李煜本人的故事，他和大小周后之间的爱情，他和将士们和文人之间的交集，都是充满了传奇的。
那么李煜还好在哪里呢？就是文如其人，词如其人。从李煜的词里面，王国维看见了这个人的模样，他认为李煜什么模样呢？
王国维讲说：“词人者，不失其赤子之心者也。”什么意思？说词人就是不能丢掉他的童心的那个人。
你还记得《小王子》吗？说这个大人是什么人？大人就是你告诉他有一个房子非常漂亮，粉红色的屋顶，旁边有着天竺葵，一群白鸽子落在上面，大人就不知道这个房子是什么样。
你要这么跟他讲，你说这个房子价值十万法郎，大人立即说好美的房子。这个就是童心和没有童心的区别，在有童心、有赤子之心的人眼里，所有的句子都是直接的感受，它是直觉，它不经过计算，它没有那么多的道理。
所以王国维就认为说，李煜生在深宫之中，长于妇人之手，就是他就是富贵人家，根本不接地气，然后又是被一群温香软玉捧在手心里长大的，所以他的性情上面是柔弱的。作为帝王，这是他的短处，但是作为词人，这是他的长处。为什么？感情丰富细腻，心地非常的干净和无邪。
一切文学，余爱以血书者
然后在这里，王国维就引用了尼采的一句话，他受尼采的影响很深，说：“一切文学，余爱以血书者。”就是所有这些文学作品，尼采最爱的是什么？是心头血写出来的，叫呕心沥血，咬破自己的指头，蘸血写下来的书，只有这样才特别有力量感，才会打动人心，才会让你一下子就掉下泪来，或者是突然之间就爆炸了，尼采爱的是那种力量感。
然后王国维就说“后主之词”，就是到了李煜的晚期，李后主之词，“真所谓‘以血书者’也。”他就认为李后主的词就是，就是用心头血写出来的。
那后人常常把宋徽宗和李后主放在一起来对比，但王国维认为，徽宗是不如后主的，也只有他这么大胆和直接地给了一个判断。
那王国维先生也会认为说，北宋的词人境界是非常高的，到了南宋，基本上这个格调就掉下来了，他就直接讲说南宋的词人，他还是比较喜欢姜夔的，但姜夔有格调，没有真情。那么陆游呢？陆游有豪气，但缺少意蕴，其中能够与北宋词人相抗衡的，唯有辛弃疾这一个人。
说到这里，荡开一想《红楼梦》里面林黛玉教香菱来写诗，就选了很多诗给她说你要多读，多读好诗，你才知道这个真意是什么，你才审美好，你就能写出好句子。那给她选了启蒙诗是什么？王维。
那林黛玉就讲，我最不喜欢陆放翁，就是陆游，她就嫌陆游的词不好，为什么呢？缺少意蕴。这个和王国维的看法基本上一样的，所以王国维的身体里面，也藏着一部分的林妹妹。
辛弃疾的好处在哪里呢？王国维评价说：“在有性情、有境界；即以气象论，亦有‘横素波、干青云’之概。宁后世龌龊小生所可拟耶？”
这句话翻译一下，就是说辛弃疾的好处在于他有性情、有境界，即便是用传统的那个气象，这个词来看待他，你发现他的气概是非常豪迈的，后世有很多特别虚假、狭隘和刁滑的那种脂粉小生，怎么能够跟辛弃疾比呢？怎么模仿得了他呢？你看这是对辛弃疾非常高的赞美。
那他也把苏东坡和辛弃疾相提并论，他说：“东坡之词旷，稼轩之词豪。”就是说苏轼的词风是非常旷达的，但是辛弃疾的词风是非常豪迈的，那么如果别人想要学它，“无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。”说你如果没有他们两个人的这种胸襟、格局和开阔程度，你去学习他们这样来写词，那就是东施效颦。
那说到这，你会发现王国维老先生还是非常的毒舌的，后面有一句更厉害的，他说：“苏、辛，词中之狂；白石，犹不失为狷。若梦窗、梅溪、玉田、草窗、西麓辈，面目不同，同归于乡愿而已。”
什么意思？是说苏轼、辛弃疾是词人中最为自由不拘者，就是灵魂自由的那些。那姜夔的风骨也算不错，还叫“狷狂生”。但是到了吴文英、史达祖、周密、陈允平之流，这些人其实也非常著名，去翻都看得到他们的名字的，载入史册，但是王国维先生认为他们面目虽各有不同，但都是昧于世俗的人，就他看不上这些人。
那他最为看不上这些人的是什么特点呢？就是他们跟辛弃疾、苏东坡不一样，那不一样在哪里呢？王国维就发明了一个词，这个词叫“乡愿”。
他最为讨厌的作品，就是有“乡愿”气的，故乡的乡，愿望的愿，什么意思呢？“乡愿”就是指虚伪的人，就是那些貌似忠厚，实际上和这种恶趣味，和俗世间庸俗的那些好恶同流合污的人。
这个词出自《论语》，《论语》里面说“子曰：乡愿，德之贼也。”就他是德行的贼子，就投机分子，而且就是会取悦，而专门像这种涂脂抹粉的戏子一样去讨好别人，这哪里还有一点风骨和境界？这就是王国维最看不上的。
那么不“乡愿”的表现都是什么呢？有哪些句子呢？王国维给你举了例子，他就举了辛弃疾的例子，辛弃疾有一首《木兰花慢》，是在中秋节的时候喝酒，叫“中秋饮酒达旦”，彻夜喝酒非常痛快，他就用天问体，就《天问》是屈原的作品，来作《木兰花慢》以诵月，他就是来写这一天自己的感受，说：“可怜今夕月 ，向何处、去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头。”
王国维读到这一句就拍案叫绝，说：“词人想象，植物月轮绕地之理，与科学家密合，可谓神悟。”这首词特别长，这里面的几句为什么会让王国维拍案叫绝？他认为辛弃疾有想象力，他直接说出了月亮绕着地球转动的原理，所以这就跟科学家的研究完全吻合，可以说辛弃疾和现代科学家心神相通。
所以我们也会跟王国维一样的感叹，就发现真的有一些杰出的人，像亚里士多德这样，就坐在自己家里面靠想象，他就说地球是圆的对吧？那是有这样的人，他们的境界之大，其实是有宇宙观的。
那接下来，我们就在《人间词话》里和纳兰容若劈面相逢，这是王国维深爱的词人，他爱纳兰容若到什么地步呢？王国维集了一些句子，这些句子都是他认为非常非常漂亮的句子，比如说“明月照积雪”、“大江流日夜”、“中天悬明月”、“长河落日圆”，这四句是分别出自不一样的诗，这些诗都非常有来头。
“中天悬明月”，易中天先生，他说他的名字就是从这首诗里来的，所以一听就是非常的高洁，而且很有古意。
“长河落日圆”我们都特别熟了，王维的。然后这些句子，王国维说是境界中最为高级的，那么这些句子，这种境界“可谓千古壮观。”那么如果在词里面，找能够写出这种境界的人是谁？“唯纳兰容若塞上之作”，就只有这个人，他写塞上的那些词，比如“《长相思》之‘夜深千帐灯’”《如梦令》里面有一句“万帐穹庐人醉，星影摇摇欲坠。”几乎可以和前面这些句子媲美。
那我们简单地说一说纳兰容若。他是一个贵族子弟，他的父亲叫作纳兰明珠，是重臣。然后纳兰容若从小就生得漂亮，而且非常的有才华，家里面的人对他非常的宠爱，他的名字叫纳兰性德，字容若，号饮水，所以后来他的诗集被手抄本，流传在街巷的时候，就叫《饮水词》，这是他的号。
他其实就是满族的大姓，而且他22岁就进士及第，就是考运也非常好，而且他有一个好朋友，这个人很厉害，就是康熙大帝。对，他深受康熙的赏识，康熙不管是打猎、骑马、下棋、谈论政务和写诗作对，都带着他，所以这个人是贵不可及的。
但是纳兰容若在31岁的时候就早逝，他写的词的词风叫哀感顽绝，就是用情非常的深，而且非常的亲密。又因为纳兰容若跟自己的妻子，结发妻子卢氏感情非常好，他给卢氏写了很多词，卢氏也早逝，而且史书记载说卢氏早逝之后，纳兰容若就一病不起，也导致他后来也死得很早。
所以大家就会觉得这个鸳鸯蝴蝶命，这个人貌美有才华，文章武功都那么好，还如此深情，天哪，这个地球上这种人也非常少。所以纳兰容若一直被很多女孩子喜欢和追捧。
但纳兰容若其实也是一个性情很忧郁的人，他的父亲明珠有一次看了那个《饮水词》，就儿子已经火到这个地步了，外面人都知道你们家有一个写词的人特别特别的厉害，已经是偶像了。
他的爸爸拿来这个《饮水词》翻了一下，老泪纵横，就坐在床上大哭，说这个孩子他什么都有了，可是他怎么这么不快乐？这《饮水词》写的都是不快乐的情绪，而且写得那么的哀婉，让所有的人看了以后，就想起你一生中不快乐的事情。
那么在王国维看来，纳兰容若到底好在哪里呢？这么对他的脾气。你说忧郁，对，他们两个的确有共同的气质，你看他的身上又藏了一部分的纳兰容若。那他说：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此由初入中原，未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，唯此一人而已。”
他是说，纳兰容若是用真实自然的眼睛观察事物，用真实自然的词语书写感情，因为他是满人，他是满族的贵族，他刚刚到了中原，并没有沾染那些酸溜溜的这种习气，没有那些刻意雕琢的词藻，所以他能够如此真切。在王国维看来，自北宋以来，只有纳兰容若一个人可以做到如此的真挚自然。
这就是我们有的时候，让小孩子读书、写作文或者是学画画的时候，就一定不要过早地去教他很多的东西，就害怕把他教坏了，就一旦沾染上习气，反而就是被污染了，没有了那个天真的、诚挚的那一面。
那王国维就最为推崇纳兰容若的自然，那么你会说看到这里，就觉得古典的东西特别了不起，我们现在就越来越糟糕了。那鲁迅先生也讲过，说唐以后再无唐诗。过去的东西一定都好吗？王国维的答案非常明确，他说不是。
他的观点很明确，他说大概一种文体流行久了，弊端就多了，然后就形成了常见的套路，即便再杰出的诗人，你在套路里面，也很难写出新意。
所以王国维是反套路的，但他也很清晰地说，四言诗衰落之后就有楚辞兴起，楚辞衰落就有五言诗的兴起，那五言诗衰落就有七言诗兴起，那古体诗衰落以后又有律诗、绝句兴起，那么律诗、绝句衰落之后，又有词的兴起，所以如果说后面的文学，后面的艺术，后面的人就一定不如前人，王国维是不同意的。
但是就拿一种文体来说，那当然是这样，就唐以后因为不再玩唐诗了，所以自然唐诗就在唐到了顶峰，但是后面的人，也自然有后面人创造出的好。
这倒是很符合《易经》里面的道理对吧，就是所有的好的东西，在于一个异字，只有改变是永久不变的，我们要接受改变，在新鲜的事物里面，找出这个时代最杰出的东西，这是王国维推崇的一个观点。
但虽然每个时代都有每个时代的好，那么好的东西还是有标准的，王国维也讲得很清楚，他说：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目；其辞脱口而出，无矫揉妆束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。”
就是诗词，就那些真正好的作品，大家的作品，他写感情必定沁人心脾，他描写景物必定是逼真灵动的，可以让我们耳目一新，非常开阔，他的词句是脱口而出。
那王国维最反对的是矫揉造作的，化过妆的这种状态，带滤镜的，它没有多余的修饰 ，就是天然，那为什么他可以做到呢？因为他观察得真切，然后他的体悟非常的深入，诗词是这样，做人也是这样。
用这个标准来判断古往今来的文人，或者是作品，应该没有大的差错。所以如果都能够用这个标准来看，文如其人，那就是表里如一的。
那对于诗人和文人，王国维有比较高的标准，他说：“人能于诗词中不为美刺、投赠之篇，不使隶事之句，不用粉饰之字，则于此道已过半矣。”就是做人之道是什么呢？文人之道是什么呢？所谓的那个风骨和气节是什么呢？
王国维认为，诗人如果能够做到写作的时候不奉承、不过誉、不誉美、不讽刺、不为功利之心而写作、不为应酬而胡乱地吹捧别人、不过度使用典故，也不刻意地雕琢和修饰文字，那么基本上就达成了，“此道过半矣”，你就能写出沁人心脾的、逼真灵动的诗词。
那我们想一想，真的是字字箴言。那诗人其实格局怎么样才能大呢？王国维说：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。”
他就在讲说诗人对于宇宙和人生，你必须深入其中，那也必须跳出其外。为什么要深入其中？只有这样，你才能准确地把它写出来。那为什么要跳出其外呢？只有跳出来，你才能够理性地观察。
这个就是后来西方哲学家所说的“介入的旁观者”对吧，我们对于生活的这个真理之道的把握，既要介入，又要旁观，否则就会偏颇。
那王国维也讲说诗人必须有点傲气，有点傲骨的，否则写不出好东西。那具体表现在什么呢？他说：“诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月。又必有重视外物之意，故能与花鸟共忧乐。”
什么意思？就是你这点傲气，傲到什么程度？要能够对待清风明月，像对待自己的仆人一样，所以你才能够傲视万物，才能写出俯瞰天下的好东西。
那接下来，你又要尊重万物、敬畏万物，这样才能够跟一花一鸟心灵交融，听得懂它们的语言，被它们所感动。这句话我觉得非常的厉害，这是艺术家特别珍贵的品质。
那他还举了一个例子，说有一些诗，你看起来非常的淫荡和下流，比如说“昔为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守。”就是有一个女孩子在这里抱怨，说我原来是娼妓，我后来就嫁给了一个浪荡哥，结果这个浪荡哥把我娶回来又不理我，天天在外面玩，寻花问柳，那我怎么能够独守空床呢？我忍不住呀，我得去偷人了。
他说你看，这个听起来是非常的放荡的，那这个是不是很大胆，这个道德完全不好。可是王国维是这么评价的，他说这个看上去就觉得她非常的淫邪，非常的鄙俗，好像是不值一提到了极致了，这个荡妇我们都可以羞辱她。
但王国维恰恰不这么看，他就非常体谅这个女孩子，他认为她感情真挚，而且表达非常的自由，所以读起来你只觉得很真切很感人，这是一个精力饱满的女孩子。
她也情有可原，这个人你既然娶她回来，为什么不好好地对待她？她对自己的身体是有自主权的，她有要求有欲望的，这个女人明明白白地告诉你她的欲望，在王国维看来，这是非常真挚的。
所以他反而认为，这个诗写得特别好。而且他说，孔子也讲了，“岂不尔思，是室远而。未之思也，夫何远之有？”那这其实表现了同样的一个道理，也就是说有一些淫词和鄙词的缺点，根本不是因为它下贱，因为它道德不高尚，而是因为它太过虚假和浮夸，只要感情真挚，表达越自由，在王国维看来，那就是越有境界。
简单地读了其中的一小部分，你会不会就觉得好有新意，而且很多地方会给你很大的启示，这就是《人间词话》的妙处。如果你真的感兴趣，我还是希望大家认认真真地去读它，一万五千字，六十四条，并不长，但是每一条都可以反反复复地学习，而且对应在我们的做人、处事和表达交往上面，都非常有益处。
那这个书中还写了一些，比如怎么样写作文？什么叫作好的作文？就是不隔。什么叫作不好的作文？就是跟人隔着，总觉得他写的根本不是你心中所想的。那除了这六十四条之外，其实王国维对于自己的手稿，他是经过了大量的修改和删减的，那在他过世之后，他的助理把没有收到这个定稿本里面的一些小条目整理了出来，也附在这个书的后面，其中有一些也真的是至理名言，我就简单地读两条给大家听。
比如说：“社会上之习惯，杀许多之善人。文学上之习惯，杀许多之天才。”也就是说习气是不好的，它是会泯灭人的灵性和真正才华的，所以不要被困在一些语法规范里面，这样才能够自由的创造。
比如说：“言气质，言神韵，不如言境界。有境界，本也；气质、神韵，末也；有境界 而二者随之矣。”就是我们一直说的这种气质、神韵，其实都不如境界这个词更加的立体和深刻，只要你有了境界，这才是核心，那气质、神韵、诗性、灵气等等这些词都随之而来了。
所以整本《人间词话》，王国维全是在写境界，而境界这个词，就是我们一生要做的功课，它就像我们头顶上的星河，当我们举头仰望的时候，其中最美的星辰，拥有宇宙秩序的星辰，必然都是有境界的星辰。
随笔/恒之馨（整理）
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