我想这就是文艺青年和文学家的差别

电影《从你的全世界路过》于9月29日上映，以提前一天的抢先身位打响了今年电影市场国庆档的第一枪。

观影之后，我的整体感受：有笑点，有泪点，有情怀，但故事讲得不够好。

此话可能得罪了张嘉佳公子和众多明星的粉丝，如果你不高兴可以看到这里就X掉了。

我想《从你的全世界路过》，无论是原著，还是这部电影，都凸显出一个问题：对生活中的无奈和伤痕的感触，于每一个人都是相通的，我们都爱过，我们也都痛过，宏观到一个时代的人来看待，这就是情怀，容易打动人。张嘉佳是一个很细腻很懂得思考的作家，他的每一个睡前故事，都是对生活的提炼，里面充满了现代都市人的欢笑和泪水、压力和反抗。可是它们都缺少了最重要的也是最应该扎实的故事性。当短篇呈现的时候，显得短小精悍，字字动人，但一旦拓展到两个小时电影的长度，便显得有些零碎拖沓了。

微博上最善于讲故事的张嘉佳，这次在电影院，没讲好。当然，这个锅，导演张一白也有份。

可以看得出来，影片从宏观来说，是有布局的，而且相当“扣题”。岳云鹏饰演的猪头和柳岩饰演的燕子，杨洋饰演的茅十八和白百何饰演的荔枝，邓超饰演的陈末、张天爱饰演的幺鸡和杜鹃饰演的小蓉姐，有的是为了爱奋不顾身勇往直前，有的是为了爱绞尽脑汁改变自己，有的则是沉溺在爱的伤痛中无法自拔，他们彼此都到过对方的“全世界”，只不过有的是停驻，有的是路过。

我们知道张嘉佳是善于讲小故事的作家，这三组人物也是书中的小故事改编而来，只不过为了电影的整体性，而特意让他们之间有了交集，把人物们集中到了一个叙事环境中。可恰恰是这样的做法，削减了故事的整体性，三组故事没有有机地结合到一起的话，反倒不如分开来讲得利落。这让我想起了前不久看的法国喜剧《心房客》，同样是三组人物，而且是都住在同一栋公寓里，可导演偏偏把三个故事分开来讲，通过合理的剪辑，影片最后呈现的故事结构照样四平八稳，让人赞叹。

在故事的细节处理上，片中不乏两点，张嘉佳的台词有很多写得出彩的地方，让人忍俊不禁，不过整体地看故事走向，无疑还是套路感太强了。更加“双刃剑”的是，张嘉佳写的台词不乏“灵机一动”的那种戳中现代人笑点的句子，但同时也充斥了太多过分文艺的句子，大量的旁白像老师在解说一样，在你耳边告诉你这一幕到底讲了什么“中心思想”。这样太偏向于意识层面的处理手法，其实非常影响影片的趣味性，尤其是对于一部大众商业片来说，同时也让电影的文字性掩盖了影音表达，喧宾夺主，这对一部电影来说可能是致命的。当然，这些原著中经典句子的“朗读”，恐怕还会受到不少原著粉的追捧吧！

我想这就是文艺青年和文学家的差别。文艺青年，有天分，有艺术触觉，能够看懂人，能够表达情感，能够兜售情怀。《路过》无疑是一部充满感情的电影，你能够在片中或多或少地找到自己的影子，能够在影片中找到一些共鸣的心声，能被感动。文学家却更高明，他们能够将世间百态、人情冷暖，浑然天成地包裹在一个自己精心雕琢的世界中，在这个世界里，每一个故事都是顺理成章，每一个人物都是自然而然，没有声嘶力竭的呐喊和表达，只有平淡真实的坦然与呈现，但这种真实的力量，往往来得更加深刻。

演员方面，白百何和杨洋的那一组人物关系相对来说呈现得最好，但大部分归功于白百何。三十多岁的人妻演员，依然能和小鲜肉搭戏，还把爱情戏演得那么俏皮和甜腻，让人惊喜。相对来说，杨洋的表现就被动多了，帅倒是真的很帅，但基本上也没有什么深入刻画人物的空间。其他演员方面，岳云鹏和柳岩戏份较少，不过两人也算很努力了。岳云鹏追在计程车后面跑的那段哭戏让人动容，演员自身留在观众印象中的逗趣形象本来是很深的，但那一刻岳云鹏几乎让观众忘记了他是个喜剧演员。张天爱在片中的表现还稍显稚嫩，期待她在以后的作品中能有更精彩的表现，杜鹃则是一如既往的高冷女神范儿。邓超在片中的表现算是一个引导者的存在，无论是与张天爱还是杜鹃对戏的过程中，演员之间的互动往往都是邓超发动和掌控着的，逗逼认真起来也可以是个好演员。