在你手上，在我心里。

小记:

好像已经很久没有走进电影院，去认真欣赏一部影片了，自从看了开心麻花的现场话剧，再对比了了《驴得水》之后，一度对电影这种艺术形式失去了兴趣，听到的也许不是同期声，一个手势也许会被重复拍摄很多遍。现在看来，一个是海边捡到的贝壳，每一片都不会重复，一个是经过精雕细琢的璞玉，方才能崭露光辉。何必拘泥形式，给人视觉的享受，听觉的震撼，就有他存在的意义。

爱乐之城，la la land.

la la la la la la land

我竟邂逅了第一部让我甘愿去影院二刷的好片。

想必用一个女主角比中指作为开场的电影并不多吧。

洛杉矶的大街小巷，我早已在GTA5中走了一个遍，无论是改成军事基地的天文台，还是跟着老崔冲下男女主俯瞰洛城的夜景，或者驾船驶过男主低吟city of stars的栈桥……场景太过熟悉，让我对整部电影的场景，都充满了亲切感。

看完整部影片，心里像是有一只受了惊的兔子在乱跳，特别是在影片高潮部分，音乐的美妙想必已经不用谈，气氛烘托，画面的高色彩对比度，伴随着钢琴曲到传统爵士的过渡。

未能与你携手，却早在心里走完了一生。

越是高潮，心里越痛。

where we are

可是我却为这个故事留不下眼泪，心里虽已经像翻江倒海一般，可是我觉得，这好像又的确是我们身边本来应该有的爱情的样子。

本来对这样一部基本锁定奥斯卡最佳配乐 影片 摄影 影后的电影，更多的好应该是从电影艺术的角度去解读，去谈一谈开场舞长镜头，去讲一讲公寓楼里四个女孩的色彩洋溢，去研究下影片里提到了哪些电影，借鉴了哪些有趣的背景。

可是，过去了这么多天，甚至说已经二刷之后，对这些突然失去了原有的兴趣，一部优秀的影片必然有很多很专业的影评人去分析。我也不去写那些蹩脚的分析了。

国内定档情人节真的是一个最大的骗局，与你一同去看的，一定不是你的那个Mia。

有人说这是一部爱情片，在我看来，更像是一部励志片，一部回头审视自己的觉醒片。

毕业3年，一直寻寻觅觅再找自己的那个她，突然感觉，这部电影想告诉你的，该不会是爱情不是永远的，梦想才是永远的吧？

我说，肯定不是！

爱过，不后悔，where are we才是更多人应该去审视的问题。Mia说自己从来没有在白天来过天文台。说的更是从来没有这么清楚的审视过自己，是谁，要什么，要到哪里去。

now we are

你做你喜欢的经典爵士，却养活不了自己。我一次一次的刻意带着演技去面试，缺连话也说不完。

那又怎么样，可是我喜欢的理由你不懂，你们都不懂，哪怕对于你的蔑视和i heat jazz。什么是爱，爱是能够让你全身心投入的进去的东西，让你忘我的东西。Mia的Sub的真爱是对方，这毋庸置疑，但是表演和爵士难道不是他们心底的真爱吗。你们为他们没能在一起而留下惋惜的泪水，其实，他们却都和自己的挚爱走到了一起。

i am here

整部影片里让人最开心的桥段是Mia逃离味同嚼蜡的晚餐，脸上的那种想到就不由自主的会带到脸上的笑容，那种笑容，离我有多远。这才是爱情应该有的样子。

整部影片最让我惊讶的是Mia在灯塔酒吧令人咋舌的尬舞，我不喜欢爵士，也不喜欢这样老年人的酒吧，可是我喜欢的人在这，其他跟我又无关。这才是爱情应该有的样子。

整部影片让我最心痛的是Sub在众星捧月的舞台上，单手插兜，另一只手搓碟的假high，Mia缺被人群越挤越远。我觉得不再是我认识的那个你了，这个想法，应该在每对恋人中都有过，有人选择了包容，有人选择了改变…

为了对方的梦想，自己成了附属品，却浑然不知，把对方捧在手心之时，已经丢掉了对方最在乎自己的东西。心痛，却又不知。

……

这部影片，有每段恋情最应该有的样子，有每个梦想最终的样子，也有每段恋情最不应该有的样子，每个梦想最熬人的痛苦历程，选择经历什么，挚爱什么，梦想什么，在你手上，在我心里。

ps:我觉得Start a fire真的是很棒的流行音乐。start a fire