樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向

樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
2017年，中华玉都·镇平玉雕国庆节活动开幕式
在国庆期间，各地陆续上演节目热。在文化大省的河南，中原大地分外热闹。尤其是工美行业，玉雕、陶瓷重镇，那局面是“你方还未唱罢，我已登台”。
樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
神垕老街一景色
在神垕古镇，点燃钧瓷的“神火” ，开启神垕老街“与钧同乐”第十届钧瓷旅游文化节。在中华玉都·镇平，也开启了玉雕国庆节活动。
“守艺”玉雕设计创新论坛
在中华玉都·镇平玉雕国庆活动中，有一个主题为“守艺玉雕设计创新论坛”的活动格外引人注目。
“守艺”玉雕设计创新论坛，设置了三个议题：“守艺德，固匠心，弘扬工匠精神”、“面对消费新趋势，玉雕的设计与创新”、“镇平玉雕在中国玉文化产业中的位置和转型升级的突破方向”。
在“面对消费新趋势，玉雕的设计与创新”环节，来自新疆的中国国玉石雕刻大师樊军民分享的见解让人印象极为深刻，脑洞大开。
樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
“面对消费新趋势，玉雕的设计与创新”主题讨论
关于创新的思考，思考要有方向，观念最重要
玉石铺子新媒体整理中国玉石雕大师樊军民讲话（大意）如下：
樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
中国玉石雕刻大师樊军民
我们现在所指的“玉雕作品”，已不仅仅是玉雕作品本身，作品只是一个核心的东西（作品还应该包括其他外延的内容，小编注）。玉雕创作者应该去找作品以外新的维度，这就要求玉雕人要把很多作品以外的资源做进来，并重新去认识他。就像李杰先生一样，他本身不会做玉雕，但中国玉雕大师创意园就是他的一个作品。他之前做生意，现在做平台。这个平台上有很多的资源，将来这些资源会产生的新空间，这本身就是他的一个行为作品，这也是一个新的维度。
樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
中国玉雕大师创意园一角
我认为做玉雕、搞创作就是找空间。我们搞艺术的，都知道“自由之精神，独立之意志”，作品要有个性的方向。你的作品让人感觉到自由，别人就觉得你很自由，但自由的一个前提条件是：你没有空间不行。你有了空间，才会觉得自由。所以年轻玉雕人要有一个学习的态度，要有一种实验精神。不要去给作品贴创新的标签，要大胆地尝试，尝试自己不会的，看到别人做得好的方面，用心去学习，这个很重要。
有一次，我在苏州看到一个非常年轻的玉雕大师了一个佛题材的作品。他把佛拆解，拆解完之后重组。佛头做眼睛，旁边做了一个耳朵，他可能有他自己设计上的考虑。我觉得他是找了一个新的形式的纬度，这个作品给我的印象很深。现在年轻人的思考的东西，思考的方式（给了我很大的启发），所以我尝试了好多次，去尝试他们的路径和空间。
樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
樊军民在玉人谈艺采风会上分享
去年我在天工奖做了一个展览，因为是第一次做展没有经验，展会不是很成功。当时计划做2米6的展板，没想到旁边的客户都是四米高的展板。所以说，当时展览效果不甚理想，观众都被吸引临近的展区了。展览之前，我把客户买走的货拿过来放了一圈，尽管如此还不如意。但是不成功的个展背后让我欣慰一点的是我做了一个实验装置作品，效果不错，对我有点启发。
去年我身体湿气比较重，于是做了刮痧板。我是利用了一个很薄的料，做了一个刮痧板。做了一个很抽象的美女脊背，有红皮像葫芦形的。我把红色皮的部分制作成刺状的，来表现刮痧后身上的红印子。我本来是自己用，朋友们见了都喜欢，纷纷要我给你们做。于是，我在自己休息的时候忽然觉得，这也许是一个很好的创意。可以尝试着做了一个“刮痧”的主题，再去尝试做一些衍生品。
樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
樊军民创作的刮痧作品
当时，我让学校的学生去做了一些，因为学生的水平有限，有时候会表达一些技巧性比较强东西。因为技巧性不成熟，用力过多，就会冲淡一些作品本身观念的东西。我当时指出：这些衍生作品，不需要任何技巧性元素，只强调实用功能！作品我只要求有两三个线条，形式要美。结果我把以前制作的废料制作成一百个刮痧板。
樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
樊军民和田玉作品《出痧》
于是我，把主题定成我的一个和田玉作品《出痧》，我把它放在一个装置的中间。然后把有黄玉的、青玉的、碧玉的等等各种的刮痧板，用线吊在这个装置周围。同时我又整合了一些资源，我身边有个朋友，有个微信公众号，同时有一个网上商店。只要扫二维码都可以进那个店里边，没想到两天时间把所有东西全部卖完。便宜的600块钱，最贵的1万多块钱。现在回头想想，现在这个事非常有意思。这件事带给我的启发，已经超出作品本身了。想艺术圈一些搞装置艺术的作者，他之前有可能是画油画的，会出现一些非油画的材质。类似现在油画界最有名的德国油画家基佛，他的作品早已经超出了油画的范畴。玉石铺子曾专门写过中国玉石雕刻大师何马玉雕作品和基佛作品的分析（小编注）。
樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
河南省博物院陶瓷双年展陶瓷装置艺术
类似的现象，艺术圈也很常见，譬如去年在河南省博物院举行的首届国际陶瓷双年展，就有欧洲的艺术家用装置艺术来表现陶瓷的美（小编注，图片由玉石铺子提供）。
很多装置艺术家，很多之前都是做油画的，做版画的，他们找到新的新的空间、找到新的感觉，他再也回不去了。所以今年天工奖期间，我还要做一个展，今年我这个展览我计划只做一件作品。它将是一个装置作品，这个装置作品的属于主题创作，有一些作品每个人都可以分享，相关可以分享的相关作品有5000件（我想这应该是一个很好的尝试）。
现在大家都在谈创新，我认为很多东西应该与时俱进，观念最重要。技术能力很重要，造型能力也很重要，但观念是最有价值的。技艺、造型能力只是表现手段而已，这些手段都是服务于观念。我们搞艺术要表达的是梦想、是观念，所以说我们往往谈创新、突破。往往有很多作品，有技艺层面的创新，是表现手法方面的创新。有设计创新的层面，表现是形式方面的创新。但除了上述创新，还有观念上的创新。观念创新能不能达到一个新的高度，我感觉所有的东西都要把思路打开一下。
樊军民：“玉雕设计创新”不但要有思考，更应该有思考的方向
古人很早以前就告诉我们“形而下者谓之器，形而上者谓之道”。什么是器呢？就是强调一些实用功能与技术层面的东西。形式在中间，艺术一定是“形而上者”。那什么是道呢？道就是观念。关键是观念层面的创新，关键要有新的高度。我觉得很多东西，要把思路打开一下，扩展视野。
关于玉雕作品的创新，我觉得：我们不但要思考，还有有思考的方向。