提到中国电影就不能不提武侠片，提到中国武侠片也不能不说徐克导演，而提到中国武侠也必然绕不过金庸先生。恩怨厮杀，爱恨纠葛，刀光剑影，江湖血腥，

求名者、求利者、求仁者、求义者，皆是江湖儿女，所谓的“天下英雄出我辈，一入江湖岁月催”，武侠，从来都没有那么简单。（看了看图片，李连杰好像也不能不提，emmmm，藏得够深的）

1.英雄

当他人的武侠概念只局限在你死我活、以武破禁的小格局，而张艺谋的侠士不再局限于江湖厮杀的小武林格局，武侠不再只是别人手上一把单纯的饮血快刀，所谓侠之大者为国为民，无名能刺秦而不能刺秦，是因为，残剑送给他两个字——天下。

“无名先生，您为什么刺秦失败了？”      “哦，我故意的。我是为了天下百姓才不杀他，就他那两下子？十步之内没有我杀不了的人——我离秦王就一步。老嬴做得要是不好，死了一个我，但还有千千万万个我分分钟教他做人。”   

2.卧虎藏龙

就故事而言，对我这种肤浅一些的人，它太讲感情，道理讲得太多，卧虎藏龙并不是一部多有吸引力的电影，当然了，这种事仁者见仁智者见智，对很多人而言它是一部好片。不得不提它的理由：它让世界重新认识了古中国武侠，宣扬了中国武术。仅凭这一点，卧虎藏龙就有举足轻重的地位——2001年李安携《卧虎藏龙》奔赴奥斯卡，获得十项提名，并最终捧得最佳外语片等四项奖项，

值得一提的是，作曲家谭盾谱写的配乐《月光爱人》堪称是武侠电影配乐中的极品，以及谭盾先生的“水乐”也是非常具有特色的音乐形式，值得一听。

3.少林寺

现象级电影，    当时0.1元的票价，而它的票房是8个亿。如果按今天30元的票价，这是一部票房2400亿元的电影！（现在中国电影的最高票房是34亿）（当然，这个算法不对）

剧情很简单，一句话概括：十三棍僧救唐王。但该片对当时的中国青年产生了多大影响呐？十万青年十万军。只是这里的军是保安，没错，就是保安。《少林寺》的横空出世，可以说坑了数量极大的一大批青少年，为国家的保安队伍提供了极为可观的“人才”，因为看完《少林寺》这部电影后，他们哭着喊着要去少林寺学武、当和尚！

4.鹿鼎记

推荐理由：对传统江湖概念的颠覆，对武林江湖下了一个新定义。

如张作霖说：江湖，就是人情世故。鹿鼎记中的江湖不再局限于武人的刀枪，百姓、青楼、盗贼、佛门、军队、朝廷，每个地方都是一个小江湖。有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有斗争，人生何处不江湖。甚至从某个角度而言，鹿鼎记对于历史穿越类、官场雷等诸多网络小说而言，几近于开山鼻祖

5.东邪西毒

《东邪西毒》不是一部真正意义上的武侠片，而是一部挂着武侠马甲的，关于爱情、人心的电影。一种独属于王家卫自己的电影语言，在这个框架内排演了他眼中的红尘武侠

出现在这个江湖中的人物，没有一个能摆脱拒绝，摆脱欲望，摆脱求而不得的痛苦。希望知道被人喜欢的感觉而不能付出感情的黄药师，独自等待的牵驴女子，把感情当做胜负游戏的西毒大嫂。

嗯，不是文艺青年可能忍不了王家卫 ——我不是，看完想打人。

6.笑傲江湖

这里的江湖成了一潭死水，令狐冲则是一口甘泉。举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒，令狐冲无疑是另类的，他是来打破这则武林的条条框架，为武林注入新的活力的。但当他努力过才知道传统武林的腐朽程度已经不是武功高就能改变的。当令狐冲杀死东方不败的那一刹那，整个武林再也没有他的敌手，江湖没有真英雄，只有一帮打打杀杀阴谋计较的武林人，事了拂身去，深藏功与名，不如归隐。笑傲江湖是地传统江湖的一种反思批判，对无意义的打打杀杀的厌倦。

7.黄飞鸿

开了民间武师团体以武救国的先河。就连后来的叶问、霍元甲的走的也是黄飞鸿系列电影的老路。黄飞鸿展现的是在清末朝廷腐败无能下，民间武师团体对爱国之情，自发出一份微不足道的力，只求中华民族能在外国列强面前能多挺起一点腰杆子。

电影这门艺术是为了讲好一个故事，而不是今天一切为了捧一个明星而几近毫无原则的随意。