讲临川四梦，大家可能有点懵逼。但讲起戏曲《紫钗记》《牡丹亭》，大家可能就觉得熟悉起来了。其实，所谓“临川四梦”是明朝戏剧大家汤显祖的代表作，包括《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》和《邯郸记》。临川是古称，现今指的是江西省抚州市。因汤显祖为临川人，而这四个剧本里又都有梦境元素，因而被称为“临川四梦”。后世和汤显祖创作风格类似的剧作家，都被称为“临川派”。
那么临川四梦分别讲的是什么故事，而它们又为何经久不衰？常演常新呢？今天就让我们一起推开戏曲艺术世界的大门，去了解这背后深刻的文化渊源。
一情不知所起
临川四梦中，《紫钗记》和《牡丹亭》是儿女风情戏,而《南柯记》和《邯郸记》是官场现形记或政治问题戏。汤显祖的“四梦”是一种人生原本的真实，包含了作者深邃的思想内涵。明朝同代王思任曾评价，“《紫钗记》，侠也；《牡丹亭》，情也；《南柯记》，佛也；《邯郸记》，仙也。”生动地概括了“四梦”的“立言神旨”。
这其中最为人熟知的，当属《牡丹亭》，讲述的是太守的千金杜丽娘，长到豆蔻年华之际，因为在教书先生的课堂上听见“关关雎鸠”这首诗后，开始春意萌动。几日后，杜丽娘在丫鬟的带领下到花园玩耍，在半梦半醒之间梦到了书生柳梦梅。两人在梦中经由花神指点，有了刻骨铭心的情爱体验。
内容简介
杜丽娘醒来一切只是南柯一梦。杜丽娘在现实生活中再回牡丹亭寻爱人，却并未发现书生柳梦梅的身影。杜丽娘相思成疾，药石不治，去世了。
当时杜丽娘的父亲杜宝升任淮扬安抚使。杜宝将女儿埋在梅花庵的树下，并嘱托尼姑看守。随后进京赶考的柳梦梅，因为身患风寒住进了梅花庵。病痊愈后，柳梦梅与杜丽娘的游魂相遇，两人相爱，并且将杜丽娘从树下挖出，只见杜丽娘复生如初。随后，两人携手共同反抗父亲杜宝固执呆板的封建思想，最终相爱相守。
整个故事凄美动人，个别唱段已经成为名古流传的名句，如“情不知所起，一往而深。”和 “原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣（yuán），良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院……”等等。
在我们今天的眼光看来，一个女性因相思而死，又因爱情而复活，实在是一个老掉牙的故事。这里其实就误读了《牡丹亭》，它是一部表现至情、追求自由的作品。而其中杜丽娘的形象又是最为光彩耀眼的。
作品主题
在明朝时期，程朱理学进一步发展，当时对女性，甚至对正常人的情感的高度防范与行为禁锢，已经到了一种可怕的地步。在另一方面上层人又极力寻欢作乐，纵欲过度，形成一种畸形的社会风气。
在那个以理反情的时代背景下，杜丽娘觉醒的自我意识更为可贵。尤其是在《惊梦》一折，这场戏讲述了杜丽娘关关雎鸠这首诗触动自己心中的情丝。教书先生将“关关雎鸠”解释为古时候的后妃之德，她却认为这是指男女之间的爱情。但深受礼教禁锢的杜丽娘却从未感受过正常的男女之情。
后来，杜丽娘在丫环的陪伴下去赏春游园。为此次游园，杜丽娘精心打扮，细细梳妆。在带着心中的春闷，杜丽娘在赏春游园的途中，面对这对着墙独自开的姹紫嫣红的花丛时，杜丽娘大梦初醒，发出“良辰美景奈何天，赏心悦事谁家院！”的感叹，一方面这是对面前这开得姹紫嫣红的花丛，却没人去赏识。她久居深闺，连家里有这么一处好风景都不知道。另一方面也是对自己在最青春美好之时，却只能自怨自艾，浪费生命的感叹。
杜丽娘游园惊梦这场戏，正是她爱情觉醒之初。因此当她在梦中遇见了柳梦梅，和柳梦梅发生的点点滴滴，不止唤醒了她的爱情，也开启了她作为一个正常人的旅程。甚至，即使肉身已死、香消玉殒，杜丽娘仍在死后执着地寻觅、追求自己所坚持的爱情理想。至情化身的杜丽娘形象，在作品中呈现出“生而有情，因情成梦”的生命存在状态，这种深厚、真挚而坚定的情感，使杜丽娘的形象绽放出思想解放与生命自由的人性主义光辉，光耀千年。
二临川第一梦
而汤显祖的另一爱情作品《紫钗记》，则是其旧作《紫萧记》重写，取材于唐传奇小说《霍小玉传》。《紫钗记》又称“临川第一梦”。
《紫钗记》讲述了元宵夜，李益和朋友在街上赏灯，听闻长安歌妓霍小玉丢失家传紫玉钗，帮忙寻找。李益寻得紫玉钗交予小玉，二人一见钟情。第二天，李益央求媒婆说亲，二人喜结良缘。洞房花烛夜，二人将紫玉钗一分为二，许下“钗在人在，钗亡人亡”的诺言。李益高中，求世叔卢太尉照顾。卢太尉见李益一表人才，欲招李益为东床快婿，反被李益拒绝。卢太尉怀恨在心，将李益调到关外任职。李益无奈惜别小玉。李益在关外平定战乱，托人带家书给小玉。不料卢太尉从中作梗，家书变休书，谎称李益已和卢太尉结亲入赘。小玉相思成疾，耗尽家财，无奈中典卖紫玉钗，却又为卢太尉所购得。
李益功成归来，卢太尉为其接风洗尘。席上，卢太尉找人借故拿出紫玉钗，称小玉另找有钱夫婿。因新夫婿知道紫玉钗的缘由，让小玉变卖。小玉得知李益归来，冲进太尉府，却被告知李益不愿见小玉，当场口吐鲜血，一病不起。李益虽痛苦万分，认为小玉不是这样的人，却一直被卢太尉借故留在府中。之后，侠士黄衫客慷慨相助，两人重逢，真相大白。最后，圣上主持公道，降罪卢太尉，加封李益为集贤殿学士和鸾台侍郎，霍小玉为太原郡夫人，皆大欢喜。
《紫钗记》在文学上尚有不完美之处，尤其是歌妓和士人的结合，早有到《杜十娘》的“怒沉百宝箱”朱玉在前，很容易沦落到痴心女子负心汉的俗套结局。
历来《紫钗记》最出彩的角色是帮助李益和霍小玉这对有情人终成眷属的黄衫客。在剧中，他身穿黄衫白马，拥胡奴二三，有人问及名姓，留下「黄衫豪客」，可谓极为潇洒的侠士形象。
但女主角霍小玉的唱词却有不输黄衫客的豪情和大气。面对李益另娶，霍小玉被负的尴尬局面，众人不知道如何是好。
当黄衫客直接找来李益与其对峙，而霍小玉毫不退却，不啼哭，也不忸怩，或自认不配，而是决绝地说：我为女子，薄命如斯。君是丈夫，负心若此。韶颜稚齿，饮恨而终，慈母在堂，不能供养。绮罗弦管，从此永休。征痛黄泉，皆君所致。李君李君，今当永诀矣！
面对负心郎，重逢之时，小玉掷杯于地，长叹数声，倒地闷绝。一个旧时代的社会底层的歌妓，也许对未来从未有过奢望，曾经在前面的《折柳》一出中对情郎李益说出：“一生欢爱，愿毕此期”。爱情开始时有多热烈，此刻，霍小玉的怨愤便有多绝决。
其实，在唐代的《霍小玉传奇》里，李益是个传统的负心汉。但汤显祖显然怜惜小玉这个充满光辉的女性形象，大笔一挥，改了李益的负心，只把他写成身不由己，被欺骗的可怜人。两人的分离成了一场误会，最后也变成了喜闻乐见的大团圆结局。
但对于修改后仍旧懦弱和行为不够主动的李益，汤显祖显然还是不满意，便在剧本的《题词》中写道：“霍小玉能作有情痴，黄衫客能作无名豪。馀人微各有致。第如李生者，何足道哉！”可见，汤显祖喜欢塑造和偏爱的都是至情至性之人。
他厌恶理学的虚伪、严酷,反对封建礼教和道德规范对人们合理感情的束缚与扼制，赞同尊重人们正常的生活欲望及情感的主张。在戏剧创作中宣扬情，表彰情,鞭挞理对情的扼杀,自觉回应当时言情的文艺思潮,甚而起到了推波助澜的作用。《紫钗记》的创作正体现了这种动机和意义。
那么，汤显祖另外两个作品《邯郸记》和《南柯记》又讲了什么故事，他们又反映出了什么样的时代特色和人性色彩？让我们明天继续。
网友评论