伪古风

这里提到的“古风歌词”，是指近来“古风圈”里流行的古风歌曲的词作，与之配套的是汉服圈、cos圈。这类作品音乐素材大都取自民族乐器，音调优美，民族感强，传唱度高，特别受小朋友们喜欢。

至于歌词内容，就一言难尽了。

好一点点的，只是在现代歌词上加强古文修饰，而乱一点的，就不知所云，只讲古词堆砌，新时代网络化、意象化、玩梗化全都杀入，美其名曰“新古风”，博得不少文化层次同道中人的喝彩。

实际上，在诗词领域，我们称这种作品为“伪古风”。

“伪古风”并没有什么不好，这是时代的产物，就好像早些年头顶非主流发型在路上横行的少年一样。这是一种没有底蕴的风潮，而潮流中人也只有在自己成长之后，才会发现当时的可笑——但是并不后悔，哪样不是青春呢？

伪古风也是青春，辞藻浮华堆砌也是青春，到了后来，知道这些作品没有文化底蕴，但是听到的时候，想起一起听这些歌的人，一起哭过、笑过、爱过，同样会成为这一代人催泪的情怀。

至于内容是否高大上，是否叛逆急先锋，这都无关紧要。

是否被传统文人拉上火堆去烤，去批得体无完肤，对这些写伪古风、听伪古风的人来说，是不重要的。

文学批评

文学批评从来是存在的，并非针对伪古风。即便是对李白、杜甫、王维，同样存在着文学批评。只不过有些文学在批评中生存下来，并且焕发出传世光彩，而有些则在批评中沉沦，被世代所淘汰。

古诗词就是经典，非主流已经被淘汰。这就是文学艺术不同形态在批评之后的不同结果，这种结果与批评有关吗？有关，但是与它们自身的质量和成长关系更大。

西方的非主流成长为朋克、摇滚，占住了价值观的一亩三分地，中国的非主流则沦为笑柄。

伪古风的结局也同样会分化，像方文山等有文化底蕴的新古风会随着时代进步、演化被人接受，那些矫揉造作、不知所谓的作品则会被唾弃、消失。

这不是批评的功效，是它们自己能力不逮，自己作到残废而已。

这其中有什么区别？学习、沉淀，真正提高自己的文化素质，而不是没搞懂什么是古风，就开始写古风。

指出方向

其实诗歌领域的古风是指古体诗，是区别于遵守平仄格律的近体诗的其他诗。古风当然涵盖了诗、词、歌词各种形式，但是我们之所以称之为“古风”，重点是在于“古”，也就是说作品中自带古朴、古拙意境的作品，才真正称得上古风。

这种意境，无论你多高的文学水平，在今天高度发达的现代社会，是不可能再重现的。

这是文化精致化、多样化发展的不可逆。

所以我们才统称如今的这类作品为“伪古风”。

那么有远见的诗词作者，该决定的是自己的伪古风作品是承前启后，附带上文学价值，走入“新古风”的境地，还是继续在“伪古风”中，接受脑满水的崇拜，换取一些零碎的利益。

真正的对古风歌词的文学批评，是应该的，是要击醒这些自我沉醉的非主流人群，让他们正确认识到新古风的未来和价值，而不是一味地进行批判。

也就是说，自身不懂诗歌进程，不懂古风之不可逆的人，也没有什么资格去批判现在的伪古风歌词作者。

你当然可以说它不好听，但是这种批评只及皮毛，未动筋骨。

时代是变化的，要做文学批评，需得自身有一定的文学认识。

要批评古风歌词，你不能总是骂人家“辞藻堆砌”、“不知所谓”，你得告诉他们该往哪儿走，才是古风歌词的正确生存方向。

至于执迷不悟者，纯粹以抄袭为荣者，不但该骂得体无完肤，还要往死里骂。