《了解电影笔记》

作者: 连明堂 | 来源:发表于2018-07-05 23:58 被阅读1次

    北影导演/编剧系要求的必读书本

    广西师范大学的电影馆丛书,出了一系列导演访谈、代表作

    电影是第七艺术,集合了文字、图像与声音三种文学表现形式,所以欣赏电影要求有很高的审美性。

    以赚钱为目的的是商业片,不以赚钱为目的的是文艺片。
    简单说,有了商业片带来的电影市场,才能有支撑文艺片发展的资金;有了不断创新的文艺片,才能保证套路化的商业片不会被观众淘汰。原文

    因为套路一次又一次成功了,所以才成为了套路,那么,我现在要拍一个以赚钱为目的的电影,自然要用这些套路。
    人生也是如此吧,先发优势用套路轻易成功,还是不断创新打磨自己。
    前者有成功的叠加效应,虽然得来有些不夯实,但套路层出不穷,也可以过一个套路的人生;
    后者风险太高,收益太小,但如果能够找到自己,发挥出自己独特的魅力,人生可以更加成功,影响力是终身的,虽然这种人太少太少。

    思考

    把别人减少选择,把真正好的作品筛选出来,并把核心思想,最像表达的东西阐述出来,这也许这个时代新的表达题材,用更精炼更吸引人的内容,来适应这个信息时代。

    了解电影总结

    初学者最好去看一些靠谱的名导演访谈,从感性进入,建立审美,收获人生感悟和具备对丰富情感的领悟能力,学习电影欣赏和分析、琢磨美,世界,人类。

    最开始影视技术方面的书不要看,不要看,不要看。什么灯光,什么摄影构图,什么剪辑,不要看。

    初学者最好去看一些靠谱的名导演访谈,从感性进入,建立审美,收获人生感悟和具备对丰富情感的领悟能力后,再接触技术不迟。

    文艺作品的欣赏首先是被打动,被感动,被震撼,分析是在建立了情感体悟以后的理性行为,不要用理工科的方式欣赏艺术。

    现阶段最重要的是培养感受能力,学不会感动的人搞不了艺术。

    没有艺术感觉只是生硬地理解技术没有任何意义。

    好好地学习电影欣赏和分析

    广西师范大学的电影馆丛书,出了一系列导演访谈。

    综合艺术素养决定你的高度,你要用毕生去琢磨透三样东西:美,世界,人类。

    尽量站在观众的立场,专注于要评论的电影本身,从感性的观影角度而不是技术面去解析电影,

    了解电影史的意义在于了解电影技术(艺术)的进化史,从而更深刻地理解电影本身。

    方法

    横向和纵向交叉看电影,辅以其他知识。
    可以横向看二十几部同年产出的各个国家的片子,再竖向看该导演的所有片子,主要演员的一些代表性或者有话题性的片子。

    一开始不要看专业书籍,一是很容易摧毁兴趣,二没有观影量和导师指导很容易钻牛角尖。
    明白大荧幕和小屏幕在观影体验上的巨大区别。
    第一遍看的之前最好不要看任何电影相关的介绍和影评,最好连评分都忘掉,用一颗赤子之心去完整拥抱一部影片,不要被打断也不要回放,模拟去影院看电影的过程。这种初体验是很难得的。
    量和精,看电影评电影。
    从短片开始拍。

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    马丁斯科塞斯美国电影之旅1

    《电影史图说》——迪姆斯·泰勒

    《尘世欲望》公然地性爱

    1946年,好莱坞达到顶峰

    50年代,电影跨入一个新时代

    电影感动和吸引我。

    如何成为电影制作人?

    在个人表达和商业持久战中怎么存活?要以人格分裂而告终吗?为了商业还是为自己去制作电影?

    诗人、画家可以独自一人,但是导演首先得具备团队精神,导演和制片人的合作尤为重要。

    夸张突出才有滋味,要让每个观众都感受到导演的洋溢的热情,精力充沛、兴趣盎然。

    维多,开辟默片时代。

    经典好莱坞时代···三四十年代,五大电影公司:

    • 二十世纪福克斯(现实主义 | 社会批判、西部片、喜剧、音乐歌舞)

    • 米高梅(明星团队、浪漫、热闹、华丽飘渺),因受监管痛苦不堪

    • 华纳兄弟(黑帮片、音乐片、有声电影)

    • 雷电华(冒险、《公民凯恩》)

    • 派拉蒙(导演和作家)

    制片人或导演的动力,是影片质量和成功的关键。

    摄像机是画笔,声扬是画布。

    为了保证和掌握创作过程,每个电影制片人必须形成自己的战略。反复导演一个类型的故事,形成独特风格,于是闯出了一片天地。

    “我相信一个人一部电影,我相信要有个人来成就电影,这个人就是导演。我不认同艺术是个人行为,我认为艺术是个体的延伸。”

    导演是讲故事的人

    没有故事,你就一无所有。导演是一个表演者,要讲述故事,要背负约定俗成,陈词滥调。要极大地满足观众。

    尝试每个类型,鼓励个人表达,而非采用规定来约束。

    类型片:

    • 西部片

    • 暴力和抢占

    • 歌舞剧等等这个时候已经很有意思了

    导演只是讲故事还远远不够,他还得是幻术师、走私犯、甚至是叛逆者的看法,只要他们想表达自己的视角。

    伍迪·艾伦:电影人生,85岁依然一年一部高质量的电影

    毅力、故事

    观察力、把现实形成观点,能够融入各种各样的场所,跟各种各样的人打交道。

    和其他人一样,你就安全,如果你想受人欢迎?

    怪杰法斯宾德

    法斯宾德也是一个孤独的大男孩:他喜怒无常、无耐性、报复心重、生活混乱,经常无理取闹:“惟有存在于艺术家腐坏神经系统中的愤怒与冷酷无情的狂喜,才是艺术创作真正的灵感泉源。艺术家必须成为非人与超人;他必须与我们全人类保持一种陌生而疏离的关系。”

    “爱情是一种最精良、最狡猾,也是最有效的社会压迫工具!”——法斯宾德

    媒体、网络
    激烈冲突、矛盾

    伯格曼论电影和生活

    悠然于世的艺术家也会被诱惑而放弃隐姓埋名、默默无闻,我觉得,我如果仍然默默无闻,大概会高兴点。

    因为我创作了这么多事,做电影已经成了我生活的一部分,满足了我精神和肉体上的需求,于是我离不开电影了。

    很多时候是无可奈何的自保行为,唯一的对策,当下的不得不。我想他们那样做是因为他们也恐惧···

    回想我所做的一切,有价值的事情,在我的童年都有根可寻。通俗地说,我在与我的童年对话。

    我希望自己的人生能有多几次大的转变,摆脱很多被迫的、无奈的、不得不的人生选择。我希望自己自由,有本领和条件按着自己的心活着、选择。

    当你涉世已深,你就会知道,对于这个场景,只有一个解决方法,我衷心希望我能找到那个方法。

    成名的那个名,都像是在说另外一个人,某种意义上和我没有关系。

    我恐惧,我创造活生生事物的能力,突然离我而去不再返,我突然忘记该怎么创造,或时间已经不够,我站在那里。人们听从我的吩咐,只是因为礼貌。我的创作不再有生命力,那就全完了。

    我是个手艺人,我手艺不错,能作出有用的产品,大家喜欢我的作品。

    基耶斯洛夫斯基谈基耶斯洛夫斯基》:如果你还活着,昨天是你75岁生日。

    人们不喜欢被引导,我们每个人都明白自己都生活方式。我们不需要别人来告诉我们:要从这里走,为什么不去选择一个不同的方向呢?


    本性善良的人,没有理由不幸福。但世界就是如此残酷,有毫无理由的恶意,充斥着欲望与斗争,真正最后承担伤害的,总是那些善良而无辜的人。(网友影片)

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