你是一个好“色”之徒吗？这里的“色”指的是色彩，作为一个摄影师，对色彩的理解和运用一定要好，色彩可是摄影的支柱之一呢。
什么是色彩
色彩是光照射到物体上，而后反射到我们眼睛上，通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。
在摄影中色彩的重要性
色彩在我们生活中无处不在。我们的身边时刻都充满色彩，无法避免，因此我们倾向于在拍照时总是会忽略它。但忽略色彩，对色彩没有很好的把控，会使我们的照片分崩离析。相反，如果我们熟练运用色彩，可以给我们的照片加分不少。
通过色彩，照片会给人视觉上的冲击，照片的色彩直接决定了这张照片的美观与否，错误的使用色彩会让人觉得十分难受；另一方面，色彩还承担了烘托情绪，讲述故事的载体，好的色彩运用，能让观众发现出照片的情绪，是开心愉悦，冷静神秘还是忧郁阴沉，都是靠我们的色彩决定的。
在摄影中该如何运用色彩
1.使用互补色
确定了主体的颜色之后，我们可以使用主体的互补色进行搭配，这种互补色形成高度对比，能够非常鲜明的突出主体，吸引注意力。
从这张照片中可以看出，照片的主体是橙色的花朵，而背景则使用了蓝色来进行拍摄，对比强烈，主题鲜明，同时还增加了水滴，加强了视觉效果。
可以看出，这张照片的拍摄时间是秋季，背景中被虚化的黄色树叶能解释这一点，整个照片的色点就是黄色，而照片中的主体小女孩，穿的是蓝色衣服，吸引人的眼球。
2.使用一种颜色做主导地位
只让一种颜色占主导地位。颜色成为照片的主要主题，当主色是原色时，效果甚至更强。
在这张照片中，黄色占据了主导地位，成为了整个照片的主题，十分鲜明。
这张照片拍摄的是一栋大楼，整个照片主题色显而易见的是蓝色。
3.在中性色中穿插一种颜色
在中性背景上放置强烈的颜色会强调颜色，因为没有相互竞争的色调可以减少对它的注意力。如何找到中性背景呢？任何灰色或黑色的东西都可以，如果背景是深阴影，也是ok的，还可以通过后期将照片制成黑白，而主体带有色彩。
在这张照片中最重要的是色彩与线条，回转的楼梯构成照片的线条，而灰色的背景则凸显了绿色的植物。
大雪中行走的的路人，在一片中性色中的红伞十分显眼
4.使用浓重的色彩，大胆配色
高饱和，深沉的色彩会对照片产生很大的影响。甚至我们可以在一张照片中使用几种高饱和颜色，跳出框架之外，产生些抽象感，会有意想不到的惊喜。但颜色不可过多，颜色过多会使拍摄效果大打折扣。但是前提是构图要相对简单。
这张照片构图简单，色彩用的也都是饱和度很高的颜色，分别用了洋红色，青色和深蓝色。
这张照片主题鲜明，构图简洁，用色大胆，分别使用了：蓝色，桃红色，绿色。
5.使用邻近色
使用邻近的的色彩，照片的视觉冲击会少一些，但会给人一种平和冷静的感觉，非常柔和，当你的照片想体现一种温和的感觉时，可以试着用这种配色
蓝色的天空，青色的屋顶，蓝色的河流，这幅照片没有用太多配色，颜色饱和度也并不高，但是给人以安宁祥和的感觉。
6.色彩与情绪
照片的的色彩，描述了故事，更描述了情绪，并且，不仅是拍摄对象的情绪和摄影师的情绪，还会带动观看者的情绪，不同的色彩也会引起观看者不同的情绪。
所以摄影师想要表达什么情绪，要带给观众什么情绪，不可用错了色彩。
例如，红色是暖色。它也可能意味着危险（它是血液的颜色）或愤怒（看到红色）。蓝色是一种凉爽，轻松的颜色。在清澈的蓝天下思考热带岛屿。但它也可能是一种寒冷，寒冷的颜色。想象一下冰雪覆盖的黑暗，寒冷的场景。绿色清新，充满活力，如春天的植物和树木。
许多人认为更多就是是更好或没有意识到太多的色彩，特别是不遵循任何顺序的颜色，使得产生混乱，甚至视觉上令人不愉快的照片。
当我们在现实生活中看到某些东西时，我们能够筛选出我们关注的真正内容，包括颜色，这样我们就可以了解周围的世界。通过图像，摄影师本质上就是一个“过滤器”，可以摆脱照片不重要的一切。如果这个“过滤器”不能有效地工作，如果图像中有一大堆颜色没有发挥特定作用，我们最终会出现混乱，而且摄影师打算传达的任何信息都会丢失。
所以对于色彩的原理和运用一定要游刃有余和慎之又慎，做一个合格的好“色”之徒和“过滤器”
你会玩转色彩吗？
在平时的拍摄和生活中你有发现什么好色彩搭配吗？
欢迎在评论区与我一起讨论。
作者：影千柳
（图片均来源于网络）
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