时间如果一直往回走,一直往回退,你是否知道,这时间将退回的地方在哪里呢?那就是我们最原始的开始。
那份开始在哪里呢?在我们文化传承的最开端。很荣幸,生在华夏,当我们追本溯源的时候,我们都可以很自豪地发现,我们的文明从未间断,从以前到现在,从夏商周到秦统一六国,再到后来的各个朝代,直至今日。
为何我们的文明线如此清晰呢?主要还是因为我们的文化传承得好。就好像我们在写作文的时候,我们会用到的一句话:“古人云......”。
中华文明上下五千年,我们都是在传承与创新中让我们的文化绵延不绝。而能够代表中华文明的东西实在太多,今天我们来说说其中的一种——乐器。
关于中国的乐器,从古至今的演变,也可以堪称是一部精彩的文化史。在方锦龙老师的《国乐无双》这本书中,更是从吹、拉、弹、打四个方面,带着读者一起寻根溯源,畅聊了30种代表性的民族乐器,细数了那些经典乐器的前世今生。
从中,我们除了能够了解到国乐的前世今生,更能看到这些国乐背后的动人故事,以及藏在中国人骨子里的文化素养。
(图片来源:当当网)01 乐器里的前世
说到前世,其实和人类一样,我们也会问自己,我们来自哪里?我们的祖先又是谁?我们是如何变成今天这个样子的?
万事万物都有前世,对于乐器也是如此。最近刚热播了一部仙侠剧《沉香如屑》,前几天看到有位中国的留学生身着杨紫同款的颜淡装扮,在外国奏响了《沉香如屑》的乐曲,其中用到的乐器就是中国的古筝。
当琴声悠扬,配上绝美的中国风,外国友人说,差点听哭了。这简直是妥妥地文化输出。
说到古筝,其实并不是一开始就有的。在方锦龙老师的介绍中提到,它的前身其实是瑟,也就是李商隐的“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”的“瑟”。
相传在秦国,有一名瑟的演奏者,家中刚好有两个女儿。有一天,两个女儿争着练瑟,争来抢去的时候,把瑟拗成两半,一个人一半。原本正想发火的他,却发现这半边的瑟弹起来音色确是不错的。
因此,由“争”而得“筝”,这便开始了“筝”一代又一代的演变,一直到今天。
事实上,有前世的乐器何止是“筝”呢?还有我们的琵琶,琵琶的演变更是精彩绝伦,从国内到国外,从古到今,最后论证了一个道理,音乐是没有国界的。各种文明之间都是在交流中相互影响,相互吸收,相互进步。
所以看着书中列举的各种国乐器,看着它们的前世,确实让人感慨,岁月到底给我们留下了什么?大概就是,当我们每个人往回看,借助某一件器物,我们可以找到我们的根。
因为有“根”,所以我们的国人脚踏土地,一步一步在历史长河中行走,走得确实是踏实。
(图片来源:当当网)02 乐器里的今生
在今天,特别是在各个地方,这些从以前流传到现在的乐器,仍旧有它们的身影,而且都是每个地方的文化特色。
因为我是潮汕人,所以让我印象深刻的便是这潮汕大锣鼓,还有我们经常看到它的地方——潮剧,另外一个看到它的场景就是就是白事。
在民间,这些乐器的组合演奏以及功能,其实是比较家常的。或许我们看不到当初那种只为君侯演奏的画面,但我们却也看到“旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家”的场景。
乐器对应着儒家文化中“六礼”中的“乐”,在古代也是有学习的门槛的,一开始是为了祭天,后来是为了给统治者表演。所幸后来,他们来到了百姓家,不然的话,很多的东西可能会因为朝代的更替而失传了。
“取之于民,用之于民”,原来这样的思想从古就有。之前热播的《梦华录》,其中的引章娘子擅长琵琶,因而也对一些名家曲谱十分地喜爱。当顾千帆送来了那本《凉州大变》的曲谱时,她更是欣喜万分。
我不知道,后来奏响的琵琶曲是否就是真正的《凉州大变》,但是当我听到那声音的时候,真的会有梦回沙场的感觉,悲怆且激昂。
中国的乐器,从古至今流传了两千多年,有些甚至是失传了。就好像书中提到的五弦琵琶,所幸,方锦龙老师靠着自己的努力还原了五弦琵琶,让曾经的古乐器在今日的盛世中再次奏响。
在今天的我们看来,那些古乐器虽然没有钢琴、小提琴或者吉他洋气,但是听过这些乐器演奏过音乐的人都知道,音乐响起来的时候,你的内心仿佛穿过山间,穿过云海,穿过时间,内心静谧,而你沉浸其中。
(图片来源:当当网)03 国乐里的品格操行
一说到中国的古文化,我们都知道,很多东西都和个人的品行操守有关系。就好像古人喜佩玉,取之“洁白无瑕”之意。同样的,在我们的古乐器中,我们也能看到类似的修养寓意。
就拿古琴来说,在它身上便有着日月山河的寓意。最初的时候,古琴是五弦的,代表着中华文化里的金、木、水、火、土,后来周文王、周武王加了两弦,至此确定了古琴的基本模型。
琴的琴面是方的,琴底是圆的,代表着天圆地方;琴的长度是三尺六寸五,代表着我们一年的三百六十五天;琴的腰长四寸,代表着一年的四季;中国人讲究六和,所以琴肩六寸。等等。
天啊,如果没有认真去追溯它的前世今生,我们哪里知道古人们的智慧呢?所以,别看它是一把古琴,这琴身基本上涵盖了我们中国的很多文化。
关于古琴的声音,好的古琴,得有九“德”:奇、古、透、静、润、圆、清、匀、芳。他们想用这些特点,来象征他们淡泊名利、超凡脱俗的思想境界。
所以在一把琴上面,我们也是可以通过琴来识人的。特别是在弹琴这件事上,古人们讲究弹琴只弹给对的人听。由此可见,这也是先人们的一种择友观,选择志同道合的人为友,不然的话,人生就会很无趣,因为你在“对牛弹琴”。
关于这个问题,最经典的例子便是“高山流水遇知音”的故事了,伯牙和钟子期故事更是脍炙人口。伯牙是琴师,而钟子期却能听懂他的弦外之音,人生难得一知己。直至钟子期离开人世,伯牙觉得世间再无懂他之人,于是把琴摔碎了,终生不再弹琴。
在乐器的身上,我们也可以看到与乐器有关的历史人物的故事,而其中,不乏都是志气高洁的人。所以,在中国的古乐器上,你不能只把它当作乐器,更多的是,在它背后的文化底蕴。
今天的我们,有幸还能再见到这些曾经活跃于历史上的乐器,甚至于它一直都在我们身边,何其有幸。在深感历史的绵远流长之时,我们也有我们这一代人的责任和担当。那就是如何让这些古乐器再一次焕发生命的活力,以及如何把它们介绍给我们的下一代人。
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