艺文随笔
王德敏艺术简历
王德敏 字文美 63年生 别署敏学堂主 自小喜爱艺术，国画曾受教于刘雨叔、江涛等前辈，尤钟情中国传统山水与书法，书法取法魏晋，以魏碑楷书为主调，行隶笔意渗入，使作品具有丰富的表现内涵。在作品中着重强调魏体用笔的内在力量。适时增加一些方笔，既有二王的儒雅气息又有魏体的古扑张力，体现出刚巧柔相济的艺术效果。国画以元代黄公望，清代石涛，八大山人为范本，以书入画，主张师古人师造化，在气韵及造型上下功夫，以达到气韵生动的艺术境界。
现为中国书法家协会会员，国家一级书画家，江西省书法家协会评审委员会委员。赣州市书法家协会副主席，瑞金市书法家协会顾问，赣州市书法研究院特聘书法家，罗牧书画院副院长。
王德敏在中国书协举办的国家级书法展览中入展
2011年6月“全国首届手卷书法展”入展
2007年“全国第九届国展”入展。
2006年“中国书法第二届兰亭奖”入展
1997年“第七届全国中青年书法篆刻展览”入选。
1998年“第七届全国书法篆刻展”入展。
1998年“第二届全国正书展”入展。
2000年“第三届全国正书展”入展。
2000年“第四届全国楹联书法展”入展。
1997年“新世纪全球华人书法展”入展
金圣杯“第五届江西省书法篆刻展”获一等奖。
“第三届江西省中青年书法展”获二等奖。
“果欣杯全国书法篆刻大赛”获一等奖。
全国第一届魏碑书法大赛获二等奖。
艺术简历入选《世界名人录》，《中国当代名人名选》，《中国书法家名人录》等词典。
坦夫自题
宁都东龙现有一处坦夫祠，为清代古建筑，前年余与曹真一同来到东龙，觉其周边古建筑保存非常完好，文化底蕴深厚，最让我难以忘怀的是在村东有一处祠堂名日坦夫祠，至于其来历及出处也因年已久无从考究，余觉得坦夫应为坦诚的人，
坦率的人，如取为笔名，最为适宜自已的心境，今将要出版的作品集上要写自题，其文如下：
德敏字文美。号坦夫。别署敏学堂。现为中国书法家协会会员。江西省书法家协会评审委员，赣州市书法家协会副主席。余出自医药世家，父亲生前忠厚善慈，仁爱待人，乡邻无不敬重，余自幼也受其影响，为人为艺真性率然，纯朴笃实，喜交八方艺友，善结四海墨缘。游于翰海，醉心钟王，师古人，师造化。书摹兰亭清劲骨，心随魏晋不羁风，以立身立命为根本，传道授业为己任，三十而专攻，四十而立名，五十而求真趣，心游万仞，鹜极八荒，觉宇宙之广渺，悟艺海之真谛，唯才疏学浅，诚惶诚恐，须尽力尽为，恭谨慎微，读周庄而思逍遥，听流响而觅知音，此景此情，乃悠然快事也，叙之以文，聊以为序。
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敏学堂记
论语：子贡问曰：“孔文子何以谓之‘文’也？”子曰：“敏而好学， 不耻下问，是以谓之‘文’也。”故吾学书堂取名为“敏学堂“，集书艺，绘事为一体，广收子弟，传道授业解惑也。宁都古之为客家摇篮，文乡诗国，自清以来，文人辈出，易堂遗风，声扬海内，罗牧之画艺，开宗立派，广为传颂，敏学堂为宁都名士王德敏所创，德敏先生敏于行，纳于言。敏学堂秉承先贤之精神，于艺事精耕细作，尽心尽为，所授子弟千人，其中不泛贤仁英才，假以时日，定为国之栋梁，艺苑之贤才，以增文乡之风韵，诗国之美誉。书法为小道，正道为做人立本，何况古贤立世立命都以德高者为上，“清风明月本无价，近水远山皆有情”，艺事一道终须一生亲为，觉其精妙，感其甜酸，悟其境界，子曰：“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，“博学于文，约之以礼，亦可以弗畔矣夫！”壬辰新春，述之以文。
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文雅居书斋铭
陋室一间，修竹数竿，纸窗映雪，晨露微侵，此时独坐室内，一杯正山茶，一方七星砚，几枝折笔梅，有友至，竹风声响，愈喧乃静，童仆扫庭，焚香诵经，住来林阴中，清光照于画上，风雅可人，何必醉酒金迷，自笑平生为口忙，吾等俗辈，乃置身于静响风清中也。
余曾居老溪寺江，四围山峦连绵，门前一溪，自梅河入村，堂中对笔架峰，乃文峰也，吾闲来此，清茶一壶，溪江散逰，隐逸桃园，实为平生愿，遂成五言排律一首以叙之。
万竿修竹居，清露湿阶矶。适我独幽处，隐然寻採薇。门前溪涧水，户掩白云围。时有高吟客，乘舟日暮稀。不辞随意处，相期归去来。
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勺庭艺社记
勺庭即清魏禧雅居，在翠微易堂西北，广榭阑干廊步，花木纷呈。经易堂后圃登百石阶，一泓莲池，莲池周边有腊梅，竹，桃花，梧桐等，四时花不绝，彭上望诗云：“云中莲叶秋池艳，半天桃花春井香”，魏禧在勺庭著有魏叔子文集等名作传于世，魏伯子诗云：“拔地孤峰逼太虚，青松黄竹隐吾庐，三径露葵千日酒，万重云岫四围书”光阴荏苒，易堂已不复存在，勺庭遗址也难寻，唯九子浩然真气永存矣！
三百年后，宁都古邑，正值癸巳阳春，为承继文乡遗韵，易堂古风，宁都艺苑契友，相聚翠微山下，结艺社，操翰墨，取魏禧吾庐勺庭为艺社之名，以酒赋诗，以艺结缘，矜尚气节，扩展胸志，坚守操行，魏禧吾庐记有云：“好山川之奇，求朋友，揽风土之变，视客死如家”。孔子云：“志士不忘在沟壑”。古贤在山水中寄乎于志，发乎于情，吾辈也应效仿，立言立行，品高则艺高，时风虽浊，而吾等也应激浊扬清，文以载道，书以写心，精诚坦荡，开放胸襟，性情虽异，一心为艺，自得自怡，是以为记。文雅居德敏述之。
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江涛一一中國传统人文山水画的守护者
江涛 字古心，皎溪书屋主。山城重庆人，性霍达率真，善思辨，明哲理，举力艺事，国画山水、花鸟、书法、西画无所不精，艺事之余潜心国学，佛学，注重做人与修为，喜四方交友，有古贤风范。大伯江友樵乃白石老人忘年之交，友樵二十余岁所写山水画册有白石、启功、谢无量、叶恭绰、马一浮等二十多位国学大师题跋赞赏。涛十二岁從伯父学丹青，以清四王为楷范，上溯黄公望、王蒙、倪高士、董香光、沈周等山水巨匠，涛所写山水小可平尺，巨幅丈二，以书入画，笔力遒健，意境高远，气势恢宏,墨色淋漓。春则万物生，夏则树木繁冗，秋则万象肃杀，冬则烟云黯淡。山水之法在乎随机应变，不杂布置，远近相宜，胸境宽阔，方可合乎古贤意趣，画法尽矣，吴融有云“良工善得丹青理”。作山水者南派以董源、巨然为师法，北宗以范宽、李成为摹范，正如学诗不师李杜不以成格也。涛之传统山水其境之深，其意之远，其韵之久，为余叹服！余今吟一首七绝以赞涛师“蜀中江郎技超脱，取法宋元墨点落，笔挟风云出妙境，自成画艺史留说”
艺术联盟丁酉元旦雅集赋
丙申岁冬，虔都联盟诸子，寄情艺海，立志高远，以"承大雅、敦诗教、操瀚墨"为雅事，聚于敏学堂，闻流响而挥巨椽，品茶香而识芳韵，或吟风弄月，或尽兴泼墨，忘世散杯乃怡然自得也，会心处相视而笑，独吟时若有所思，此情此景，如兰亭记事，流觞曲水，千古遣怀，如赤壁赋文，余音袅袅，不绝如缕。况丝竹之盛，足以“畅叙幽情，因寄所托，放浪形骸，快然自得，不知老之将至"。
虔州人文鼎盛，‘’罗牧‘、"九子〞如浩瀚星空，交相辉映，光耀江佑，"江山留胜迹，我辈复登临"，子曰"志于道、据于德丶依于仁丶游于艺"。赤子之心发乎于情，鸿皓之志在谕于诚，吾等更应潜心冶学，发奋自强。适丁酉元旦开春之际，骚人雅集，感兴而作。
艺术联盟莲花山抄经
酉春之初，时细雨霏霏，雾满虔城。艺盟众友二十余众，驱车前往莲花山千年古刹青莲宝寺，途中翠微山水若隐若现，半山云横遮峰，神弛心旷，宛如水墨长卷。至莲花山间，路曲盘蜓，晃入云天，可视不足五米，不知所处何方仙境，至山上云开雾散，百余尊观音迎面合掌静立，顿生肃敬之意。寺中抄经堂边，有文物陈列馆，馆藏明清碑刻，铭记青莲古刹历史，初始西晋，几经修缮，终为江佑佛教圣地，香客绵延。至抄经堂，十二书者，圃坐入定，铺毫呵墨，楷丶行、隶各兼，心性双修，抄心经十二卷与古寺供奉。午餐毕，二十余客齐聚一室，品素菜赏梵音，并合影，心智乃安也。余占五言古韵一首以叙之:
莲宇凌霄汉，天湖浴福徊，月池荷芰滟，灵塔揽辉开。半壁梵钟响，鳌鱼拜佛台。镇山宝树盛，甘露润尘垓。经书写禅影，幽意随风来。
永州观全国草书展
丁酉陽春三月十五，余与子显龙往永州观全国草书展。是夜，在虔城八境台小息，与宁都名士郑南生饮茶赏画，相交甚喜。二日，与李安华丶吴肇建、黄裕平、赖莉华、胡克龙、张声林、郑人凤，钟斌等赣州名家一行十五人同往湘南名城永州，途经汝城，山峦叠峰，郁郁青青，车至高架飞虹，如天马行空，恍若云天。行至九嶷山处，适逢浓雾，能视度不足五米。又行十里，雾散，景色宜人，如入隐世桃源。几经迂迥，终至永州图书馆。入展厅，四百余幅草书，各尽其态，流连注目，或"奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态"，或"重若崩云，或轻如蝉翼”。"纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉；同自然之妙，有非力运之能成”。往馆楼顶层乃品茗挥毫之所，馆主收有子贞行书四屏，记有慈湖之程氏与苏子丶参寥饮酒赋诗之交谊。厅中左右摆有二石，石各有二字，视为"江山"，"红豆“，有行草笔意，巧夺天工、大扑不雕。众快然之意，喜形于表。有“江山美人一揽之感"。赏毕，主客挥毫泼墨，以尽骚人雅兴。
三日，往浯溪观碑林，唐元结于761年撰写《大唐中兴颂》，后颜真卿将此文书之镌刻于江边崖石，因其文奇、字奇、石奇，被誉为浯溪“三绝"，明代解缙题“石镜”有诗曰：“水洗浯溪镜石台，渔舟花草映江开，不如元结中兴颂，照见千秋事去来”。迂进碑崖顶途中，遇有一石，如灵通茶壶，石底形有一洞，可用柴生火煮茗，传闻宋米芾至此三拜其石，欲取其有。久久不忍释怀。至顶有“窊尊夜月”；传元结在峿台石巅凿一“可容斗酒”的窊尊，每逢晴夜，常与友颜真卿围坐畅饮赋诗、赏月吟怀。但因酒不能继，山神便引湘水入尊变成醇浆，使“窊尊无底不愁空”。后有酒妖盗尊，吕仙为之劈妖。今窊尊石上还留有吕仙剑划，酒妖的足迹和臀部、睾丸印痕，一切宛如自然天成，活龙活现，引人捧腹。
午至"绿蕉庵“，欲寻草圣怀素遗址，门前有"草圣故里”引入视线，进门，友裕平兄大呼“吾等是否误入精神病医院"，中有一筑，确有"永州精神病医院"字样，可怜千年之后，怀素是如何感受，今人是否根据怀素"忽然惊叫三五声。满壁纵横千万字"之书写状态，也列怀素为“异常之人"，草圣何受如此境遇，感叹之余，兴致乃无，众余草草观怀素草书千字残碑，后而归。
人生八雅
古时人生有八雅 :琴、棋、书、画、诗、酒、茶、花 。今时人生八雅:赌、色、麻將、文丶字、画、音、诗，君不见神州麻将闻天下，除却成都即阳都。民和城安人长乐，大胡杠开见钱来。君不见赌徒豪赌红了眼，千金散尽不复来，妻离子散家也散。君不见天下文章一大抄，吹牛拍马比谁强，君不见俗字俗画满画廊，大红大绿土豪赏，君不见县官二胡上殿堂，五音不全笑脸奖。君不见文联主席爱晒诗，恕砸电脑写白字，"今日高兴洗脚后，明日健步又爬山”，人生得意须尽欢，吾弄风雅学时人，可惜才疏难入境，诗写梅兰与心声，画出山水至灵性，书通百碑方为妙，棋下计白当谋智，琴音通达方从容，禅茶一味闲对月，醉酒当歌忘愁何，花下窗前人独立，与尔同销万古愁。
艺术联盟一周年庆典活动暨雪琳拜师记
丁酉金秋夜，王德敏艺术联盟二十余众，欢聚于虔城忆境江南，此地有修竹园林，小桥曲径，闲庭徐步，明月高挂，月色遍洒，清雅兴然，逰目骋怀，乃快然自足也。夫人之相交，把酒言欢，情真意切，独乐不如众乐也，以茶会友，以书洗心，人生有此境界，吾辈何忧也。警营有女名雪琳，生性纯良，喜书善饮，酒过三匝，众人轶醉。雪琳心诚，以茶代酒，尊余为师，余感之惇真厚意，遂成师礼，友直勇、晓琳皆于傍同贺。余曰：人生有涯，学海无涯，唯德馨品高艺真也，望雪琳专于艺事，以赤子心待人接物，将敏学堂发扬光大。礼毕，杯盤狼藉，众人移步茶庄挥毫品茗，余也尽兴泼墨，后乃归。
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筱兰拜师
丙申吉日，秋高气清，室雅花香，学生筱兰性静和、喜瀚墨，善太極，化柔指于毫端，运千斤於心田，实为通才。是日也，虔州诸子，齐集一堂，把酒论书，心旷神悦，余与筱兰一年前因书道而结笔缘，今与余行师徒之礼，乃快然乐事也。余曰:“习书道者应不谋利而秉大义 ，不畏强而舍己身 。言当守千慎，行须善始终 ，平常本虚怀若谷 ，心意以精益求精 ，持之以恒， 属高尚之书德，以书载道 ，以德养性" 。吾嘱此言，以励其志，叙以记之。
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曾莹拜师记
丙申秋日，余与江春生兄在天和香舍品茶听琴，香舍香霧袅袅，余音绕梁。州人淑女曾莹在旁添香，畅谈之中余与春生兄聊及书法山水，快然之意使莹恍然入神，莹问及余所作寒江钓鱼图是否画中有画，余曰:何以见得，莹随及一一点出，画中寒江之渔舟旁，山石逸笔草草，若鸟，若短发少女，楚楚可人，余与春生兄惊叹此女艺术想象超乎常人，欣悦夸赏之声不绝于耳，莹慕春生才高广识，顿生以春生兄为师之念，春生兄亦欣然应许，嘱咐莹今后发奋刻苦，以成大器，师徒茗茶礼毕，乃成一段佳话，春生兄与莹因画而结师缘，可谓赏心乐事也。
享受寂寞
余喜书画四十余年，成绩不多，感悟不少。字里行间，感受喜悦，享受寂寞。静若处子，心如月光明澈，思如泉水不涸。独持己见，一意孤行，从而迈向高境。人生苦短，有忧有乐，沉迷声色，光隂虚度。平和简静，淡泊自如。书画修性，长寿康安，若齐子八十而衰年更法，宾翁近盲而写心。典范犹在，历目在景，文以载道，书以写情。怀素观夏云而悟草法，鲁公橹桂桨而体〝一波三折〞。感悟生活，体念生命。太白'将进酒“云:'古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名“。義之饮酒写兰亭，东坡邀月赋赤壁，太白醉吟诗百篇，琼漿玉盏，美味佳人，成就多少风流韵士，激发无数传世经典。湮没不少惊世奇才。六如居士烟花巷柳寻春意，春色满園人独孤，徐文长诗书双绝古少有，借酒消愁愁更长。黄州赤壁苏子逰，酹酒舒怀月光柔，既兴感慨一世之雄又如何，灰飞烟灭似梦秋。东晋名士兰亭觴，曲水流畅目骋怀。〝因寄所托，放浪形骸，快然自足，不知老之将至，然修短随化，终期于尽，古人云:死生亦大矣〞。交相辉映二名作，千古绝唱怀苏王。文以相传历千年。享受古雅自闲适。
如何走出困局
思想的保守，不思进取，固步自封将是人生最大困局，要走出困局，唯有洗新革面，另取炉灶，卧薪尝胆。书法亦如此，功成名就之后，不愿意思考问题，以为掌握了书法之技巧，书法不过如此，所以坐井观天，做个抄书匠，如何不成抄书匠，走出书法困局，应该是当代年青书家所要认真思考的一个问题。"学而不思则岡'”。学识，修为，历练，执着，才是一个书者应有的基夲素养。成大事者，虽无超世之才，必须有坚韧不拔之志，立志立身乃为根夲，书艺一道，感其艰辛，觉其精妙，心中有书道，方为走出困局
古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。〝昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路〞，此第一境也；〝衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴〞，此第二境也；〝众里寻他千百度，暮然回首，那人正在灯火阑珊处〞，此第三境也。《人间词话》。〝不识庐山真面目，只缘身在此山中。〞想要认清楚一件事，就必须跳到事外来看。可惜我们不是开了天眼，静看凡间的神，我们只是凡间人，是被看的那个。古时许多学士也是寂寞的，他们把自己的全部精力都付之学养与修为上，心能沉静下来也是一种亨受，一个人写字，一个人品茶听昆曲，何乐也。众乐不如独乐，仁者乐山，智者乐水，仁者寿，智者静，书画之乐写之情，发乎心。有此心足矣。
书画同源，皆为心画。
中国画除了讲究构思及色彩、墨晕的处理，对线条的要求也很高，如能把书法用笔线条渗透在中国画中，会让人产生用笔的节律及韵致上的共鸣，回之无穷。反之，在书法当中溶入中国画的意境及构图，使作品有虚实浓淡的趣味性，大大丰富了笔画的艺术表现力，如董其昌、八大山人、林散之。王铎等大师无一不是书画俱佳的高手，为世人所崇拜。
2.音乐与书法 水乳交融。
平时在创作书法时，放古笙《高山流水》、《平湖秋月》名曲，使自已进入一种忘我的意境。在用笔时随着曲调的高低快慢节奏而尽情挥洒，写出来的作品会产生轻松自然的美感。根据书写内容我们可以选择不同类型的音乐曲调，如书苏轼《水调歌头。中秋月》时，我们可选取蔡琴的《明月千里寄相思》，让音乐与书法自然溶入，从而达到品之久远的艺术效果。
3.刚柔相济，碑帖相溶。
汉魏书风所体现的是沉厚浑朴，气韵生动的特点，充分展现了北方民族强悍大气的艺术面貌，而二王书风却以另外一种温文尔雅，不激不励，风规自远的风格展现在世人面前。二王书风讲究的是用笔上的灵动洒脱，气韵上的流美华丽。二王流行中国书坛虽有一千多年历史，但如若研习不当容易笔划形成面目单一，柔软无力的效果。历史上很多大家都是碑帖相溶的典范，元代书法大家赵子昂早年学二王几乎乱真，到中晚年书风为之一变，主要原因是他溶进了魏碑墓志的用笔特点，在楷书作品中强调魏体楷书用笔的内在力量。适时增加了一些方笔，使作品既有二王的气息又有魏体的张力，真正做到了刚巧柔相济的艺术效果。
书艺品评
临王羲之兰亭序长卷：
王羲之兰亭序是天下第一行书，为历代书法家所研习，兰亭序之真迹已伴随李世民在他的墓室有一千多年了，保存在世上也只有冯承素及褚遂良等唐代书法的兰亭神龙八柱摹本最为可观，兰亭之书法高度也是临习者所难以掌控，从历代书法家的摹本来看，褚遂良的临本从笔法及神韵上为最佳，可见褚是历代活学王羲之的为数不多的高手，我此件临摹王兰亭序为行书长卷，以褚摹为范本，在结体用笔上的手法上靠近原帖稍加已意，宋代书法家黄庭坚赞扬五代时书法家杨凝式的诗句。全诗是：世人只识《兰亭》面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。
临宋米芾行书蜀素帖
“天姿辕轹未须夸，集古终能自立家”(王文治评米芾)。米芾受五位唐人的影响最深：颜真卿、欧阳询、褚遂良、沈传师、段季展。米芾有很多特殊的笔法，如“门”字右角的圆转、竖钩的陡起以及蟹爪钩等，都集自颜之行书；外形竦削的体势，当来自欧字的模仿，并保持了相当长的一段时间；沈传师的行书面目或与褚遂良相似；米芾大字学段季展，“独有四面”、“刷字”也许来源于此；褚遂良的用笔最富变化，结体也最为生动，合米芾的脾胃。米芾的书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气，以几十年集古字的浑厚功底作前提，故而出于天真自然，绝不矫揉造作。我此卷书法为4尺对开横幅，在临帖时力近原帖，在保持米字的八面出锋的效果上，增加墨韵上及用笔上的变化，使之更为生动可观。
临帖手记
1.灵感来自于瞬间的感受以及平时的积累，手为心之门，心静则手畅。淋漓尽致的快意是一种美妙的享受，精通的目的也在于运用。有平常心喜悦心你的书法是快乐的，有功利心欲望心你的书法是痛苦的。让我们在繁杂的事俗中使心能得到沉静，这样你的境界就会得到升华。对写字画画的人来说，静静的思索一些问题还是很重要的，问问自已以前的所作所为，有没有以平常心来看待，是否为写字而写字，为画画而画画。如果说是这样的心境，你永远也达不到高境界，一个人的境界高低就是无为中而有为，有为中而无为。有很多念想的人永远不会有高境界，而无念想的人往往也是最快乐的。开宝马车的人体会不到骑自行车的人的快乐。有些东西是要用心来体会的，也要用人生去感悟。 佛语云：色即是空，空即是色。
魏体行书书摹兰亭清劲骨 梦萦魏晋不羁风
魏碑墓志很多人把它归入为民间书法范畴,因为写这些魏碑墓志的人是少有是书法名家,都是一些民间写字雕刻匠的生花妙笔之作,因为这些人较少受书法的专门训练,所以不受法度的约束,加之所刻出的字体刀味浓厚,笔划雄强方劲,经过千载年的风雨浊化,更显金石味.在魏碑与墓志之间我还是更喜欢后者,墓志与魏碑的最大不同之处,就是魏碑字体及用笔上较为刻意,程式化的东西多,习之如不注的话容易写出象新魏体这样的美术字,而墓志书法在结体及用笔上的变化较大,它与唐楷及魏碑有所不同,唐楷讲究用笔的法度及中锋效果,一切都是那样的中规中矩,来不得半点含糊,很多人都说楷书到了唐代已是最高峰了,后人怎样写也不能超越这座高峰,所以楷书只能作为基本功来训练,上升的空间都没了,那还有什么学习兴致,自从魏碑墓志出世之后,这种看法又全盘否定,清代康有为最先提出魏碑有十美,并身体力行创作出康体书风,为后世所效法,从字体来看魏碑墓志的用笔都是以结体变化而化,并常有出人意料之举,在章法安排上率真自然,风格朴素无华,清新可爱,在体势造型上一些墓志以扁形体的面貌出现,并还明显带有隶书意味,这一点和东晋二王体有相近之处,大王卫夫人的学生,卫早期也是隶书高手,从她俩的一些作品中我们不难看出他们受墓志魏体的影响不少,为以后的楷书变革提供了有力的保障,魏碑墓志最有代表性的书作应当为"张猛龙"."张黑女"."元倪.元怀.元略""始平公"等,它们虽属于魏碑,而艺术风格不尽相同,方劲雄强的有"始平公造像""扬大眼墓志",用笔上厚实沉茂,雄强古朴,"张黑女"及"三元"墓志的风格婉约翩翩少年,清新秀逸,从这些魏碑墓志中我们不难发习之有大的上升空间,可塑性强性,是初学楷书者最佳选择.
临白蕉诗行书:
历代书家都以二王书法为范本，而真正能从二王中学到真功夫的人也确实很少，我比较欣赏学二王成功的这么几个书法家，五代扬凝式是以二王神韵为胜，唐代虞世南、褚遂良是以二王雅韵为胜，而颜、柳是以二王风骨为胜，宋代虽笔法已失，但苏黄米等宋四家也确实是学二王的高手，他们以二王的意境及趣味为表现手法给人以耳目一新之感，元代赵孟頫字体形上最像二王，但过于妍美，他的艺术成就也是手札之类的。白蕉在近代无异于个学二王的天才形人物，他学二王而不拘泥于二王，“不激不历，风规而自远”，不光只是体现在王羲之的书法当中，在白蕉的书法当中有二王的风神，又有二王的雅度，深厚的中国文化功底丰富了他的书法艺术，可以说当代的书法家最为缺失就是文化的底蕴及修为。我临习此书也未曾想过这么，只是凭着以白蕉书法的感觉而书，用笔上增强节奏感觉，在体势上加以行笔流畅，给人以清新流动之美，临书贵在像与不像之间，这也是我对白蕉书法的一些理解。
宋词魏体楷书四条屏
墓志书风的创作当今越来越为人们所重视,在高水平的展览中以墓志书风获大奖的书家屡见不鲜,从他们的成功之路中我们不难看出,虽然他们是取法魏体墓志,但也增加了一些笔调及形式上的变化,给人一种视觉上的美感,这种表现方法是当今书法创作的一种潮流,为广大墓志书法爱好者所接受.在创作上二王书风回归,以帖学为主的书法面貌虽是清新雅致,但象人体缺钙总是不硬朗,而一味习魏也容易形成强悍霸气的习气,我认为最好的方法是把碑帖相合,在笔调上增加二王的儒雅之气息,这样能使作品的观赏性大大加强,虽说是这样,但要把这二种不同风格的书法渗入在一起确实是一件不容易的事,古虽有诸如郑板桥的"六分半书",这种表现方法对作者的要求非常之高,如领悟能力不强,会使作品不伦不类,惨不忍睹.如若一味瞻前顾后,处处小心,不敢越雷池一步,无异于照猫画虎,前人的学书经验告诉我们,二王书风虽是经典,好的汉魏书法也毫不逊色,条条都是光明大道,关键是取法乎上.师古人师造化才是最明智的学习方法,楷书创作在形式不像行草书奔流激宕,大开大合,相对人们对它的看重还是体现在用笔的到位及静态上,一幅好的楷书给人一种静穆沉雄的美感,在章法的安排上楷书虽是字字独立,也有的书家以行书的笔调来增加它的气韵,如赵子昂,董香光的楷书秀雅洒脱,在他们的作品中既有二王的静雅之气息,又能体现出魏体书法的朴实率真之面貌.在写作品时,要求我们在构造整幅布局中,有意的为一行中一两个字造势,如侧势.正势,使笔下的字体如同小说中的人物具有鲜明的个性特点,从而达到生动有趣的艺术面貌,但书法创作中的造型变势要根据章法安排来取舍,要顺其自然,不能刻意,如是刻意为之也谈不上有趣了.
行草书斗方卢伦诗:
经典的东西会让人过目不忘，明代王铎的很多书法作品就是这样传神，王铎人虽不怎样，但却是三百年才出一个的书法大家，王铎取法高古，与拘谨乏趣、滑弱无力的书风相抗衡，大胆创新，开创一代书风。他是书法史上一位杰出的革新人物，他的线条遒劲苍老，含蓄多变，于不经意的飞腾跳掷中表现出特殊个性，时而以浓、淡甚至宿墨，大胆制造线条与块面的强烈对比，形成一种强烈的艺术效果。
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