《铁皮鼓》，电影史上最伟大的反纳粹电影之一，是施隆多夫在1979年拍摄的作品，电影改编自君特格拉斯的同名小说，曾获得第52届奥斯卡金像奖最佳外语片、第32届戛纳电影节金棕榈奖以及第5届日本电影学院奖最佳外语片。
作为改编，施隆多夫极大程度地忠于原著，并将之成功展现在荧幕上，虽说电影最后并没有包括奥斯卡回到家乡但泽后的部分，并在一些“恶趣味”的片段上存在些许争议，但这并不能掩盖本片的优秀和伟大。
卡舒贝人的土豆田
长年被德国和波兰争夺的但泽，是卡舒贝人的故乡，在那里的土豆田上，奥斯卡的外祖母和波兰外祖父相遇。多年后，他的母亲、母亲在邮局工作的波兰表哥，还有一个德国厨子之间生发出了微变的情感，在这种特殊的“三位一体”的爱情下，奥斯卡，这个太阳处女，海王星落在第十宫的男孩降临人世，似乎预示着他一生的朦胧、模糊、幻灭，当然，还有精神道德洁癖。
奥斯卡是这魔幻现实的载体和缩影。三岁的生日聚会上，他得到了一只红白花纹的铁皮鼓，但当看到成人世界的暧昧纠缠和堕落之后，那天他做了两个决定，从此不再长高和永远带着这只鼓。
他会随着年岁长大，只不过心智的成熟并不体现在个子上的长短而已，这身上的铁皮鼓是他抗争的警告牌、道德的标尺、善恶的法槌，而异能摧毁性的尖叫声更是他保全自我的武器，刺耳的尖叫可以震碎班主任的眼镜、医生的标本瓶，甚至钟楼上成片的玻璃，他要毁掉的是粉饰的罪恶，和那些看起来很高的道貌岸然。
奥斯卡的妈妈当然爱这个孩子，但她的爱似乎过于宽广。每个星期她都带奥斯卡去找在波兰邮局工作的表哥，他知道他们为什么见面，就像知道没人知道谁是他的生父一样，但他还是愿意过去，一是可以换一个新的铁皮鼓，二是可以远离那些就会“煮汤”的德国小孩儿们。下里巴人和阳春白雪之间是奥斯卡的妈妈和他自己，还有那个卖铁皮鼓的犹太商人。
一个鼓手的失去了妈妈，她吃了太多鱼。
她曾寻求神父的帮助，但奥斯卡却在圣坛前侮辱圣母，只因他慷慨地将自己的铁皮鼓移交到圣母像上，而圣母依然岿然不动。
纳粹开始遍地开花，人们都在做选择，连犹太商人也对她说，他们加上小奥斯卡可以一起到英国去，但似乎再没有谁可以将奥斯卡的母亲解脱出来，医生对她的诊断是“死于黄疸病和食鱼过多”。
那天他们送走了母亲，奥斯卡再次钻到祖母的裙子下，唯有那里才有真正的庇佑和安全。
不久之后，玛丽亚来到他们的生活中，这个他德国父亲的女人，也是他的初恋。他的祷告词后开始加上了：我爱你“玛丽亚”。一边纳粹运动如火如荼的进行着，一边他们沉浸在这个十几岁如花少女带来的爱的挑逗和淫猥中。但这根本不会有什么结果。奥斯卡加入军营，成为侏儒文艺兵到了法国，彻底同流合污。他和同是侏儒的梦游女罗斯维塔交好，彻底在男欢女爱中沉沦，但最后这个奇女子，却因为早上的一口咖啡而断送了性命。人不能不自知。他的好朋友说：“我们这些矮人和丑角不应该在为巨人铺设的水泥路上跳舞。”
于是，我决定长大。
苏联红军入侵德国，奥斯卡一家未能幸免，这个将表叔拉入波兰邮局保卫战间接造成其死亡的孩子，再一次在红军搜查的时候出卖了父亲。“容易上当的人，相信有圣诞老人，但其实圣诞老人是个煤气工人。” ，无论是动乱的世事还是和平的年代，总有对利益的争夺，美好的向往，若你的美好就是向圣诞老人许愿，这知道这圣诞老人会拿什么跟你交换呢。被“幸运”之星笼罩的奥斯卡拥有三人的爱护，但都一一离他而去。他好像拥有最多，而却一无所有。于是，在所有动荡和别离之后，他决定长大，回到那卡舒贝人的土豆田。
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