《漫威宇宙》，漫威成长的记录

随着《复仇者联盟4》的上映，漫威的英雄们开始渐次谢幕，但漫威影业却在步步高升，全球总票房已经超200亿美元。

漫威系列的英雄们陪伴很多人走过了青春年华，但创造这些超级英雄的漫威影业，又有多少人了解呢？

1. 在二战的历史背景下，更加贴近生活的超级英雄美国队长诞生

1939，二战爆发之年，整个世界都笼罩在战争的阴云之下，但也正是在这一年，创造了无数超级英雄的漫威正式成立。

刚成立之初，漫威只是一家很小的工作室。当时美国整个漫画行业都被DC垄断，它创造的超人和蝙蝠侠形象已经深入人心。

作为刚成立的小小工作室，漫威根本没有和DC抗衡的资本，所以刚开始时，它只能模仿DC，做一些跟随的动作，在漫画市场上混口汤喝。

我们都知道，一家公司想做大做强，光靠模仿是不行的，必须要有自己的代表作，有自己的特色产品。所以漫威也极力想摆脱DC的阴影，找到自己的路。

漫威运气不错，时代给了它创作空间，它的创新之路还算顺利。

当时市面上的漫画英雄人物，离人们生活太远，他们动不动就是和外星人或者科学怪咖斗。虽然大家都知道这些是虚构的故事，但仍有一种不真实感。

漫威反其道而行之，把眼光放到了二战的始作俑者希特勒身上，希望创造出一个区别于市面上所有超级英雄的人物。

它先从二战的周边故事入手，创造了一些破坏纳粹德国计划的英雄，这种贴近时局的人物显得更有血有肉，所以很受欢迎。

看到市场反应不错，漫威赶紧趁热打铁，计划创造出代表性人物“美国队长”。“美国队长”形象，被设计成一个美国大兵的样子，武器是一面印着星条旗的盾牌。

但美国队长是基于现实世界而创造的人物，肯定要在特定的条件下才能成立，要是希特勒在美国队长产生前就挂了，那这位超级英雄也就不复存在了。所以，漫威加班加点，终于在1940年12月20日就推出了美国队长的漫画。

果然，《美国队长》一上市，就引爆了市场，卖出近100万份，超越了市面上绝大多数的漫画，成绩直逼《超人》。《美国队长》不仅让漫威展露头角，还直接影响了美国人的漫画习惯——他们不再一味沉迷于那些完全虚构的超级英雄，而是更热衷于这些贴近生活的人物。

2. 神奇四侠，让漫威走出困境，奠定其漫画价值

成也萧何败也萧何，美国队长让漫威一战成名，也让漫威陷入了困境。

原因很简单，美国队长的故事背景是第二次世界大战，但二战一结束，英雄的使命也跟着结束了，美国队长没有了用武之地了。

而且，漫画中的血腥和暴力，也把漫威推向了风口浪尖。当时，舆论都把青少年犯罪的原因归结到漫画上，甚至还有人出版书籍，列出了漫画的情色、暴力等几大罪状，指责漫画毒害了青少年的精神世界。

在舆论的压力下，美国政府开始严格管控漫画市场，有一些州甚至颁布法令，将漫画列入了违禁品。漫画业迎来了寒冬，仅1954年，就倒闭了15家漫画公司，漫画的销量也大幅度下滑。漫威作为新兴的漫画业宠儿，也受到了严重影响。

漫威面临的另一个挑战，还是老牌强者DC。在行业普遍不景气的情况下，DC不仅凭借深厚的家底挨过了寒冬，还开辟出了电影、电视剧市场。

在国家政策和市场强敌的双重夹击下，漫威高层紧急调整战略，希望再一次模仿DC的成功之道。这次，他们把重任交到了“漫威之父”斯坦·李的手上。

但斯坦·李接到任务后，没有模仿，而是选择了继续创新。他打破常规，再一次创造出不同于以往的超级英雄系列。

斯坦·李这次设计的英雄，更加贴近生活。他们每个人都是我们周边人物的缩影，他们每一个都更加鲜活立体，本身就是一个矛盾体，团队成员之间也有矛盾，他们不再是完美无缺的人物。

这次出场的，就是“神奇四侠”。神奇四侠很受大家的欢迎，因为那个时期的美国，人们精神世界很压抑，需要有情绪的宣泄口，DC的完美超人满足不了他们的需求，漫威不完美的神奇四侠却刚刚好。

《神奇四侠》的销量很是喜人，漫威摸准了消费者的心理，在此后又接连创造了更具特色，性格更加鲜明的黑豹和“X战警”系列人物。

漫威终于靠创新，走出了一条只属于自己的道路。创新不但让漫威摆脱了困境，还确定了以后一系列英雄人物的特点，更是奠定了漫威的企业价值。

3. 急速扩张带来新一轮危机，新领域才是发展王道

《神奇四侠》取得成功后，漫威就开始了急速扩张的道路，开始铺设漫威宇宙。

20世纪70年代，漫威创造出的人物也越来越多，但问题也随之而来，比如读者想完全明白钢铁侠，可能就得把与之相关的《复仇者联盟》再看一遍，这从表面上看是在带动衍生产品的销量，但却暴露了漫威隐藏的危机。

因为这些超级英雄如果脱离漫威宇宙大环境，读者就不买账，这无疑增加了整个故事的复杂性。同时模仿者也越来越多，竞争对手越来越强大，这也给了漫威很大的压力。

漫威这艘大船开始不堪重负，那怎么办呢？减负。漫威决定重新来一次大爆炸，也就是创造一个新的故事环境，让所有角色都加入进来，来一场混战，让他们自己优胜劣汰，最后只留下漫威强者。

于是《秘密战争》应运而生。这部人物众多的故事漏洞百出，好在漫威凭借这个系列，赢回来一些主动权。《秘密战争》销量超过了以往作品，但漫威却败了不少人气。

更致命的是，漫威不像老对手DC已经在电视、电影市场上发力，漫威还是只有漫画。随着时代的发展，纯漫画市场越来越小，漫威开始走上了衰败的道路。

在这段黑暗岁月，漫威也曾想开发电影市场，扭转颓势。1986年，漫威被新世界电影收购，但新世界公司完全不懂漫画，不但没有帮助漫威实现电影梦，反而进一步阻碍了漫威的发展。到了1996年，漫威的商业价值已经不复存在，他们不得不破产重组。

1998年，漫威终于遇到它的伯乐埃拉德。埃拉德是真正的漫威迷，他收购漫威后，立马收回了之前卖掉的版权，并把漫威更名为漫威电影，开始了漫威电影改编之路。他通过授权的方式，与其它电影公司一起合作拍摄了15部电影。

但漫威并未止步于此，他们决定砸锅卖铁，也要拍出一部完全属于自己的电影。2008年，漫威抵押公司资产，拍摄了第一部完全由属于漫威自己的电影《钢铁侠》。

此后的故事我们都知道了，漫威开始把漫画时期的漫威大宇宙整个搬到了大屏幕上，不断让各个独立电影的人物产生链接。

在《雷神》《美国队长》《绿巨人》陆续上映后，漫威终于在电影领域完成了“宇宙大爆发”——这就是2012年上映的《复仇者联盟》，这部电影把所有的英雄都融入到一个故事里。

这步棋让竞争对手猝不及防，等到DC反应过来想要模仿时，漫威已经在全球创造出了几十亿美元的票房神话。

漫威又一次创造了奇迹。电影中的英雄是一代人的英雄，而漫威是英雄背后的英雄。