2020-06-04
文/阿斌
在中国古典诗词中有许多诗或词意境都很美，至于说到哪首诗或词最美，可能是仁者见仁，智者见智。由于，每一个读者的家庭影响、生活环境、教育背景、社会因素等多重因素的不同，对于同一首诗或同一首词的理解也会有所不同，这是每个读者对作品的理解与感受。这正是有一千个读者，就会有一千个哈姆雷特一样。要想说清楚什么是意境美，先要理解什么是意境等相关问题。
一、什么是意境
1.意境的概念。意境，是指抒情性作品中呈现的情景交融、虚实相生、活跃着生命律动，且又韵味无穷的诗意空间。简单地说，意境就是文艺作品借助形象传达出的意蕴和境界。
2.意与境的区别与联系。意境，是艺术辨证法的基本范畴之一，也是美学中所要研究的重要问题。意境是由主观范畴的“意”与客观范畴的“境”二者结合的结果。“意”是情与理的统一，“境”是形与神的统一。在两个统一过程中，情理、形神相互渗透，相互制约，就形成了“意境”。
凡是能够感动读者、观众的艺术作品，总是在反映客观对象“境” 的同时，相应表现作者主观的“意”，即作者能借助艺术形象表现自己的心境，寓心境于形象之中。其中包括艺术创作者和欣赏者两方面。前者由艺术创作者的审美观念和审美评价决定，后者由欣赏者的审美观念和审美评价决定。
3.形象与意境的关系。如果说，艺术作品中的典型性是以单个形象表现的，意境则是由若干个形象构成的形象体系，是以整体形象出现的文学形象的高级形态。
在很多情况下，文艺理论界对“境界”的阐述众说纷纭，但绝大多数评论者都把“境界”和“意境”等同起来。
4.意象与意境的区别与联系。意象与意境不同，意象是融入了作者主观情感的客观事物，它渗透了作者的审美意识和人格情趣。在创作时诗人都会借助客观事物来抒情言志，化客观事物为意象。意境是艺术创造中的艺术境界。二者既有区别，又有联系。所以说，意境既生于意外，又蕴于象内。
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二、意境有哪些主要特征
通过对“意境”一词概念的理解，我们可以清楚地知道，意境有以下几个显著特征：
1.情景交融，这是意境创造的表现特征。情景交融，是指艺术作品中环境的描写、气氛的渲染与人物的思想感情融合在一起，用以抒发作者的思想感情。
例如：李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
在这首诗中，有意象中的黄鹤楼、烟花、孤帆、长江，这些意象组合，作者创造了一幅情景交融的意境画面，表达了李白送别友人的深厚情意。全诗将送别的离情，寓于写景之中，以出发地点黄鹤楼、想象中的烟花三月的扬州和浩瀚无边的长江为背景，绘出了一幅意境开阔、色彩明快的送别图景。
2.虚实相生，这是意境创造的结构特征。虚境，是由实境诱发和展拓出来的审美想象空间，虚境通过实境来实现，实境为虚境提供了基础。虚实相生，成为意境独特的结构方式。虚景和实景的关系，有时会相辅相成形成强烈的对比，有时会起到渲染烘托作用。虚实二者是辩证的统一。
例如：柳永的《 雨霖铃》中：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。这是柳永的名句，是虚写别后的情景。今天晚上只须醉酒沉睡，待醒来时，当晨风吹拂，杨柳在河岸上的微风中轻轻摇摆，天空上挂着一弯残月。这是作者想象的今宵旅途和一舟离岸后的情景，是实与虚的结合，是相互烘托，相互陪衬。词的整个画面充满了凄清的气氛，表达了作者惜别时的真情实感和缠绵悱恻的心境。
在中国画的传统技法中，有虚实之分。虚是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以想象的空间，让人回味无穷。实是指图画中勾画出的实物、实景以及笔画细致丰富的地方。在国画中有留白一说，就是利用了虚实相生，创造出意蕴无穷的想象空间。
3.韵味无穷，这是意境的审美特征。中国古典诗词中有许多诗词，文字表面上纯是写景的句子，其实都有深层的含意。
例如：唐代张继的《枫桥夜泊》是一首韵味无穷，具有意境审美特征的名诗。
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
短短的四句诗，好似一幅美妙的图画，有声有色有动有静，情景交融，使广大读者身临其境，体验了作者的“愁”情和人生感悟。前两句写了六种景象，月落、乌啼、霜满天、江枫、渔火以及泊船上的一夜未眠的客人。后两句写诗人由于“愁”而久久难以入眠，诗人错把寒山寺的“晨钟”误为是夜半钟声。这个看似的平铺直叙，实更具神韵。这“夜半钟声”不但衬托出了夜的静谧，也揭示了夜的深沉，而诗人听到钟声时的种种感受难以言表，回味无穷。
中国古典诗词的文字含意，文字传达出的作者的意思未必完整，为读者留下了想象的空间。文字营造的心境，包含了作者创作心态和丰富的内涵；文字与读者相感应，能够产生许多联想。又因为读者的不同，使诗句的内涵更加丰富。
4.动静结合，也是意境的审美特征。动静结合，在中国古典诗词运用得非常多。
例如：王维的名篇《山居秋暝》中就有这样的例子。“明月松间照，清泉石上流。”前一句写山上的松树，皎洁的月光，以及月光穿过树叶在林间留下斑驳的影子，都给人以明净清幽的感受。这是静态的描写。第二句写山泉从石上流过，好像听到淙淙的声音，这是动态描写，以动衬静，衬托出山中的宁静。
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三、我个人喜欢的几首诗词
1.唐·张九龄《望月怀远》情景交融之美
海上生明月，天涯共此时。
情人怨遥夜，竟夕起相思。
灭烛怜光满，披衣觉露滋。
不堪盈手赠，还寝梦佳期。
这首诗是望月怀思的名篇。写景抒情并举，情景交融。清风朗月之夜，诗人望见一轮明月，难以入睡，牵动思念之情，思念远方的亲人。“海上生明月，天涯共此时”，前句写景，辽阔无边的大海上升起一轮明月，后句即景生情，此时此刻你是否也和我一样望着同一轮明月。整首诗的意境幽静秀丽，情感真挚。意境辽阔深远，时光流逝，距离遥远，聚散离合，但彼此间的情谊，却永远都不会磨灭。正是在不尽的思念中，人的感情才得到了净化和升华。
2. 宋·苏轼《江城子》 虚实结合之美
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
这是宋代大文学家苏轼为悼念原配妻子王弗而写的一首悼亡词，表现了作者绵绵不尽的哀伤和思念。妻子王弗逝世转眼已经十年了，当初十六岁的王弗嫁给他苏东坡，少年夫妻情深意重，更难得她蕙质兰心，明了事理。这十年间，苏东坡因反对王安石的新法，倍受压制，心境悲愤；到密州后，又逢凶年，忙于处理政务，生活困苦，虽然续娶了王弗的堂妹王润之，但依然对爱妻王弗深切思念。这首词情意缠绵，字字血泪。上阙写作者对亡妻的深沉思念，是写实手法；下阙记述梦境，抒发了作者对亡妻执着不舍的深情，是写虚手法。上阙记实，下阙记梦，虚实结合，衬托出对亡妻的思念，加深全词的悲伤基调。
3.《诗经·邶风·击鼓》韵味无穷之美
死生契阔，与子成说。
执子之手，与子偕老。
于嗟阔兮，不我活兮。
于嗟洵兮，不我信兮。
这首诗中为我们展现了几种意境美，其中执子之手是一种境界，拉着你手紧紧握，与你白头到老。这是对婚姻的承诺，对对方的负责。相濡以沫是一种境界，那是天长日久的相处和包容，是融入了彼此之间的温暖。生死相许更是一种境界。你的生命中有我，的生命中也有你，相伴一生为终。在这世上最为凝重、最珍贵的爱。
除此之外，还有很多诗词达到了很高的意境美，千古传诵，如辛弃疾 《青玉案·元夕》，李白的《将进酒》 ，李商隐的《锦瑟》， 张若虚的《春江花月夜》，蒋捷的《虞美人 ·听雨》等等，由于每个人的理解不同，欣赏水平和角度不同，很难说哪一首是意境最美的。
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