《阿佬表》是一首云南民歌，我听过有两个版本，杨倩琳和陶建阿成，这两位都是云南少数民族歌手。平心而论，这两个版本都乏善可陈。先说陶建阿成演唱版，陶建阿成的演唱技术还算可以了，在当代青年歌手里面。不过整首歌唱得太平铺直叙了，没有起伏，连“我的好兄弟呀，我的好姐妹”中间那个装饰音都没有唱出来。再说杨倩琳演唱版，杨倩琳这个版本要比陶建阿成演唱版处理得细致。“人穷骨头不呀不能软噶，铁下心鼓足劲拼上他一回”这句和后面的“好山好水阿苏呢则呢则，不能再遭那贫穷的罪，好儿好女西苏呢要呢呢，不能再遭那贫穷的罪”形成对比，后面的演绎方法明显和前面不同，是劝诫、鼓励的语气。然后“我的好兄弟呀，我的好姐妹，莫把贫穷冒传给儿孙辈，我的好兄弟呀我的好姐妹，不靠你我不靠自家要靠谁”这句又明显加重，唱出了不甘贫穷，渴望做出一番事业，改变命运的强音。但杨倩琳演唱版的缺陷也是很明显的，她的唱法不太纯正，有点像民通唱法，而陶建阿成则是正宗的民族男高音唱法。再有，因为唱法限制，她的演唱明显力度欠缺，而陶建阿成是男生，力度方面是有优势的。这里我还想说几句，现在的民歌界有一种趋势，好像很多人都追捧少数民族歌手，确实很多少数民族歌手声音条件非常好，像贵州的苗族歌手阿幼朵，内蒙古的乌英嘎、傲古斯楞，西藏的次仁央宗，来自美人谷丹巴县的藏族歌手拥江帆，有米亚罗公主美誉的藏族歌手阿斯根，还有藏族女中音歌手降央卓玛，羌族歌手云朵，无一例外都是天赋好嗓。但少数民族歌手由于生长环境的原因，所受基础教育不系统，文化水平方面比起汉族人差距很大，进入音乐学院学习也会因为文化水平的欠缺限制演唱功力的提高，毕竟唱歌到了高的境界就是唱文化，所以上面提到的几位歌手都唱歌少神乏韵。另外现在对少数民族歌手的追捧有点过了，总让他们上一些综艺节目，而他们参加这类节目也不是为了唱歌，更多的是为了赚人气，很多少数民族歌手因此被捧杀，没有了提高演唱功底的时间和动力。舆论对他们的夸奖也都停留在嗓音好的层面上，但对于专业歌手来说，如果别人说他嗓子好，言外之意就是不认可他们的演唱实力，或者说除了嗓子好一无是处。还有些听众不喜欢学院派民族唱法，就拿少数民族歌手来反对学院派的一些缺点，其实这是矫枉过正，现在的学院派确实有缺少地方特色、民族特色，千人一腔的问题，但学院派歌唱家无论是演唱技术还是专业功底都完胜少数民族歌手，不信对比阿幼朵和雷佳版本的《鸽子高高飞》，高下立判。阿幼朵的《放马山歌》，听起来倒更像流行歌曲，反而不如于淑珍老师和张也老师演唱版像民歌。当然少数民族歌手也有水平相当高的，才旦卓玛老师、曲比阿乌老师，还有青年男高音泽旺多吉，但这几位都是经过系统的学院派训练的，才旦卓玛老师年轻的时候在上海音乐学院进修过，曲比阿乌老师毕业于天津音乐学院，其实她有资本赚人气的，嗓音好，形象也漂亮（感觉她年轻的时候比阿斯根还漂亮），但她出道的时候环境不像现在那么浮躁，她本人也很低调，所以她得以成为名家（去年金钟奖她也是评委）。泽旺多吉毕业于解放军艺术学院，孟玲老师的学生，肯定不一样。所以说，唱歌其实也是个寂寞的事业
网友评论