清丽如梅，华丽似瑰——在张晓风、简贞的散文中读爱情

清丽如梅，华丽似瑰——在张晓风、简贞的散文中读爱情

在台湾文坛，“四世同堂”无疑是散文最大的特色。众所周知，散文是诗的延长，它的经典著作也隽丽流芳。

第三代散文家的作品作为台湾散文的过渡时期，主要呈现出传统与批判的碰撞，豪迈与柔情的融合，古典与现实的交汇，折射社会各层次各方面，哲理意味浓厚，文风情丽朴实，笔触以张晓风为代表呈现出亦秀亦豪，语言以李敖为代表呈现出通俗易懂却又一针见血的特点。

而第四代散文家大多是在经历现代派文学与乡土文学的洗礼之后，才在文坛声名鹊起的。他们的作品受到现代派与乡土文学较大的影响，较多呈现出华而亦实，都市观念显现的特点，语言深刻、知性，词藻华丽但不至堆砌，同时也对台湾社会的意识形态颇为敏感，在作品中均有展现。

走在台湾散文第三代、第四代巅峰的张晓风与简贞，无疑有着丰碑般的形象。当然，在她们的爱情理念中，也影射了三、四代作家的风格，有着截然不同却又异曲同工的思想。

有人说，张晓风之笔如太阳之热，霜雪之真，篇篇有寒梅之香，字字若璎珞敲冰。

确实，在她亦秀亦豪的健笔之下，缀满了柔婉与刚劲，细腻与知性。

翻开《地毯的那一端》，书卷爱意，墨含回忆，在字里行间都能寻觅到她与爱人——德六年来的深情厚谊，以及对即将迈入婚姻殿堂的幸福、羞涩与期待。

这是张晓风用雅致与纤细的笔触，在婚前的爱情盟誓，他们同甘共苦，相濡以沫，从学生时代的相识到军旅生活的分别，他们有过长长的等待，终于守得云开见月明了。

此时的张晓风，将满心柔情与思念化成纸鸢，寄给爱人。在简洁清丽的文字里，是她炽热驿动的心脏，铿锵真实的情愫，仿佛是冬日远山上的梅花，暗香袭人。

她的文字气度非凡，既带着索然不磨的英伟之气，又带着婉约的翩跹深情。无疑，她是挚爱德的，在两性的观念里，她和普通人是相似的，严谨、严肃、相互尊重。

虽然不是两小无猜，也并非青梅竹马，年龄相仿的他们就在对的时间相遇、相爱。文章的一开头，张晓风就抑制不住愉悦的心情，从疾风中走来，她飘飘然了，她闻到浓烈的草香，甚至认为空气都香得凝固了，可见在她的内心深处，该有多么期待与德长相厮守。

在结尾处，张晓风坚定着，地毯的那一端等待她的是她的德。当金钟轻摇，蜡炬燃起，身着婚纱的她将与他许下永恒的誓愿。这是一篇幸福的祷告，是只属于张晓风和德的婚前盟誓。

而在简贞的爱情世界中，她给自己编织的是华丽却难以实现的童话。

《四月裂帛》作为五四以来最有激情最有气魄的爱情散文，长达万字的爱情宣言与生命体悟都展示了简贞面对无论生命的潮汐，过往的情涛，还是现实的波澜，都如鱼饮水，冷暖自知。

与张晓风的简约隽永相反，她用骈俪华美的词藻，荡气回肠的气魄挥就成这一条爱情的洪流。文章的气度看似大气，宽阔，女性主义浓重，实际上却是谨慎与小心的，在简贞的内心中，她不像张晓风的耿直与爽快，她的无奈与辛酸，理性与感性只留给自己。

她走过三段静美而绝望的恋情，从与基督徒的相恋，到与以文会友的知己，再到年龄差距悬殊的不伦之恋，她似乎成长了，却也更加沧桑悲壮了。面对两性，张晓风呈现出传统女人的性情，她的骨子里是保守的。

而简贞却不同，在她看来，爱情至高无上，它应是一种自由开放的尤物，不应向世俗低头，不用在乎天长地久，只要相爱过，那就毫无遗憾了。在文章的开头，张晓风是甜蜜的，而简贞却想着三段无疾而终的感情，颇显无奈。

“三月的天书都印错，竟无人知晓。”是何等的伤感！而在文章的结尾处，张晓风和简贞却有心照不宣的相似之处。张晓风是满怀期待地踏上红地毯，迎接婚姻生活的到来。

而简贞说：“四月的天空如果不肯裂帛，五月的袷衣如何起头？”这便暗示了她要将过往的感情化为曾经拥有，从今往后将会是新的开始。

静读完《地毯的那一端》与《四月裂帛》，我仿佛预见了我生命中的爱情——那一曲不会老去的歌谣，那一面不会干涸的清泉，那一扇不会合上的宣窗，那一种不会凋谢的情感。