关于美剧和国产剧的对比，先不纠结谁的审美更好，每个观众都有自己的喜好，且有发表自己看法的权利。
美剧画面的电影质感，最基础的一点取决于摄影师、美术指导和导演，对剧本的理解以及表达。
根据整个故事的风格，在从置景、布光和构图三个方面做考虑，最终呈现出与故事基调统一、且能有效营造剧情氛围的画面呈现。
置景：
（这里聊置景就笼统的涵盖场景和服装，因为这些实体物品的视觉呈现，都是由美术部门负责）
关于置景，有人肯定会说美剧单集投资高，场景都是用钱砸出来的。
不否认美剧制作成本高，但是并不是砸钱就能砸出好的置景，也不是投资越大置景越好。
除了我们看到的《权力的游戏》和《大西洋帝国》，这个体量的大制作美剧外，也有很多制作非常小的时装剧，直接在实景街道拍摄，甚至像《生活大爆炸》这类，几个场景一直使用十几年的单镜头情景喜剧。
但完全不影响这些剧的优秀，究其原因，还是回到对故事的理解上，美术指导能够根据故事和人物搭配符合的场景，并且场景配色也在帮助剧情氛围的表达。
大制作的剧集就不说了，以情景喜剧《生活大爆炸》为例，因为是喜剧，要呈现欢快的氛围，而且这个剧还有一些小小的怀旧感，所以场景的布置以及人物的服装上，多以饱和度较高的红、黄、蓝、绿等几个颜色为主，给观众欢快、温馨的感觉。
布光
场景中人物的内心情感以及戏剧冲突，除了靠演员表演外，同样需要布光的帮助，电影质感的体现，非常需要布光的精心设计。
还是挑一个美剧的画面举例，《绝命毒师》的衍生剧《绝命律师》第一季中，男主和女友在律师楼下的停车场抽烟，周围是停车场的昏暗环境，只有一道窗外的自然光斜着打在两人上。
导演和摄影师之所以这么设计，就是为了更好的服务人物和剧情。
这场戏中，男主和女友只是这个大型律师楼的打工仔，无论是两人的身世，还是两人在事业中的位置，都处在底层，因此两人短暂的轻松一刻，只能是午休时偷偷到同样处于底层的停车场，抽一支烟和闲聊几句。
停车场整体的昏暗光线寓示着两人的低谷期，但是斜上方一道自然光就是神来之笔，象征两人之后在彼此的际遇中，即将迎来希望。
构图
虽然电影或剧集是二维的、平面的，构图方式常用的也就几种，但擅长使用构图的导演，能让剧情更有张力，同时也可以用构图承担一部分叙事的功能。
以《纸牌屋》第四季为例，在这一季中，导演大量使用中心对称构图，目的同样是为剧情服务。
中心对称构图，承担起一部分的叙事功能，一方面是主角入主白宫，在大选中逐步走向权力中心，另一方面是主角与妻子的政治地位逐步对等，两人从传统夫妻的角色，变化为平起平座的政治盟友。
相信看完以上的分析，大家会对美剧的电影质感由来有一个答案。
而为什么国产电视剧色彩鲜艳、人物粉嫩的问题，我想一方面是我们的电视剧，受早期韩国偶像剧影响较深，总想营造一种童话式的美好。
另一方面，目前国产剧每部集数实在太多，制作周期又太短，剧组根本没有时间像美剧一样深入思考故事内核，大部分剧都是一个视觉模板往上套，画面也是谁说话就给谁特写，没有任何的布光和构图思考。
当然，近年也有不少如《琅琊榜》、《军师联盟》这类比较精品的古装剧，希望国产剧在赚钱的同时，能更加用心打磨，这样才能长远发展。
如果我的文章对你有帮助，请随手点个赞吧^_^!
网友评论