在图书馆新书架偶遇《苦难中的巨人》,便借回了家翻阅。不得不说,蒋勋如今的书是字又大,书又贵,内容一般,不适合购买,有兴趣的翻阅即可。
在初进入一个全新领域时,比如艺术比如经济,最好先整体了解一下概况,阅读这个领域中概括总结性书籍,重点了解最经典的几位大师,比如开山鼻祖和集大成者,建立知识树的粗略框架,再通过泛读慢慢填充细节,不断类比串联归纳总结,形成自己的知识体系。否则全是零碎的知识点,很容易遗忘。艺术的殿堂资料书籍作品浩如烟海,数得出姓名的艺术家多达2万多位,而需要着重了解的也不过200多名。
我去年刚刚开始看艺术方面的书,先按照时间线梳理了一下框架。从佛罗伦萨文艺复兴,威尼斯文艺复兴,北方文艺复兴,矫饰主义,巴洛克,洛可可,新古典主义,浪漫主义,法国写实主义,印象主义,后印象主义,到如今的现代主义。而当中最感兴趣的便是文艺复兴,以及美第奇家族(甲骨文收了一本相关书籍准备后面看)。
米开朗琪罗,另译作米开朗基罗,文艺复兴三杰之一,雕塑家,画家,建筑家,诗人,其中以雕塑成就最高,留下了大量巅峰级的作品。他在多年前的文艺复兴时期活到89岁,其中70多年创作艺术,一工作起来就不吃不睡,很是好奇他的养生秘诀了。有句话说,流水的教皇,铁打的米开朗基罗,他一生曾服务过七位教皇。米开朗琪罗少年成名天下知,因为才华超群很早受到美第奇家族的栽培,美第奇家族第三代掌门人洛伦佐格外重视和爱护,甚至让他和自己的孩子同吃同住。美第奇家族的古典学院,促成了五百年来欧洲人文思想的萌芽与觉醒。他被特准进入其中,与当代一流学者接触,打下了厚实的人文与美学基础。
大理石雕刻,是雕塑艺术中最难的一种形式,只能做减法,不能做加法,稍不注意,便会前功尽弃。《大卫》便是另一位雕刻家失败后的废弃材料,而他看过一眼便觉得,石头中有大卫。对米开朗琪罗来说,雕刻,是将已经存在的雕塑形象从一块石头中解放出来。好的雕塑,是从山上滚下,该坏的部分都坏了。因自小环境影响,米氏喜欢希腊神话,喜欢旧约,喜欢善恶共存的人性。他的作品,有无尽的张力,充满着他对肉体与灵魂,存在与消亡的思考。你可以从他不同时期的作品中,感知到他在艺术中挣扎的一生。
人生的最后,他在住所留下了四件未完成的雕塑,被后人命名为《青年》、《巨人》、《苏醒》与《负重》。它们陪伴了米氏数十年,可为什么历时这么多年都没有完成呢?有种可能是,在他的眼里是完成时,可在大众眼中是未完成,艺术家的想法从来都是领先当代数百年的。或许是为了给观者留下作品的环境,或者是让雕刻成为时间的延续,而不再是结果。他不断地对自己革命,像一些晚年的大师:多纳泰罗“丑的美”,提香“黑暗的光明”,贝多芬“难听的好听”。他们的一生,都是在与自我做斗争。
他的成名,不仅因为雕塑成就《大卫》《哀悼基督》,还来自成就了他画家之名的西斯廷天顶画《创世纪》。《创》是艺术史十大名画之一,堪称史诗的惊世之作。西斯廷天顶画之初,米氏本只想草草了事,但后来他醒悟到自己不应该这样对待艺术,这样对待他的信仰,于是在快完成的时候全部推翻重来,才有了如今的传世之画。不知道电影《E.T》中触碰指尖的动作,是不是参考了《创世纪》中亚当的原型。在他的艺术生涯中,《创世纪》《末日的审判》是两个分水岭,代表着他思想的转折与成熟。他曾与达芬奇展开一场世纪之战,虽中途二人各自中断,但或许他们内心早有答案,这场战役也造就了拉斐尔,文艺复兴的画圣。这场对战最神奇的一点是,两名画家,都不是真正意义上专攻画画的画家,他们一个沉迷雕刻,一个醉心于科学,于他们而言,画画只是雕刻与科学的基本功而已。这可真真是气人。
若说米开朗琪罗天才,似乎还不够,除了雕刻,画家,他还是建筑师。他以雕刻入画,改写了绘画史;他用雕刻的造型观念涉足建筑,又影响了之后的巴洛克建筑。真可谓前无古人,后无来者。美第奇家族建筑、卡比托利欧广场、圣彼得大教堂的圆顶设计,结合空间建筑和雕刻,都在建筑史上写下了浓墨重彩的一笔,成为人类历史上重要的纪念建筑。
不想当画家的建筑师不是好雕刻家,便是他的生平,可他其实还是个诗人。所以后来罗曼罗兰在他的三巨人传之一《米开朗琪罗传》中说:
世界上只有一种真正的英雄主义,那就是认清生活的真相后依然热爱生活。
网友评论