《百鸟朝凤》：是谁吹死了唢呐？

提起唢呐，想必80后以前的人相当熟悉，这是一个容易暴露年龄的乐器。记得小时候，谁家婚丧嫁娶，少不了雇一帮子人来吹。正所谓，唢呐一出，不是升天，就是拜堂。

由此可见，在人生这么重要的两个时刻，都有唢呐相伴。一声唢呐，看到了人生的繁华，也看到了人生的幻灭。

可是，谁也没有想到的是，见证了人间悲欢离合的唢呐，也在深沉庄重的哀曲中把自己送走了，正可谓曲终人散。

而《百鸟朝凤》这部电影，就是讲述了一代乐器之王唢呐的兴衰史，那么是谁吹死了唢呐呢？

01

焦三爷见证了唢呐的盛世繁华。

在这八百里秦川，有一个无双镇，镇辖水庄的焦三爷，是当地有名的唢呐匠。他所带的焦家班，在这一带也是如雷贯耳。谁家有红白喜事，都来请焦三爷。

焦家班到场，还要行“接师礼”，不仅好酒好烟伺候，还要请到上席，可谓极其尊重。要是谁家葬礼上，能够演奏《百鸟朝凤》这首曲子，那是莫大的荣耀。

这《百鸟朝凤》是大哀之曲，只有德高望重的人才能配享此曲。哪怕你再有钱、再有势，如果无德，也是无缘此曲。

一个唢呐匠，竟然成了道德的审判官。在崇尚德礼的时代，这可是莫大的权力，执掌着盖棺定论。

而且演奏《百鸟朝凤》的时候，唢呐匠“端坐在太师椅上，底下跪了一片孝子贤孙。”

因此，很多人慕名来向焦三爷学徒，谁要是有幸能够学到《百鸟朝凤》这首曲子，“祖坟上已经不是冒青烟，而是喷火了。”

这时的焦三爷，这时的唢呐，“好嗨哦，感觉人生已经达到了高潮，感觉人生已经达到了巅峰。”

02

焦三爷也看到了唢呐的末日余晖。

后来，红白事已经没有人再请唢呐匠了，即使有人请，也没有了规矩。让我们不禁感慨，当年唢呐的那股气势哪去了，是谁吹死了唢呐呢？

难道是西洋乐队吗？其实，这只是表象，真正吹死唢呐的最大祸首就是唢呐匠。

正所谓，成也萧何，败也萧何。当年让唢呐兴盛的，是唢呐匠；可是让唢呐消亡的，也是唢呐匠。

首先，是唢呐匠的传承问题。在以前，很多传统技艺行业都是师徒相传，甚至有些行业都是家族相传，传男不传女。而且还流传着“教会徒弟，饿死师父。”所以，师父在传承的时候，一般都会留一手，只有在最后的时刻才会把这个秘诀教给徒弟。就像电影中，《百鸟朝凤》这首曲子就是焦三爷的压箱底，最后只传给一个徒弟。

这样做固然能保证师父的利益。可是，对于整个行业的发展，却是大大不利。一方面，把所有的鸡蛋都放在一个篮子里，很容易鸡飞蛋打。万一传承人意外去世，这项技艺很容易就失传了；另一方面，师父过分注重自己的利益，处处提防着徒弟，只会让一代不如一代。

其次，是唢呐匠的自我僵化。唢呐匠将自己奉上了神坛，成了道德的审判者。像《百鸟朝凤》这样的曲子，只有德高望重的人才会有资格享用。而且在无双镇，十年了竟然无人听过这首曲子。这让本来接地气的唢呐，渐渐的曲高和寡，脱离了大众。当唢呐匠高高在上，陶醉在自我的世界之时，也注定埋下了被大众所抛弃的命运。

最后，是唢呐匠的固步自封。唢呐本是乐器，却成了红白喜事的专属；唢呐匠本是乐师，却成了道德高低的判官。唢呐匠不是把精力用在如何创作更多的优秀曲目，而是用在设置很多道德仪式。唢呐匠画地为牢，固步自封在一亩三分地上。一旦面临时代变革，只有被淘汰。

所以，不是唢呐不好听，而是唢呐匠吹不出好听的曲子。

03

焦三爷的高徒，新一代的班主游天鸣如何重振唢呐昔日的荣光。

最近唢呐版的白龙马电音，相当受年轻人欢迎。玄冥二老，手拨电音，让无数人为之疯狂。唢呐与电音的结合，让我们看到了新的可能。

在某音上一位唢呐哥，因为用唢呐吹很多流行曲，而坐拥百万粉丝。唢呐与新媒体的结合，也让我们看到了新的未来。

再看看唢呐的难兄难弟们，比如二人转，如何在赵家班手里风靡全国；比如相声，如何在德云社手里重现荣光。

可见，重振传统，核心在于人才；人才何在，唯有广收门徒。当年孔子弟子三千，才有七十二贤者。与其相马，不如赛马。

所以，人们不是不喜欢唢呐，而是不喜欢唢呐匠。唢呐不死，死的只有唢呐匠！