说起小提琴这个名字，想来人人都不会陌生，这个被誉为乐器王后的乐器，至今已有三百多年的历史。小提琴是一种超擦奏管弦得鸣提乐器，这是一种具有高度演奏技巧的独奏乐器，也是现代交响乐的支柱。小提琴作为现代管弦乐队弦乐组之中最主要的乐器，无论在乐队演奏中还是独奏中都有着举足轻重的地位。小提琴的发音近似人音，它可以表达出强烈的富有戏剧性的情感，也可以表达出温柔，热烈，轻快或辉煌的情感。
小提琴是一种有着四条弦的弓弦乐器，它是提琴家族中的主要高音成员。而现代小提琴起源于意大利的克瑞莫纳，这里在1600至1750年之间曾是最大的小提琴制作中心，小提琴的存在是必不可少的，它是所有管弦乐团必不可少的正规乐器。
然而这世界上的乐器有千万种，在我国也有许许多多的饱含地方文化特色乐器，例如河南的器乐文化就非常的丰富多彩。以河南坠子举例来说，河南坠子作为一种曲艺表演的形式，已有一百多年的历史，在坠子发展的过程中，各路流派纷呈，也都各有创新，这是一种深受人们喜爱的传统艺术形式之一，也深刻反映出了我国博大精深的文化底蕴于异彩纷呈的地方特色。
河南坠子，是产生并流行在河南省的一种民间说唱艺术，属于渔鼓、道情类曲种。大约一百三十多年前诞生于开封，至清光绪年间遍及豫东、豫西，在河南省大部分地区迅速发展，并逐渐成为一种新兴的艺术形式。河南坠子的唱腔属于板式变化体，以吟诵性的平腔为基础，鲜明的徵调式为特征，唱念均以中州音为主，兼用少量的徽白，也吸收了一些普通话的字音。其表演形式以个人唱为主，伴奏乐器以坠琴为辅。河南坠子经过半个世纪的迅速衍变，已成为河南曲艺之首。
河南坠子的伴奏乐器有专职伴奏者使用的脚梆和坠胡，说唱演员使用的简板、铰子、矮脚书鼓与醒木等。其中，由道情改演河南坠子的艺人多用简板击节，由三弦书改演河南坠子的艺人多用铰子击节，由大鼓书改演坠子的艺人多用矮脚书鼓，醒木则多在说唱长篇书时使用。然而随着时代的变化和发展，河南坠河南坠子的伴奏音乐和伴奏乐器也逐渐丰富起来了，增添了各种不同的乐器，如二胡、扬琴、琵琶等。
河南坠子最有特色的代表性乐器是坠琴，又名坠胡、坠子弦、坠子嗡。其次是二胡、扬琴、琵琶，与坠琴并称“四大件”。
坠琴是是由小三弦改装而成的——去掉琴鼓上的蟒皮，代以铜木板，有两根弦，用马尾拉奏，奏起来有嗡嗡的声音。由于其常作五度转换，所以艺人们说：“过板下五度，唱腔上五度。”
坠胡主要是随腔伴奏，有时加花，或用老少配等手法烘托唱腔，以增强艺术表现力。坠琴能灵活地上下滑奏。它发音有力、明暗兼备，富于音色变化，因而它不仅能表现粗犷热烈的情绪，亦能奏出婉转悠扬的曲调，模仿人声更是它的特长。坠琴的演奏技巧主要是滑奏，许多装饰音是滑奏出的，其音色特点使坠琴的音响效果与人声十分贴近，善于表现抒情、悲哀、活泼风趣、幽默诙谐的感情色彩。
二胡也叫胡琴，它的发音柔和，音色柔美，二胡有两根弦，多是内弦用老弦，外弦用二弦，发音浑厚，音量也大。二胡的演奏技巧十分丰富，可以演奏出各种滑音，常常用来表现抒情、幽默、悲哀、思念的情绪。
琵琶的音色清脆、悦耳，既宜于独奏，又适于伴奏。它和坠琴、二胡、扬琴合奏时非常谐和，且结合严密。琵琶有四条弦，自右向左依次为子弦、二弦、老弦、缠弦。坠子伴奏乐器中的“四大件”，是坠子音乐风格不可缺少的组成部分，它们与其他乐器一起，烘托、润色出独具特色的坠子演唱风格。
简板是坠子演唱中的主要击节乐器。它是两块宽一寸、厚半寸的檀木板，由演唱者拿着，打出各种不同的节奏。
河南坠子的器乐组成形式与我国其他地区的民乐器乐演奏组成有着一些不同之处，可也处处透显出异曲同工之妙，我想这就是我国的特色器乐形式了：求同存异，存优摒粕。
那么既然说到我国特色的曲艺表演形式和特色器乐，我认为也有必要将我国的特色器乐与国外的器乐进行一些比较。浅究一下中外器乐的相同之处与不同之处。
由于地区和文化的差异，导致了每一个不同的地区都拥有着自己的民族特色，当然也自然会拥有自己的民族音乐和器乐。中国与其他国家和地区的音乐都有着自己的摧残和光芒，却又有着殊途同归的默契，而在这里我就将中国的特色器乐与世界上不同国家和地区的器乐拿出来做对比，讨论一下我国的器乐与世界上不同国家的器乐之间的相同之处与不同之处。
中国古典器乐中有着笛声的清脆，箫声的低沉，琵琶的铮铮之音，而谈到西方音乐我们都会不由自主的联想到许多震撼心扉的曲调。中国古典音乐更倾向于塑造意境美，让人觉得空灵而清雅，无论表达的是什么，都要将一种思想融入其中，而这样的思想也带入到了器乐的演奏之中，从而组成了中国古典音乐特有的风格。
而西方音乐则完全不同，古典主义时期的音乐家们创作的大都是宗教音乐，庄严而恢弘，到了浪漫主义时期后，西方音乐家们脱离了教堂，将大量的个人情感融入音乐之中，强烈的表现了自己的个性，而创作对象也不再局限于管风琴，钢琴和小提琴，管弦乐作品大量涌现，大幅的丰富了西方音乐的表现形式。
中国的器乐历史悠久，传统深厚，先人们经过了长期的创造与实践，为后世留下了多种多样，富有特色的民间器乐与器乐演奏形式，同时还留下了大量优秀的器乐器乐曲目，为后人积累了丰富的艺术经验。若从河南舞阳贾湖新时期时代的骨笛算起，距今也有八千多年的历史了，是迄今为止世界上最古老的笛、箫类竖吹气鸣管乐器。
汉魏时期的古琴音乐有了重大发展，而隋唐时期琵琶的发展又特别显著。到了宋代，随着歌舞音乐的成熟，说唱音乐的兴起，戏曲艺术的形成和发展，民间器乐也得到了进一步发展，除了为说唱和戏曲伴奏之外，已有了多种纯粹的器乐演奏。
根据中国民族器乐的演奏方法和发音特点，可分为四类：吹奏类，比如笛子、箫、笙、唢呐、管子等。弹拨类乐器比如：古筝、古琴、扬琴、琵琶、阮、三弦等。拉弦类乐器如：二胡、高胡、京胡、板胡、中胡、坠胡等。打击类乐器如：鼓、板、钹、大锣、小锣、云锣、钟、罄等。中国民族器乐的体裁，品种可归为独奏器乐与合奏器乐两大类。中国民族器乐的演奏形式分为独奏，合奏与重奏。
再说西方器乐，从古代至巴洛克时期，西欧音乐经历了大约三千多年的历史，这段历史时期，从音乐文化发展的自身规律与音乐形态的演变过程来说，大致分为古代，中世纪，文艺复兴，巴洛克四个发展时期。
西洋乐器分为弦乐器，木管乐器，铜管乐器，打击乐器，而打击乐器又分为有调乐器，无调乐器，最后还有键盘乐器。弦乐器包含弓弦乐器和拨弦乐器，弓弦乐器有：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。拨弦乐器有：竖琴、吉他、曼陀林；木管乐器包括：长笛、短笛、双簧管、英国管、单簧管、大管；铜管乐器包括：小号、圆号、长号、大号；打击乐器分为有调乐器和无调乐器，有调乐器有：定音鼓、钟琴、木琴、排钟；无调乐器有：大鼓、小鼓、钹、锣、响板；键盘乐器有：钢片琴、管风琴、电子琴、钢琴。
而西方器乐的演奏形式分为独奏、重奏、弦乐合奏、管乐合奏、管弦乐合奏。
总而言之，虽然中西方的器乐由于地理、文化的原因存在着差异，中国器乐文化讲究意境，外国器乐文化讲究恢弘。尽管两者存在着差异，但是实质上，两者拥有者殊途同归的默契。乐器虽然会随着各种因素而变得不同，但是音乐本身却有着它自己的本质，不因乐器而改变，自然，也不会因为国籍和地区的差异而变得不同，无论哪种音乐，都是一种感情的寄托和渲染，越是美妙的音乐，越能带给人美妙的意境与氛围，让人深陷其中。
或许器乐的曲调高低，表现形式都不尽相同，但是他们表现的最终目的都是它们自己的感情，让人能够了解，所以音乐也就成为了另一种语言，成为了一种无分国界无分种族的语言，而中外器乐的文化，也都是人类无价的宝藏，是人类不可割舍的文虎瑰宝。
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