本文作者Flora Z大大。
一说到听黑胶，旁边的人就会不由发出赞叹“好有逼格”。那么问题来了，黑胶的逼格究竟在于什么？
“因为贵”，“因为买了别人听不了”。嗯～这确实是装逼的好理由，越少人能享受的，总是越有逼格的样子。
当然，黑胶的珍贵不是为了装。那好在哪儿？大家会不约而同地说——音质好。
所谓音质，既声音的质量，是指经传输、处理后音频信号的保真度。那么好音质是什么？音响店试音碟那样听起来圆润无瑕疵，天籁立体声，5.1环绕是好音质么？如果你是这么认为的，那黑胶不适合你。
越好的音质应该是越接近于原声，越接近于现场。但原声≠零瑕疵！
从两个常规的载体来讨论，黑胶跟CD有什么区别？
至今我们抛弃黑胶的理由还是那个：笨重又昂贵，需要护理而又容易磨损；在音质超凡和外形小巧的iPod面前，不被淘汰真没有天理了。
但为何越来越多的人开始“倒退”，复黑胶之古呢？是因为「高逼格」？
黑胶的高逼格在于它没有数模转换，CD是将声音数字信号进行二次转换之后刻录的。更简单的说，听黑胶你听到的是原声波形，听CD你听到的是10101。
CD的标准采样率是44.1kHz，也就是每秒采集44100个样本。根据采样定理，这样的采样率只能保证还原20kHz频率以下的声音，20kHz以上的高频声音CD从根本上不能保存和回放。
黑胶的采样率呢？黑胶不采样，而是把连续的声音信号刻录在沟槽中，直接的模拟信号刻录，也就是说，黑胶会把现场的一切声音都纪录下来，包括CD没有的20kHz以上的高频信息。
听起来很抽象？那就具象的看一看，海上钢琴师的经典片段形象的展示黑胶的记录方式。
影片里展示的是原始的黑胶刻录方式，现在的黑胶刻录原理一样，不过在器械上有了大进步，如下来自GZmedia刻录现场。
早期的黑胶母版是用质地较软的材质进行刻录的，现在母版改用金属材质，更适合保存、批量生产、不易磨损。黑胶的刻录关键，是器械与材质的质量，每一条纹路都必须清晰，准确。
显微镜下的刻录沟槽，藏着声音的精髓。
与数字录音不同，模拟录音中，现场乐器的轻重、人声的波动、空气的流通、麦克风的摆位，都影响沟槽的深浅、宽窄、纹路。金属母版诞生后，会再拓出子版用于压印黑胶，是的！黑胶是压出来的！如题图。
这时候就有人吐槽，人耳能分辨声音的最高频率不超过22kHz，而当声音超过20kHz时，绝大多数人完全听不到的。也就是听不到这部分采样对音调、音色有任何影响。 但是这些听不到的频率真的对感官一点影响都没有吗？若是如此，现场的意义又何在？
我想，黑胶最珍贵的地方，便是每一张碟独一无二的现场质感，高保真度最大还原了录音当时的气氛。此非数字信号的转换以及后期能比拟的。
当然，影响黑胶的好坏因素还有很多，不仅仅是现场的质量。
网友评论
衡量音质最重要的有三个因素，分别是频率响应，动态范围和非线性失真。然而这是对音乐转录回放链条进行的技术性评判。人的听觉和对音乐的欣赏是一个复杂的心理过程，其中虽然在可听范围内的上述三个因素很重要，但更关键的是音乐本身的内涵。这内涵已经超出音乐本身，而成为人格、社会地位和属性、自我认同、情绪表达等等「社会因素」的集合。这种内涵不仅存在于音乐本身，更存在于用来听音乐的器材——因为在当今，器材的「逼格」也成为了音乐所带有的「社会因素」的一部分。我每次谈这个话题都想说beats的耳机，其实这就是一个品牌市场营销大于产品本身质量的范例。有句话叫you are what you wear，其实也可以说you are what you hear. 人们，特别是青少年，通常用音乐喜好来将自己归类于某一个群体。这和穿衣服一样，许多人穿衣、买包不是因为喜欢、舒服，而是为了表达自己的社会属性和生活态度。
回到黑胶的问题上面来。如果CD和黑胶出现在同一个时代，那么黑胶肯定会被冷清。现如今，曾经被冷落了几年的黑胶由于成本高、器材贵起来没边、有历史韵味和价值等等「社会附加」，又成为了很多人追求的东东。在德国的电器超市有专门的黑胶唱片货架，几乎所有的最新的专辑都有黑胶版本。这个潮流也许很快会蔓延到国内去。