砚云老师画语

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学画首先要先学眼力，眼界是学画的标杆，先要学会看画，再学会画画，每个画种都有它自己的特点、风格 、流派，特征是血脉、传承是生命气息，中国画传承和发展，底子气息是不可以改变的。绘画艺术种类繁多， 都有它自己的审美特点，油画的光影质感，水彩的轻盈通透，水粉的厚重质感，中国画的书法性线条水墨构成，都各有它独特的美。中国画的血统不可以改变， 中国画就是中国画 ；西方绘画就是西方画， 不可以混在一起， 吸收可以， 不可以层次颠倒，失去了中国绘画的传统特点，中国绘画是二维的、是平面的艺术，是点线面的构成；中国画因为它是中国的 ，才是中国画， 我反对混血，中国画就是干净的纯粹的 。

笔墨间宁有稚气勿有滞气。宁有霸气勿有市气。滞则不生，市则多俗。俗尤不可侵染。去俗无他法，多读书则书卷之气上升，市俗之气下降矣。

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微风吹过山谷，清溪潺潺。大石静卧路旁，绿苔生凉。披衣独坐，不闻虫鸣，不见佳人，唯纸墨如初。恣意挥笔，又沉吟半晌，笔尖干了可以再润，牡丹谢了还会再开，松鼠机灵，荔枝红润，蝉翼透明，孑然虫豸，半夜无语。 花开浓烈，香车美人，移不开爱恋的眼睛，再一次少年。黄花魁明艳，泼墨紫媚人，玉壶冰心难写，二乔之外，还有娇容三变。四季带不走巧笑嫣然，五色难描摹眼波流转。眼见着，一片花瓣轻轻落了，此世余生，都来回味。 画花容易写人难，相见欢喜别离苦。从来丹青随心走，花开花落两不知。 这个春天，砚云的牡丹又出。问：可有些变化？黑发都会变白，顽石也会通灵，只要寄情于笔墨，岁月的痕迹就在笔下氤氲。又问：可老了？电脑可以断电，数据可以清零，回忆如影随形。还有人在轻叩窗棂，好奇的眼睛在看花开不断。砚云的心，别猜。砚云的画，比他的心思纯粹，比他的语言更真。 素纸落花色点彩，笑泪转眼梦清寒。

脱俗是一种格调，喜欢那淡淡的清新，不妖艳却感到真实，不华丽却体会端庄。人的典雅在乎心灵的纯净，喜欢那种自然后面的华丽。当我们屏住呼吸去欣赏时，就会被其深深吸引。寒过春来，一切都有生机。等候这春光明媚吧。

：砚云---花拾间：无心便自在，贵于有意无心。自然天成，纯粹的心最能配得上纯粹的笔墨！

砚云---花拾间：艺术不是靠名头来衡量作品价值的，一件艺术品里不可能有虚浮的伪装，艺术是自然天真的。我不喜欢在叫人欣赏作品之前打出那么多所谓的协会，画家，一级美术师。这些和艺术无关，画画也不是卖肉。

牡丹一朵值千金，将谓从来色最深。

今日满栏开似雪，一生辜负看花心。

砚云---花拾间：画画 第一，先要提高眼力 。再提升格调 然后是思想汇通古今，最后才是笔墨。学习是一辈子的。画一张画就是在学习一张，不是流水 不是任务，任何人 都一样！齐白石晚年还向小孩子借画回去画。说明 画如海 无边 无垠！我们如一叶舟 ，中国画是在接力，到我们手里了 不能让千百年的精髓给断了！该保留的保留 该吸收的吸收 是我们现在的目标！画画不是杂耍 不是技巧 不是方法 ，这法 是天道 是天人合一。画法也不是技巧的事，是理解 思想 修行，画画就是一种修行，修己 修人 为画 因为画可以修身 可以养性 所以说起来 画画很简单，也很难，简单的原因 就是不急不躁 慢慢成长 慢慢养成 自然而然，就像我们不知不觉也就老了，就这么简单的老了。难的是 要是急功近利 心不安静 就会很多压力和痛苦 会觉得很累了。这就是画画的两种心态。自然而然去画吧！

：静心得一，安静内心，就会无物 无我 无是非。

格调是内在品质的彰显，格调是自然流露出来，格调是模仿不出来的，格和调都是音律中的术语，调子高低取决于人的声率，有些人高，有些人低，艺术的格调是曲高和寡，艺术是高度的，艺术不是通俗的，艺术是和寡的，是寂寞之路。

中国绘画有它自己的特点，它和别的绘画种类有所区别，中国绘画讲究的是气韵和意境，气韵生动是它的孕育初开，气韵 如人的气息 、生息 、凝聚了中国的传统文化的精髓，气韵如人的气息 生息，它凝聚了中国的传统文化的精髓，这个生动了中国画就活了，而气韵包含了儒道之气韵，气韵包含了宇宙万千的理解，气韵包含了理学 天地运行 ，音律之玄机，气韵括囊了人的思想道德观念，气韵是活动的 是画者的思想 精神深处灵魂的迸发，所以南齐谢赫在《古画品录 》六法第一法就说出气韵生动，它就是中国独有的 也是几千年沉淀出来的，一个画者 ，不懂国学 ，不懂历史 不懂画理 ，不懂古人笔墨 ，就是在荒废自己，学习是什么？学习就是吸收前人经验 理解古人笔墨 。学习是什么 ？学习就是 参宇宙万象之奇妙 解心中之惑。所以中国画不单单是画画，不单单就是写生一支花，不单单是画一座山，描一块石头，它是气韵生动，它不是表面肤浅的描绘，它是有灵魂的，石涛说：画从心而障自远矣。夫画者，形天地万物者也。舍笔墨其何以形之哉！墨受于天，浓淡枯润随之；笔操于人，勾皴烘染随之。古之人未尝不以法为也。无法则于世无限焉。中国画 有它自己的审美特点，他是干净的，清洁的 ，单纯纯粹 。它是以线为主要造型基础 ，它讲究的是线条的变化来表达物像的质感，这就是所谓的骨法用笔，它的用线也不同于白描 。白描是一种造型手段，白描是一种学习基础，骨法用笔不单指百描，它讲究 骨干 骨骼 骨架，按着这个法则去用各种笔墨，才叫骨法用笔，表现出物像本身的质感 力度 分量，不同的物像就有不同的用笔方法，一切的用笔方法都因为骨 骨就为法了，不是线条是法，乃是骨 一切物像的骨，骨法用笔。

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愚者与俗同讥，愚不蒙则智，俗不贱则清。俗因愚受，愚因蒙昧。中国画最初的初心就是大雅，何为大雅，中国画宋以来被称为“文人画”这文人就不是市井百姓之类，它是超过世俗审美的，中国画一定就是大雅，俗了就和愚昧一样被人讥笑，画者不被现金的世俗愚蒙就会生出大雅的智慧，远离俗人俗世就会变得更加清醒，中国画不是每个人都叫好的艺术，它是有高度的，如果人人叫好也许我们的作品真的就俗了，保持清净的头脑去把画画的雅一些，脱俗才能远尘。