美文网首页简书电影院简书电影精彩故事诗歌美文
太阳死了。幸运的是,还有人活着。

太阳死了。幸运的是,还有人活着。

作者: 长情呐 | 来源:发表于2019-02-12 18:15 被阅读14次

    “五十亿年的壮丽生涯已成为飘逝的梦幻,太阳死了。幸运的是,还有人活着。”

    1

    出生于1961年的刘德华,在他20岁的时候加入了香港无线电视的艺员培训班。到了1990年的电影《天若有情》,刘德华跻身香港一线电影演员行列。转年,他创立天幕制作有限公司。2004年,刘德华独资成立了电影制片公司"映艺娱乐"。

    当时的十几年,香港电影行业持续下滑,每年仅剩下60多部作品。票房收入也从十多亿港元,跌到4亿港元上下,即使加上外语片,只不过8亿港元。

    举个实例来说,我们熟知的两部《大话西游》,1994年周星驰投资6000万港币拍摄,结果在香港只卖了5000万港币,直接导致他的公司破产。

    观众口味的挑剔与差异愈发明显,很多有才华的新导演,根本找不到投资。有创意,有理想,有热血,但是没钱,只能转行。

    就在导演逃离影视业,观众逃离电影院的时候,刘德华站出来了。

    2005年,刘德华启动“亚洲新星导”计划,自掏腰包,在全亚洲范围内挑选年轻导演,资助他们拍摄电影。

    “电影业不景气,就不做电影了吗?”刘德华将自己比作一块"踏板",愿意用自己累积下来的资源在行业低迷的时候,逆流托起一批有实力的新人。

    “就是因为电影业不景气,我知道很多幕后工作人员没工开,也有很多新导演,他们没有任何机会。既然我有能力,便来试一下为大家提供一个开工就业的机会,也给一些新导演一个发挥的机会。否则可能两年、三年后,这些导演便会消失,再有才华但因为无投资,无人找他们开戏,结果要转行。”

    2

    1977年生于山西的宁浩,曾做过自行车装配工、音乐人、舞台美术设计、广告设计、平面摄影师、摄像师。曾就职太原话剧团,后考入北京师范大学艺术系,学习导演。2003年6月毕业于北京电影学院摄影系。

    卡在影视业漂浮不定的档口上,宁浩或许没想过,自己会遇上刘德华,也没想过,自己能够逆风“疯狂”起来。

    在"亚洲新星导"计划中,为了给新导演最大的发挥空间,投资方不会对影片的选材、演员等方面进行任何干涉。但是,"映艺娱乐"有一个要求,就是所有他们投资拍摄的影片都是剧情片,不能让观众感觉太沉闷。

    于是,有了宁浩,有了《疯狂的石头》。这个在宁浩肚子里酝酿了五年的故事,这部看似荒诞不经的纯娱乐电影,却处处折射出熟悉亲切的城市空间和平民生活,市场因素的巧妙选择让它成为中国大陆市场上半年最卖座的电影。

    2006年,《疯狂的石头》一炮而红。花300万拍摄,卖了2300万,成了当年票房成绩最好的内地喜剧。宁浩火了。

    因此,"亚洲新星导"计划被比作"冰河世纪中的一丛绿草"。香港从来不乏热门的影视歌手三栖明星,但既具备这些优势,又肯卖力提携后辈的,只有刘德华。

    3

    2004年,文牧野考入东北师范大学人文学院广播电视编导系本科。2010年,拍摄了剧情短片《石头》。

    2011年,自编自导了短片《金兰桂芹》,该片获得了第五届山东青年微电影大赛故事片一等奖,文牧野则获得了优秀导演及优秀编剧奖;同年,文牧野考入北京电影学院导演系读取硕士学位,师从导演田壮壮

    《BATTLE》 《安魂曲》 《恋爱中的城市》,潜心修炼的文牧野或许没想过,自己会遇上宁浩,也没想过,“2018微博电影之夜微博最受期待青年导演奖”、“第14届中国长春电影节最佳青年编剧奖”、“第55届金马奖最佳新导演奖”都属于自己。

    2016年,宁浩的坏猴子影业主导启动了“坏猴子72变电影计划”,旨在为新导演提供他们拿不到的资源,从资金到剧本,从制片到演员,从后期到宣发,一条龙服务。 和刘德华一样,宁浩对新导演们没有票房要求,他们都给了新导演一个舒适的创作环境,一个可以大胆发挥的平台。

    于是,有了文牧野,有了《我不是药神》。这部努力突破国产影片类型的片子,在欢乐幽默的基调中,加入深刻的现实意义,生动再现因“药”而展开的小人物成长的故事,赚足了观众的眼泪和感慨。

    2018年,《我不是药神》上映不到一个月,票房超了30亿。文牧野火了。

    中国影视业的跳板上,多了一块,叫做宁浩。

    4

    2005年,吴京在香港刚出道,拍摄的第一部电影,只有一句对白,名字叫《杀破狼》。

    从小武术出生的吴京,心里装着一个不为人知的江湖,这是在参演的片子里都找不到的江湖。所以,吴京决定自己干,带着对电影的热忱,带着心中的英雄主义。

    吴京第一部想拍的电影,关于中国军人。

    其他演员在拍摄前的实地体验周期,不过一个月。可是吴京啊,感受部队生活,和战友们同吃同住同练,一去就是18个月。

    35公里行军的极限体能挑战、一口气五百个俯卧撑、开坦克、精通枪械、会跳伞……18个月铸就了吴京的军旅梦,更铸就了《战狼》。

    小时候,我们都知道成龙和李连杰,拍戏实打实地自己上,再危险也不用替身。长大后,我们知道了吴京,他也在用自己的执着,沿着前辈的道路勇往直前。

    拍摄《战狼》时,多次耳朵暂时性失聪、手臂被板块砸伤,手被威压铁链缠住,眼睛被碎石击……我们在电影里看得到的伤痕他有过,我们看不到伤痕,他有更多。

    拍摄《战狼2》时,电影的总投资是1.5亿。其中,吴京自己拿出来钱的占比90%,名下的别墅都抵押了贷款。

    如此一股敢做敢干敢狠的劲儿,在影视业圈钱为上的观念里,吴京太拉风了。

    于是,《战狼2》拿下了华语影史单日票房第一,3.57亿。最终票房56亿,位居亚洲电影票房收入第一位,


    5

    今年2月5号,世界级导演卡梅隆发布了一条微博:“希望流浪地球的太空之旅顺利,祝福中国的科幻电影之旅好运。”

    是的,夸赞的是《流浪地球》,是中国的科幻片,《流浪地球》。

    特效震撼、剧本饱满、节奏感强、人情味浓。客观来看,《流浪地球》或许存在不完美之处,但真的是一部非常成熟的科幻电影。

    中国的科幻电影在过去并非一片空白,不过在科幻大片的意义上,在能够与好莱坞科幻电影有可比性的范畴里,《流浪地球》是中国电影的第一部。哪怕是小巫见大巫。

    导演郭帆花费近四年的世界打造《流浪地球》,8000张分镜画稿、制作了10000件道具制作、设计了3000张图纸、行星发动机做了300张草图,还有近100000平米的实景搭建……最大的困难,是来自各方的质疑。还有,资金。

    各投资方并不看好中国能拍出好的科幻大片,也并不看好只导过两部小片的郭帆。

    要说拍摄有多难,郭帆将自己所有的身家900万砸了进去,演员纷纷愿意自降片酬,摄影指导自己砸钱买了几百万的器材,还有背后的7000多人,一起帮助完成了这部,大部分人都觉得不会拍好的科幻电影。

    其中那个不得不提的人,还是吴京。

    本来只是客串的吴京,一不小心就客串了31天,串成了主角。

    本来只是主角的吴京,投资了6000万,变成出品人。

    本来只是主角和出品人的吴京,不要片酬,导演把钱拿去做特效。

    这其中的缘由大家肯定都知晓了。

    导演没有名气,片子不被看好,找了一圈没有人愿意出演。最后吴京答应了。

    本来只有三家投资方,地位举足轻重的万达撤资了,给本来就前行缓慢的拍摄团队重重一击。最后吴京投了6000万,变成了出品人。

    拍摄快完成时,资金又出现短缺,导演说能不能不给片酬,把钱拿去做特效,吴京答应了。

    于是,有了郭帆,有了《流浪地球》。

    新华社评:“《流浪地球》是一部中国科幻,但没有刻意凸显中国的地位,而是把整个人类当做一个命运共同体。这就和一些好莱坞科幻很不一样了。而这可能也是中国科幻最有魅力的部分。”

    6

    为什么《流浪地球》大火后,那么多人会提吴京?

    因为除了这部影片本身呈现给人们的震撼,更多的,是吴京告诉我们的,关于中国影视发展的一份传承。

    这个投进全部家当,带着满腔热血的郭帆,像极了当年为了《战狼》不顾一切的吴京。

    就像刘德华拉起宁浩,宁浩拉起文牧野那样,吴京拉起了郭帆。

    吴京说,如果成功了,希望郭帆以后遇到那个像自己一样执着的新人时,也能够拉他们一把。

    有人问吴京,如果失败了怎么办?

    吴京回答:“即使拍烂了,也比没人拍强,其实我们已经成功了,因为有7000人参与了这部电影的制作。未来,这7000人就是中国科幻电影的种子。”

    很多人选择去电影院看《流浪地球》,或许自己本身对科幻并不感兴趣,对太空也了解甚少。可是,就是愿意去支持,我们的祖国,我们祖国的影视业。

    郭帆在采访中说,《流浪地球》是中国科幻电影的一个高门槛。

    而我们也相信,有这样一批有想法却更有情怀的电影人存在,中国的电影业定将朝着更高的远方,腾空直上。

    这份在电影中的传承,也会随着这样一批又一批电影人的涌现,薪火相传,生生不息。


    相关文章

      网友评论

        本文标题:太阳死了。幸运的是,还有人活着。

        本文链接:https://www.haomeiwen.com/subject/negkeqtx.html