王家训是七十年代后期成长起来的新生代画家，新华日报曾以“蓓蕾初绽”为题，报道过他自学绘画的历程和取得的成就。他对绘画创新因素的探索是没有任何负担的，对于绘画新形式的研究探索更是无止境的。他在继承中国画传统笔墨气韵的同时，努力探讨现实生活和当代审美趋向的融合而形成自己的独立风格。他的画贯通了传统与现代，神韵生动，其意象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力。他一方面深入传统，深入传统的艺术精神、审美取向、语言方式和技巧，洞察中国画的精髓；另一方面反复走向生活，走向普通人的日常生活，寻求和表现他们的可贵品质和文化精神。
王家训深入生活，认真体察普通大众的生存状态与思想感情，研究他们的形象特征，以平视的态度描写他们的形象。用平常心写出平实质朴的人性之美，发现和捕捉普通人具有的真实美感。对于画家而言，最平凡的生活中才会寓藏着最深刻和最永久的主题。他笔下的每一幅水墨人物写生不是单纯的观察和体验生活的实录摹写，而是具有创作的品格，反映了王家训面对客观对象的激情与灵感。构建作品的简练而富于变化的笔和线，准确生动地表现人物神态、性格与环境，也体现了他精湛的艺术技巧与人文学养。
在王家训的作品中，在用笔用墨的过程中是那么的肯定有力，所塑造的人物个性鲜明、气势雄健，墨色淋漓酣畅、豪放洒脱，具有强烈的艺术风格。隐喻着他对绘画主体独特的正确认识，从中也体现出他对水墨语言的表述功能与学术地位的不断提高。
王家训早年画过水彩、连环画，对西方素描及速写作过长时间的研究并下过苦功，造型能力极强，加上他自幼研习书法，这些知识都自然或不自然的流露在他现在的作品中，从而使他的作品充满大气、深刻、厚重、真实、自然。在他随意挥写的人物小品画中，造型是那么生动、怡然，毫无别扭的样态，这些都是他长期以来勤奋努力和刻苦所至。也是画家对客观对象、传统精神有着十分敏锐的感知能力，并且对中国画笔墨语言的掌握已达到得心应手的另一种境界。
他的作品总是给人一股扑面而来的生活气息；它不是对原有生活的照搬，更不是空洞无据的扭曲生活，而是站在历史的高度去感悟、提取、凝炼与升华现实生活感受到水墨审美意识结合产生的独特的艺术语言和简朴的绘画特性。从他的写生作品中，隐约和感受到这种艺术语言的存在，从另一角度也感悟到他那直面人生，关注生活、捕捉细节的艺术语言及表现手法。以一个当代人的视角凝视现实生活与周边世界，从中获取自身独立的创作语言与审美心理。
网友评论